Angaben & Bemerkungen – Deutsch
Die 20 Leichte liebliche Klavierstücke, Op. 155 von Cornelius Gurlitt sind eine Sammlung kurzer, zugänglicher Stücke, die für Anfänger und leicht fortgeschrittene Pianist:innen konzipiert wurden. Dieses Werk kombiniert pädagogischen Nutzen mit musikalischer Schönheit und bietet eine Einführung in verschiedene Stimmungen und Ausdrucksweisen, die für den Unterricht und das häusliche Musizieren gleichermaßen geeignet sind.
Überblick
Komponist: Cornelius Gurlitt (1820–1901) war ein deutscher Komponist, der sich vor allem durch seine pädagogischen Klavierwerke einen Namen gemacht hat. Seine Werke werden bis heute geschätzt, da sie technische Entwicklung und musikalischen Genuss vereinen.
Zielgruppe: Die Sammlung richtet sich an Anfänger und Schüler, die sich in den frühen bis mittleren Stadien ihrer Klavierausbildung befinden.
Musikalische Merkmale
Stil:
Romantische Ästhetik mit klarer Form und melodiösem Charakter.
Die Stücke sind einfach, aber musikalisch ansprechend, was den Schüler:innen hilft, die Freude an der Musik zu entdecken.
Länge:
Die Stücke sind kurz und prägnant, was sie ideal für junge Lernende und Vorspiele macht.
Harmonik und Melodik:
Harmonisch bleiben sie im Rahmen der tonalen Tradition, mit einigen Ausflügen in einfache Modulationen.
Melodien sind eingängig und klar strukturiert.
Charaktervielfalt:
Jedes Stück hat einen eigenen Charakter, von tänzerisch bis lyrisch, was Schüler:innen die Möglichkeit gibt, verschiedene musikalische Stile und Stimmungen zu erkunden.
Beispiele aus der Sammlung
Die Sammlung besteht aus 20 Stücken, die jeweils unterschiedliche technische und musikalische Herausforderungen bieten. Einige typische Beispiele:
“Andante cantabile”:
Eine lyrische Melodie mit sanftem Ausdruck.
Fördert das Legato-Spiel und die Fähigkeit, eine Melodie hervorzuheben.
“Allegretto scherzando”:
Lebhaft und spielerisch, mit Fokus auf präziser Artikulation und Rhythmus.
“Moderato grazioso”:
Ein elegantes Stück mit ausgewogener Balance zwischen den Händen.
“Kleine Tanzstücke”:
Stücke im tänzerischen Stil, die rhythmische Stabilität und Dynamikkontrolle fördern.
Pädagogische Vorteile
Technische Entwicklung:
Förderung grundlegender Fertigkeiten wie Legato, Staccato, Dynamik und Balance zwischen den Händen.
Einführung in einfache Akkorde, Läufe und Arpeggien.
Musikalische Interpretation:
Die verschiedenen Charaktere der Stücke helfen Schüler:innen, Ausdruck und Musikalität zu entwickeln.
Motivation:
Die kurzen, abwechslungsreichen Stücke halten die Motivation hoch, da sie schnell erlernbar und musikalisch ansprechend sind.
Warum diese Sammlung spielen?
Vielfalt: Die Stücke decken eine breite Palette von Stilen und Emotionen ab, was den Unterricht abwechslungsreich gestaltet.
Musikalische Entwicklung: Die Sammlung ist nicht nur eine technische Übung, sondern fördert auch das musikalische Verständnis und die Ausdrucksfähigkeit.
Zugänglichkeit: Die Stücke sind ideal für junge Anfänger und bieten eine sanfte Einführung in romantische Klaviermusik.
Cornelius Gurlitt und sein pädagogischer Ansatz
Gurlitt war ein Meister darin, Stücke zu schreiben, die einfach genug für Anfänger, aber dennoch musikalisch interessant sind. Die 20 Leichte liebliche Klavierstücke, Op. 155 sind ein hervorragendes Beispiel für diese Qualität, da sie nicht nur die technischen Grundlagen des Klavierspiels vermitteln, sondern auch das musikalische Gespür und die Freude am Spiel fördern.
Data & Notes – English
The 20 Easy Piano Pieces, Op. 155 by Cornelius Gurlitt are a collection of short, accessible pieces designed for beginner and early intermediate pianists. Combining educational value with musical beauty, this work offers an introduction to different moods and expressions that is equally suitable for lessons and making music at home.
Overview
Composer: Cornelius Gurlitt (1820-1901) was a German composer who is best known for his educational piano works. His works are still appreciated today as they combine technical development and musical enjoyment.
Target audience: The collection is aimed at beginners and students who are in the early to middle stages of their piano training.
Musical characteristics
Style:
romantic aesthetic with a clear form and melodious character.
The pieces are simple yet musically appealing, helping students discover the joy of music.
Length:
pieces are short and concise, making them ideal for young learners and recitals.
Harmony and melody:
Harmonically, they stay within the tonal tradition, with some excursions into simple modulations.
Melodies are catchy and clearly structured.
Variety of character:
Each piece has its own character, from dance-like to lyrical, giving students the opportunity to explore different musical styles and moods.
Examples from the collection
The collection consists of 20 pieces, each offering different technical and musical challenges. Some typical examples:
‘Andante cantabile‘:
A lyrical melody with a gentle expression.
Promotes legato playing and the ability to emphasise a melody.
‘Allegretto scherzando’:
Lively and playful, with a focus on precise articulation and rhythm.
‘Moderato grazioso‘:
An elegant piece with good hand balance.
‘Little dance pieces’:
Pieces in a dance style that promote rhythmic stability and dynamic control.
Pedagogical benefits
Technical development:
promoting fundamental skills such as legato, staccato, dynamics, and balance between hands.
Introducing simple chords, runs, and arpeggios.
Musical interpretation:
the different characters of the pieces help students develop expression and musicality.
Motivation:
The short, varied pieces keep motivation high as they are quick to learn and musically appealing.
Why play this collection?
Variety: The pieces cover a wide range of styles and emotions, which makes teaching more interesting.
Musical development: The collection is not just a technical exercise, but also promotes musical understanding and expressiveness.
Accessibility: the pieces are ideal for young beginners, offering a gentle introduction to romantic piano music.
Cornelius Gurlitt and his pedagogical approach
Gurlitt excelled at writing pieces that were simple enough for beginners, but still musically interesting. The 20 Easy Lovely Piano Pieces, Op. 155 are an excellent example of this quality, as they not only teach the technical basics of playing the piano, but also foster musical appreciation and enjoyment of playing.
Informations & détails – Français
Les 20 pièces pour piano faciles et agréables, op. 155 de Cornelius Gurlitt sont un recueil de pièces courtes et accessibles, conçues pour les pianistes débutants et de niveau intermédiaire. Cette œuvre combine l’utilité pédagogique avec la beauté musicale et offre une introduction à différentes ambiances et formes d’expression, qui conviennent aussi bien à l’enseignement qu’à la pratique musicale à la maison.
Aperçu
Compositeur : Cornelius Gurlitt (1820-1901) était un compositeur allemand qui s’est surtout fait connaître par ses œuvres pédagogiques pour piano. Ses œuvres sont encore appréciées aujourd’hui car elles allient développement technique et plaisir musical.
Groupe cible : la collection s’adresse aux débutants et aux élèves qui en sont aux premiers ou aux derniers stades de leur formation au piano.
Caractéristiques musicales
Style :
esthétique romantique avec une forme claire et un caractère mélodieux.
Les morceaux sont simples mais attrayants sur le plan musical, ce qui aide les élèves à découvrir le plaisir de la musique.
Durée :
les morceaux sont courts et concis, ce qui les rend idéaux pour les jeunes apprenants et les auditions.
Harmonie et mélodie :
Sur le plan harmonique, elles restent dans le cadre de la tradition tonale, avec quelques incursions dans des modulations simples.
Les mélodies sont accrocheuses et clairement structurées.
Diversité des caractères :
Chaque morceau a son propre caractère, allant du dansant au lyrique, ce qui permet aux élèves d’explorer différents styles et ambiances musicaux.
Exemples tirés de la collection
La collection se compose de 20 morceaux, chacun présentant des défis techniques et musicaux différents. Quelques exemples typiques :
« Andante cantabile » :
une mélodie lyrique à l’expression douce.
Favorise le jeu legato et la capacité à mettre en valeur une mélodie.
« Allegretto scherzando » :
Vif et ludique, l’accent est mis sur la précision de l’articulation et du rythme.
« Moderato grazioso » :
un morceau élégant avec un équilibre entre les mains.
« Petites danses » :
des morceaux dansants qui favorisent la stabilité rythmique et le contrôle de la dynamique.
Avantages pédagogiques
Développement technique :
Développement des compétences de base telles que le legato, le staccato, la dynamique et l’équilibre entre les mains.
Introduction aux accords simples, aux gammes et aux arpèges.
Interprétation musicale :
Les différents caractères des morceaux aident les élèves à développer leur expression et leur musicalité.
Motivation :
Les morceaux courts et variés maintiennent la motivation à un niveau élevé, car ils sont faciles à apprendre et attrayants sur le plan musical.
Pourquoi jouer cette collection ?
Diversité : les morceaux couvrent un large éventail de styles et d’émotions, ce qui rend les cours variés.
Développement musical : la collection n’est pas seulement un exercice technique, elle favorise également la compréhension musicale et la capacité d’expression.
Accessibilité : les morceaux sont idéaux pour les jeunes débutants et offrent une introduction en douceur à la musique romantique pour piano.
Cornelius Gurlitt et son approche pédagogique
Gurlitt était passé maître dans l’art d’écrire des morceaux assez simples pour les débutants, mais néanmoins intéressants sur le plan musical. Les 20 pièces faciles et agréables pour piano, op. 155, sont un excellent exemple de cette qualité, car elles permettent non seulement d’acquérir les bases techniques du piano, mais aussi de développer le sens musical et le plaisir de jouer.
Informazioni & osservazioni – Italiano
Le 20 facili e dolci pezzi per pianoforte, op. 155 di Cornelius Gurlitt sono una raccolta di brani brevi e accessibili, concepiti per pianisti principianti e di livello leggermente avanzato. Questa opera combina l’utilità pedagogica con la bellezza musicale e offre un’introduzione a diversi stati d’animo ed espressioni, adatti sia per le lezioni che per la musica domestica.
Panoramica
Compositore: Cornelius Gurlitt (1820-1901) è stato un compositore tedesco che si è fatto un nome soprattutto per le sue opere pedagogiche per pianoforte. Le sue opere sono apprezzate ancora oggi perché combinano sviluppo tecnico e piacere musicale.
Destinatari: la raccolta è rivolta a principianti e studenti che si trovano nelle fasi iniziali e intermedie della loro formazione pianistica.
Caratteristiche musicali
Stile:
estetica romantica con forma chiara e carattere melodioso.
I brani sono semplici ma musicalmente accattivanti, il che aiuta gli studenti a scoprire il piacere della musica.
Durata:
i brani sono brevi e concisi, il che li rende ideali per i giovani studenti e per le audizioni.
Armonia e melodia:
Armonicamente, rimangono nel quadro della tradizione tonale, con alcune escursioni in semplici modulazioni.
Le melodie sono orecchiabili e chiaramente strutturate.
Varietà di carattere:
Ogni brano ha un proprio carattere, da danzante a lirico, che offre agli studenti la possibilità di esplorare diversi stili e atmosfere musicali.
Esempi dalla collezione
La collezione è composta da 20 brani, ognuno dei quali offre diverse sfide tecniche e musicali. Alcuni esempi tipici:
“Andante cantabile“:
Una melodia lirica con un’espressione delicata.
Promuove il legato e la capacità di evidenziare una melodia.
“Allegretto scherzando”:
Vivace e giocoso, con particolare attenzione all’articolazione e al ritmo precisi.
“Moderato grazioso“:
Un brano elegante con un equilibrio bilanciato tra le mani.
“Piccoli brani di danza”:
Brani in stile danzante che promuovono la stabilità ritmica e il controllo delle dinamiche.
Vantaggi pedagogici
Sviluppo tecnico:
Promuove abilità di base come legato, staccato, dinamica e bilanciamento tra le mani.
Introduce accordi semplici, scale e arpeggi.
Interpretazione musicale:
I diversi caratteri dei brani aiutano gli studenti a sviluppare espressività e musicalità.
Motivazione:
I brani brevi e variati mantengono alta la motivazione, poiché sono facili da imparare e musicalmente accattivanti.
Perché suonare questa raccolta?
Varietà: i brani coprono un’ampia gamma di stili ed emozioni, rendendo le lezioni varie.
Sviluppo musicale: la raccolta non è solo un esercizio tecnico, ma promuove anche la comprensione musicale e l’espressività.
Accessibilità: i brani sono ideali per i giovani principianti e offrono un’introduzione graduale alla musica romantica per pianoforte.
Cornelius Gurlitt e il suo approccio pedagogico
Gurlitt era un maestro nello scrivere brani abbastanza semplici per i principianti, ma comunque musicalmente interessanti. I 20 Leichte liebliche Klavierstücke, Op. 155 sono un eccellente esempio di questa qualità, poiché non solo insegnano le basi tecniche del pianoforte, ma promuovono anche il senso musicale e il piacere di suonare.
Conocimientos & comentarios – Español
Las 20 piezas ligeras y encantadoras para piano, op. 155 de Cornelius Gurlitt son una colección de piezas cortas y accesibles diseñadas para pianistas principiantes y de nivel intermedio. Esta obra combina el beneficio pedagógico con la belleza musical y ofrece una introducción a diferentes estados de ánimo y formas de expresión que son igualmente adecuadas para la enseñanza y la práctica musical en casa.
Resumen
Compositor: Cornelius Gurlitt (1820-1901) fue un compositor alemán que se hizo famoso sobre todo por sus obras pedagógicas para piano. Sus obras siguen siendo apreciadas hoy en día porque combinan el desarrollo técnico y el disfrute musical.
Destinatarios: La colección está dirigida a principiantes y estudiantes que se encuentran en las primeras etapas de su formación pianística.
Características musicales
Estilo:
Estética romántica con forma clara y carácter melódico.
Las piezas son sencillas pero musicalmente atractivas, lo que ayuda a los alumnos a descubrir el placer de la música.
Duración:
Las piezas son cortas y concisas, lo que las hace ideales para jóvenes estudiantes y audiciones.
Armonía y melodía:
Armonía: se mantienen dentro de la tradición tonal, con algunas modulaciones sencillas.
Las melodías son pegadizas y están claramente estructuradas.
Variedad de carácter:
cada pieza tiene su propio carácter, desde danzante hasta lírico, lo que permite a los alumnos explorar diferentes estilos y ambientes musicales.
Ejemplos de la colección
La colección consta de 20 piezas, cada una de las cuales ofrece diferentes retos técnicos y musicales. Algunos ejemplos típicos:
«Andante cantabile»:
Una melodía lírica con una expresión suave.
Fomenta el legato y la capacidad de resaltar una melodía.
«Allegretto scherzando»:
Vivo y juguetón, con énfasis en la articulación precisa y el ritmo.
«Moderato grazioso»:
Una pieza elegante con equilibrio entre las manos.
«Pequeñas piezas de baile»:
Piezas de estilo danzante que fomentan la estabilidad rítmica y el control de la dinámica.
Ventajas pedagógicas
Desarrollo técnico:
Fomento de habilidades básicas como el legato, el staccato, la dinámica y el equilibrio entre las manos.
Introducción a acordes, escalas y arpegios sencillos.
Interpretación musical:
Los diferentes caracteres de las piezas ayudan a los alumnos a desarrollar la expresión y la musicalidad.
Motivación:
Las piezas cortas y variadas mantienen la motivación alta, ya que son fáciles de aprender y atractivas musicalmente.
¿Por qué tocar esta colección?
Variedad: Las piezas cubren una amplia gama de estilos y emociones, lo que hace que las clases sean variadas.
Desarrollo musical: La colección no es solo un ejercicio técnico, sino que también fomenta la comprensión musical y la capacidad de expresión.
Accesibilidad: las piezas son ideales para jóvenes principiantes y ofrecen una suave introducción a la música romántica para piano.
Cornelius Gurlitt y su enfoque pedagógico
Gurlitt era un maestro en escribir piezas que fueran lo suficientemente sencillas para principiantes pero que a la vez fueran interesantes desde el punto de vista musical. Las 20 piezas fáciles y agradables para piano, Op. 155, son un excelente ejemplo de esta cualidad, ya que no solo transmiten los fundamentos técnicos de la interpretación pianística, sino que también fomentan el sentido musical y el placer de tocar.
Tracklist:
1 Marsch
2 Morgenliedchen
3 Ungeduld
4 Schmetterling
5 Unverzagt
6 Ländler
7 Hymme
8 Missmuth
9 Die Erforderung
10 Schläfrig Liedchen
11 Jägerliedchen
12 Valse
13Scherzo
14 Ständchen
15 Vaterlnadlied
16 Impromptu
17 Der Wunsch
18 Romanze
19 Neues Leben
20 Tarantelle
Enjoy the silence…
from Apfel Café Music, ACM061
released June 21, 2024
Jean-Michel Serres (Piano, Engineering, Mixing, Mastering, Cover Art)
© 2024 Apfel Café Music
℗ 2024 Apfel Café Music