Minima_Rhythm (Universal Sigma, 2009)
“Minima_Rhythm” de Joe Hisaishi est un album de musique minimale orchestrale sorti en 2009.
Hisaishi, dès ses études et au début de sa carrière, s’est intéressé et a été influencé par la musique minimale, et a adopté et publié quelques œuvres de musique minimale à ses débuts. Cet album est une renaissance et un renouveau de ses efforts pour la musique minimale.
“Links” est une chanson orchestrale lumineuse de musique minimale. Les répétitions de certaines phrases et leurs chevauchements font appel à la sonorité de divers instruments, à l’immense reflet de l’espace, à la planche et à l’écho complexe de l’orchestre.
“Sinfonia For Chamber Orchestra” est une combinaison de musique minimale en trois parties pour orchestre de chambre. La musique minimale brillante, courageuse et dynamique utilise les phrases fines des cordes, des instruments à vent et des cuivres, leurs appels et leurs réponses, ainsi que les jeux d’ensemble.
“MKWAJU 1981-2009” est un renouvellement des premières œuvres de Hisaishi. La formation de l’orchestre comprend des marimbas. La composition et l’arrangement ressemblent à ceux de Steve Reich, mais cette chanson est plus lumineuse, dynamique, sophistiquée et complexe.
“The End of the World” est une grande symphonie contemporaine et minimale.
“DA・MA・SHI・E” est un morceau d’orchestre minimal à l’ambiance lumineuse qui associe “In C” de Terry Riley et qui est soutenu par des marimbas comme Steve Reich. Chaque répétition de phrases se croise de manière complexe et changeante, de sorte que les auditeurs ne peuvent pas saisir la véritable forme de la chanson.
Cet album est profondément influencé par la musique minimale de Steve Reich, Terry Riley et Philip Glass, mais les compositions, les arrangements orchestraux et les enregistrements sont plus brillants, clairs, contemporains et sophistiqués.
Minima_Rhythm II (A&M, 2015)
Minima_Rhythm II est la deuxième sortie du projet Minima_Rhythm de Joe Hisaishi.
“Inori No Uta for Piano” (Song for Prayer) est une pièce de piano solo minimale et apathique au goût d’Erik Satie, sans mélodie particulière.
“Shaking Anxiety And Dreamy Globe for 2 Marimbas” est un morceau d’ensemble d’arpèges au marimba dans le style emblématique de Steve Reich. Mais parfois, le rythme change et ils jouent de manière dynamique.
“Single Track Music 1 For 4 Saxophones And Percussion” présente des saxophones jouant des phrases minimales. Les percussions et le vibraphone les accompagnent.
“Wave” est un morceau de piano solo minimal, rafraîchissant et au goût New Wave.
“String Quartet No.1” est un quatuor à cordes minimal, apatride, au goût contemporain et à l’ambiance variée. “I. Encounter” est un mouvement minimal, amusant et dynamique. “II. Phosphorescent Sea” est un mouvement mélancolique classique et d’avant-garde comme Schöneberg et Berg. “III. Metamorphosis” est un mouvement plus pathétique et tragique, comme celui de la Seconde École de Vienne. “IV. Other World” est du goût de Steve Reich et du cinéma, ainsi qu’une composition courageuse et héroïque faite de répétitions minimales de phrases de chaque partie, et leurs parties se croisent et font émerger des motifs sonores complexes.