Profil
Fabrizio Paterlini est un compositeur et pianiste italien. Après avoir été bassiste dans un groupe, il est devenu compositeur et pianiste orthodoxe.
Ce qui le caractérise, c’est que la composition a un ton mélancolique et triste (mais il y a un peu d’espoir et de volonté), et que son jeu de piano simple et stable a un écho tendre. Elle évoque des rues et des villes abandonnées, ainsi que des champs sauvages qui se sont desséchés en Europe.
Albums solo
Viandanze (Fabrizio Paterlini Records, 2009)
“Viandanze” is an early piano solo album of Fabrizio Paterlini. This album is consisted of 12 short piano pieces, and they are simple and beautiful excellent piano music. I feel mindlessness, purity and eternity also mercy by these compositions and playings.
The title song, “Viandanze” is emotional and/but misery impressive good music.
Fragments Found (Fabrizio Paterlini Records, 2010)
“Fragments Found” est un album de piano solo publié par Fabrizio Paterlini. Il se compose de 10 courtes pièces pour piano. La moitié d’entre elles sont des compositions mélancoliques et chagrines, le reste est constitué de compositions lumineuses et légèrement joyeuses. Elles peuvent exprimer divers sentiments, émotions, sens et sentiments de notre vie. Je peux ressentir les chants de son véritable génie et de ses caractéristiques.
Autumn Stories (Fabrizio Paterlini Records, 2012)
“Autumn Stories” est un album de piano de Fabrizio Paterlini sorti en 2012. Les morceaux étaient simplement intitulés “Semaine” plus “N° (1 à 14)”. Il s’agit de morceaux de piano simples et minimaux ou fragmentaires, avec une tendance à la musique minimale. Certaines chansons sont accompagnées d’un instrument à cordes ou d’un quatuor à cordes.
“Week No. 6”, “No. 7” et “No. 8” sont de bonnes compositions minimales à la Philip Glass, mais on y retrouve aussi le goût mélancolique emblématique de Paterlini.
“Week No. 10” est une impressionnante chanson arpégée de la main gauche et de la main droite au tempo moyen.
“Week No. 11”, “No. 12” et “No. 13” sont des compositions mélancoliques, tragiques et apathiques ou un peu grandioses de Paterlini, au style iconique unique. Les chansons précèdent la présentation de son style unique, qui sera plus tard entièrement démontré dans “L’art du piano”.
“Week No. 14” est une phrase fragmentaire pour piano avec un accompagnement de violoncelle dans les tons graves.
Now (Fabrizio Paterlini Records, 2013)
“Now” est un album postclassique et électronique de Fabrizio Paterlini sorti en 2013. Toutes les pistes sont des enregistrements au piano. Sur les pistes Electronica, il a collaboré avec un artiste, London-DC. Et sur certains titres, il a ajouté de la batterie ! Les chansons accompagnées de cordes sont des reprises de l’ancien album “Autumn Stories”.
“Darkness is Not the Opposite of Light” est une chanson composée d’arpèges et de passages de piano minimaux accompagnés par un quatuor à cordes. J’aime bien cette chanson.
“Iceland” est un passage impressionnant de piano hautement traité par compresseur avec un quatuor à cordes.
“My Perfect Time” est une belle chanson mélancolique au piano et aux cordes, avec des pads, des reflets et des bruits de claquement ou de pincement.
“Silent Eyes” est un morceau de piano simple et sentimental avec des accords de synthétiseurs.
“Finale” et “There’s a Light We Might See” sont des chansons classiques, orthodoxes et grandioses pour quatuor à piano. Ce sont de très bonnes compositions et arrangements.
Un album post-classique de bonne qualité et l’une des meilleures œuvres du quintette de piano post-classique.
The Art of the Piano (p*dis, 2014)
L’album de piano solo de Fabrizio Paterlini est sorti en 2014. Il a réussi à établir complètement sa composition iconique originale et son style musical à l’ambiance mélancolique et pathétique.
Le premier titre, “Somehow Familiar”, est une chanson lumineuse pour sa composition, mais dans une tonalité mineure. Les touches de piano sont peu nombreuses, mais il a bien utilisé les jeux d’accords avec un effet de retard sur le piano.
“Conversion With Myself” et “Broken” sont des chansons emblématiques et des compositions uniques à l’ambiance mélancolique, triste et déserte.
“Wind Song” est une bonne chanson qui se caractérise par le développement d’un riff impressionnant et d’un passage.
Cet album est l’excellent chef-d’œuvre de Fabrizio Paterlini dans son œuvre pour piano solo. À écouter, s’il vous plaît !
Live in Bratislava ((autoédité), 2015)
“Live in Bratislava” est un album live de Fabrizio Paterlini.
Cet album est composé de différents styles d’œuvres de sa carrière. Du piano solo, au quatuor de piano en passant par l’Electronica avec boîte à rythmes. Et “Always Let It Go”, “Carpathian Mountains” et quelques chansons sont des morceaux inédits.
Vous pouvez apprécier ses œuvres sur un piano à queue de concert, dans une salle à l’acoustique et aux reflets particuliers, et dans une atmosphère de concert et de tension. Il a principalement enregistré ses chansons dans son home studio en toute décontraction.
Winter Stories (Memory Recordings, 2018)
“Winter Stories” est un album pour piano solo de Fabrizio Paterlini. Les compositions ont été écrites selon la méthode de la musique classique. Il y a une humeur sentimentale, solitaire et apathique. L’expression de Fabrizio Paterlini a progressé par rapport à ses œuvres précédentes, qu’il a présentées de manière très claire dans “L’art du piano”, c’est-à-dire l’expression de la passion et de l’émotion. Il y a de la passion et de l’émotion dans le chagrin et la misère. Les morceaux de piano sont plus dynamiques, certaines chansons ont un tempo plus élevé.
Transition I (Memory Recordings, 2019)
“Transitions” est un enregistrement de piano solo à la Villa Dionisi, un ancien hôtel à Cerea, Vérone. Le concept de la session est de jouer du piano en improvisation sans composition. La durée des morceaux est d’environ 2 minutes. Les enregistrements de la session sont publiés en trois volumes.
Ce premier volume est composé de huit chansons plus fragmentaires et plus vagues que d’habitude. Il n’y a pas de thème ou de mélodie claire. L’ambiance est mélancolique et sentimentale. Cet album semble être une réflexion sur lui-même en jouant du piano. Il a brisé son propre style pour trouver son nouveau style.
Transition II (Memory Recordings, 2020)
Le deuxième album de la “Transition Session”. La musique est agressive, claire et il y a beaucoup de répétitions de passages. La tendance de cet album est la musique minimale qui associe Philip Glass. Et ce volume est une expérimentation au piano et une poursuite musicale de Paterlini.
Transition III (Memory Recordings, 2020)
Le dernier volume de la série “Transition”. Les pièces de piano sont minimales mais mélodiques et douloureuses. Le son du piano dans cet album est clair et solide.
La session “Transition” est le voyage musical de Fabrizio Paterlini, et sa réflexion ou sa recherche de soi.
LifeBlood (Memory Recordings, 2021)
“LifeBlood” est un album postclassique de Fabrizio Paterlini. Après la sortie de la série “Transition”, il a réfléchi à ses racines musicales, à son cœur et à ses perspectives, puis il s’est rendu compte qu’il s’agissait de musique pour piano solo et de musique cinématographique. Cet album a donc été divisé en deux parties. La première est la partie du quintet de piano et certaines chansons ont été accompagnées de synthétiseurs et de percussions électroniques. La seconde est celle de la musique pour piano solo.
“And We Go Again” est une chanson minimale pour quintette de piano, à laquelle se joignent, dans certaines parties, des séquences de synthétiseurs et des percussions électroniques.
“For My Kids” est une chanson douce, lumineuse et nostalgique pour piano à quatre mains. Une chanson douce, rare et impressionnante comme chez Paterlini. J’aime cette chanson.
“Thoughts” et “Thoughts (Reprise)” sont de courtes pièces de piano minimales, lumineuses mais tristes.
“Solitude” est une pièce simple et douce pour piano solo.
“White Forest (In Kazan)” est un morceau de piano solitaire et élégant, dans le style emblématique de Paterlini.
“LifeBlood” et “Summer Sketch” sont également des compositions de style iconique, bien qu’elles soient plus mélodiques et mélancoliques à la fois.
“Obsession” est un morceau de piano minimal improvisé, ce goût est apparu dans les albums suivants.
The Studio Sessions (Memory Recordings, 2021)
“The Studio Sessions” est un album de récital de piano en studio privé de Fabrizio Paterlini. Les enregistrements ont eu lieu sur son propre piano à lumière du jour, dont le couvercle est ouvert et enregistré directement par des microphones. Et ces sessions sont diffusées en direct sur YouTube, en 2020.
Le son comprend des bruits de touches, de bourdonnement et de pédales, ainsi que son souffle, le bruissement de ses vêtements et d’autres bruits. Les enregistrements et les pièces ont une ambiance très familière, intime et détendue. Il n’y a pas d’interruption entre les chansons. Les pièces de piano s’enchaînent sans interruption. Le récital se déroule sans interruption. On peut donc être absorbé par sa musique.
C’est en quelque sorte le meilleur album de Fabrizio Paterlini. Et un grand fruit de sa carrière musicale et de ses aptitudes.
FIFTH (Memory Recordings, 2023)
“FIFTH” est un album postclassique de Fabrizio Paterlini, et c’est la compilation de sa série “Four Elements”, “ARIA”, “ACQUA”, “TERRA” et “FUCCO” EPs. Il a adopté différents styles d’arrangements tels que le piano solo, le piano quintet, l’orgue et l’ambiance.
“FUCCO” est le style sentimental emblématique de la composition pour piano solo de Paterlini.
“Everything Flows” est le style emblématique du piano solo avec de nombreux effets pour la sonorité du piano. Le même “Away” est une pièce pour piano avec des bruits environnementaux de pluie.
“TERRA” est un quintette de piano significatif avec des cordes atmosphériques vagues modulées par la réverbération et/ou le chœur.
“Space Between” est un arpège de piano avec un accompagnement de cordes enregistré comme Ambient.
“Under the Sea” est une chanson sérieuse composée de phrases mélancoliques au piano avec des accompagnements d’accords de cordes aux tons longs.
“On My Way Home” est également un morceau de piano solo emblématique et triste.
“Aria” est un court solo de piano mélancolique dont les mélodies ressemblent à un chant.
“Following the Clouds” est un morceau de piano solo très mélancolique et triste, mais aussi sérieux et magnifique, qui convient pour la fin.
Ressources et liens
Fabrizio Paterlini (Official Site)
