Panoramica
La vita e l’opera di Stendhal, il cui vero nome era Marie-Henri Beyle, sono indissolubilmente legate ai suoi viaggi in Italia e alla sua ricerca di autenticità e felicità. Considerato uno dei padri del romanzo moderno, ha saputo ritrarre le passioni e le ambizioni dei suoi personaggi con grande finezza psicologica.
La vita di Stendhal
Nato a Grenoble nel 1783, Stendhal crebbe in una famiglia borghese. La sua giovinezza fu segnata dalla Rivoluzione francese e da un senso di ribellione contro l’ordine costituito. Si arruolò nell’esercito di Napoleone Bonaparte , il che gli permise di viaggiare in Italia, un paese per il quale sviluppò una passione immediata. Questa fascinazione per l’Italia non lo avrebbe mai abbandonato e avrebbe profondamente influenzato la sua opera. Fu durante uno dei suoi soggiorni a Firenze che visse l’esperienza che avrebbe dato il nome alla sindrome di Stendhal, un’intensa reazione fisica ed emotiva alla bellezza dell’arte. [Immagine di Stendhal]
Dopo la caduta di Napoleone, lasciò l’esercito e si dedicò alla scrittura . Condusse una vita da diplomatico e viaggiatore, che gli permise di osservare la società del suo tempo e di trarne ispirazione per i suoi romanzi.
Grandi opere
Stendhal scrisse numerosi romanzi, saggi e biografie, ma le sue opere più famose sono :
Il Rosso e il Nero (1830): questo è il suo romanzo più noto. Racconta la storia di Julien Sorel, un giovane ambizioso di modeste origini che cerca di elevarsi socialmente. L’opera critica la società francese durante la Restaurazione , divisa tra l’ipocrisia della Chiesa e la vanità degli aristocratici.
La Certosa di Parma (1839): questo romanzo di formazione segue le avventure di Fabrice del Dongo, un giovane aristocratico italiano ingenuo . La trama si svolge nell’Italia post-napoleonica ed esplora temi come l’amore, gli intrighi politici e la ricerca della libertà .
Stendhal è anche autore di Dell’amore (1822), un saggio che analizza le diverse fasi dell’amore romantico, e della Vita di Henry Brulard, un’autobiografia incompiuta .
Patrimonio letterario
Lo stile di Stendhal si distingue per la scrittura precisa e un’analisi psicologica molto raffinata dei suoi personaggi. È considerato un precursore del realismo e della modernità in letteratura. Sebbene poco riconosciuta durante la sua vita, la sua opera fu riscoperta da molti autori e critici, in particolare Honoré de Balzac e André Gide, che ne elogiarono il genio. Stendhal è oggi una figura di spicco della letteratura francese e i suoi romanzi continuano a essere studiati e ammirati per la loro profondità e modernità .
Storia
Henri Beyle, meglio conosciuto con lo pseudonimo di Stendhal, è stato uno scrittore francese del XIX secolo noto per le sue opere che esplorano la complessa psicologia dei personaggi. La sua vita fu segnata da numerosi viaggi, in particolare in Italia, che influenzarono profondamente il suo lavoro e la sua visione del mondo.
Giovani e servizio militare
Nato a Grenoble nel 1783, Stendhal crebbe nel tumulto della Rivoluzione francese . La sua infanzia fu difficile, segnata dalla morte della madre e da un rapporto conflittuale con il padre . Nel 1800, si arruolò nell’esercito di Napoleone Bonaparte , partecipando alla campagna d’Italia. Fu durante questo periodo che scoprì l’arte e la cultura italiana, che lo affascinarono. Lasciò l’esercito dopo la sconfitta di Napoleone e si trasferì a Parigi per dedicarsi alla scrittura .
Carriera letteraria e viaggi
Stendhal iniziò la sua carriera letteraria scrivendo saggi e biografie di artisti. Viaggiò molto in Italia, in particolare a Firenze, Roma e Milano. I suoi soggiorni in Italia furono fonte di ispirazione per le sue opere e lo portarono persino alla sindrome di Stendhal, una reazione psicosomatica che sperimentava di fronte alla bellezza delle opere d’arte. Nel 1830, Stendhal pubblicò il suo capolavoro, Il rosso e il nero, che racconta la storia di Julien Sorel, un giovane ambizioso che cerca di affermarsi nella società. [Immagine tratta dal libro Il rosso e il nero]
Gli ultimi anni
Dopo la caduta di Carlo X, Stendhal fu nominato console francese a Civitavecchia, in Italia, carica che mantenne fino alla morte. Durante questo periodo, scrisse il suo ultimo romanzo, rimasto incompiuto, Lucien Leuwen, che esplora la corruzione nella politica francese . Pubblicò anche il suo secondo capolavoro , La Certosa di Parma, nel 1839. Stendhal morì nel 1842 all’età di 59 anni .
Il patrimonio
Stendhal è considerato uno dei padri del romanzo moderno. Il suo stile letterario, caratterizzato da una psicologia acuta e da una visione critica della società , ha influenzato molti scrittori, tra cui Honoré de Balzac e Gustave Flaubert. Sebbene la sua opera abbia ricevuto relativamente pochi riconoscimenti durante la sua vita, Stendhal è oggi considerato uno dei più grandi scrittori del XIX secolo .
Cronologia
La cronologia di Stendhal, o Marie-Henri Beyle, è scandita da una vita di viaggi, passioni e una produzione letteraria che ha gettato le basi del romanzo moderno. Ecco le date chiave della sua vita.
Gioventù e servizio militare (1783-1814)
1783: Nascita di Marie-Henri Beyle a Grenoble.
1800: Si arruolò nell’esercito napoleonico e prese parte alla campagna d’Italia, scoprendo così un paese che avrebbe idolatrato per tutta la vita.
1802-1810: Lascia l’esercito per dedicarsi alla letteratura, ma torna al servizio di Napoleone, cosa che lo porta a viaggiare in tutta Europa .
1812: Partecipò alla campagna di Russia.
Il tempo del viaggio e della scrittura (1814-1830)
1814: Dopo la caduta di Napoleone, si trasferì a Milano e si dedicò alla scrittura. Fu in questo periodo che scrisse saggi su arte e musica, come la Storia della pittura in Italia (1817) e la Vita di Rossini (1824).
1817: Visita Firenze, dove soffre della sindrome di Stendhal.
1822: Pubblicazione del saggio Sull’amore.
1827: Pubblicazione di Armance, il suo primo romanzo.
1830: Pubblicazione del suo capolavoro, Il rosso e il nero.
Carriera diplomatica e ultimi capolavori (1831-1842 )
1831: Nominato console francese a Civitavecchia, in Italia, incarico che mantenne fino alla morte .
1832: Scrive Souvenirs d’égotisme, un’opera autobiografica che verrà pubblicata solo dopo la sua morte.
1835-1836: Scrisse Vie de Henry Brulard, la sua autobiografia, rimasta incompiuta .
1839: Pubblicazione della Certosa di Parma.
1842: Morì a Parigi all’età di 59 anni . Le sue opere incompiute , come Lucien Leuwen e Lamiel, furono pubblicate postume .
Caratteristiche dei romanzi
I romanzi di Stendhal si distinguono per alcune caratteristiche principali che li rendono opere uniche e moderne per la loro epoca.
Analisi psicologica
Stendhal è soprattutto uno psicologo del cuore umano. È meno interessato ai grandi eventi storici che ai sentimenti profondi e alle motivazioni segrete dei suoi personaggi. I suoi eroi, spesso individui passionali e solitari, vengono sezionati fino ai loro più piccoli pensieri e contraddizioni. Questa esplorazione della vita interiore rende i suoi personaggi particolarmente complessi e realistici .
Realismo e critica sociale
Sebbene traesse ispirazione da fatti di cronaca per alcune delle sue trame, Stendhal si posizionò come un osservatore della società del suo tempo. I suoi romanzi, come Il rosso e il nero, sono vere e proprie cronache sociali che criticano l’ipocrisia, l’ambizione e la corruzione della società francese post-rivoluzionaria . Denuncia il divario tra ideali e realtà e mostra come gli individui siano costretti a indossare maschere per sopravvivere in un mondo ipocrita.
L’ideale della felicità
Stendhal era un grande ammiratore dell’Italia e della cultura rinascimentale, che considerava un periodo di energia, passione e libertà. Contrapponeva questo ideale di felicità alla cupezza e al conformismo del suo tempo. I suoi personaggi sono costantemente alla ricerca della felicità, ed è questa ricerca che li spinge a correre rischi e a ribellarsi alle convenzioni sociali. Questo è un tema ricorrente nelle sue opere e conferisce ai romanzi un aspetto al tempo stesso tragico e romantico.
stile di scrittura conciso e preciso
A differenza di altri autori del suo tempo, Stendhal rifiutava lunghe descrizioni e frasi complicate. Il suo stile è conciso, chiaro e diretto, quello che lui stesso chiamava il “piccolo tocco”. Cercava di scrivere nel modo più semplice ed efficace possibile , ispirandosi al Codice Civile, che leggeva per affinare il suo stile. Disse: “Leggo il Codice Civile per scrivere. È la cosa migliore che abbia mai fatto”. Questa apparente semplicità nasconde una grande profondità psicologica e permette al lettore di concentrarsi su ciò che conta di più: le emozioni e i pensieri dei personaggi.
Stile(i), genere(i), tema ( i) e metodo(i)
I romanzi di Stendhal si distinguono per una miscela unica di stili e temi , che lo colloca al crocevia di diversi movimenti letterari.
Movimenti ed Epoca
Stendhal è generalmente associato al Realismo e al Romanticismo. È spesso considerato un precursore del Realismo, poiché si concentra su un’osservazione precisa della società e su una raffinata analisi psicologica dei suoi personaggi. Tuttavia, rientra anche nel Romanticismo per la sua esplorazione delle passioni, dei sentimenti e del culto dell’energia e dell’individualismo, spesso incarnati dai suoi eroi . La sua opera appartiene al XIX secolo , più precisamente al periodo della Restaurazione e della Monarchia di Luglio in Francia.
Generi e forme
I suoi romanzi più importanti, come Il rosso e il nero e La Certosa di Parma, sono romanzi di costume e romanzi di apprendistato (o Bildungsroman). In essi, descrive i costumi e i valori di un’epoca, seguendo al contempo lo sviluppo psicologico e sociale dei suoi eroi, dalla giovinezza all’età adulta .
Temi e argomenti
I temi principali di Stendhal sono :
Ambizione e avanzamento sociale: un tema centrale, in particolare in Il rosso e il nero, dove esplora il desiderio dei suoi personaggi di elevarsi al di sopra della propria condizione attraverso il talento e l’ipocrisia.
Felicità e passione: la ricerca della felicità è una motivazione centrale per i suoi personaggi. Stendhal contrappone la vera passione (amore, energia ) alla vanità e all’ipocrisia della società .
Critica sociale e politica: Stendhal descrive la corruzione e il conformismo del suo tempo, nonché i conflitti tra individuo e società .
Italia: Per lui l’Italia è il paese delle passioni e dell’autenticità , un ideale in contrasto con la Francia della Restaurazione.
Metodi e tecniche
Stendhal ha sviluppato un metodo di scrittura molto particolare :
Analisi psicologica: la sua tecnica principale è l’analisi dei pensieri e delle motivazioni dei suoi personaggi. Esplora il flusso della coscienza e delle emozioni da una prospettiva quasi scientifica.
Stile conciso: Stendhal ha uno stile di scrittura diretto, rapido ed efficace, che evita descrizioni superflue e orpelli stilistici. Affermava persino di leggere articoli del Codice Civile per trovare ispirazione nella scrittura rigorosa.
L’uso di notizie di cronaca: per ancorare i suoi romanzi alla realtà , spesso trae ispirazione da notizie di cronaca e da vicende del suo tempo per costruire le sue trame.
Impatti e influenze
L’impatto e l’influenza di Stendhal furono profondi , sebbene non furono pienamente riconosciuti fino a molto tempo dopo la sua morte. La sua opera pose le basi del romanzo moderno e influenzò direttamente diverse generazioni di scrittori.
Influenza sul realismo e sulla psicologia
Stendhal è considerato un precursore del realismo e della letteratura psicologica. Il suo stile, incentrato sull’analisi precisa dei pensieri e delle motivazioni dei suoi personaggi, ruppe con il romanticismo idealistico del suo tempo. Autori come Honoré de Balzac e Gustave Flaubert ammirarono il suo approccio e proseguirono la sua ricerca di una descrizione fedele della società e della psicologia umana . La sottigliezza dei suoi ritratti interiori ispirò direttamente la psicologia letteraria del XIX e XX secolo.
Riconoscimento postumo
Durante la sua vita, Stendhal non ottenne un grande successo commerciale . Tuttavia , il suo talento fu riconosciuto dalla critica e da altri scrittori. Honoré de Balzac fu uno dei primi a celebrare La Certosa di Parma come un capolavoro. Il vero riconoscimento arrivò più tardi, con la pubblicazione delle sue opere complete e dei suoi diari . Nel XX secolo , autori come André Gide e pensatori come Friedrich Nietzsche ne elogiarono il genio . Gide scrisse persino di preferire Stendhal a Balzac, considerandolo uno scrittore più puro.
Patrimonio tematico
Stendhal ha lasciato un’eredità tematica che risuona ancora oggi. L’opposizione tra felicità individuale e ipocrisia sociale, il conflitto tra ambizione e moralità e la ricerca della sincerità sono temi che continuano a essere esplorati in letteratura . La sindrome di Stendhal, da lui stesso sperimentata , è diventata un concetto in psicologia e un simbolo dell’impatto trasformativo che l’arte può avere sugli esseri umani .
Rapporti con i romanzieri
Stendhal, il cui vero nome era Marie-Henri Beyle, ebbe un rapporto complesso e variegato con gli altri romanzieri del suo tempo. La sua vita e le sue opere si collocano al crocevia tra Romanticismo e Realismo, e le sue interazioni con i contemporanei riflettono questa posizione unica.
Honoré de Balzac
Il rapporto tra Stendhal e Balzac è uno dei più celebri nella storia della letteratura francese . Sebbene si vedessero raramente, tra i due esisteva una reciproca ammirazione, venata di rivalità .
Ammirazione per Balzac: nel 1840, dopo aver letto La Certosa di Parma, Balzac pubblicò un articolo elogiativo, “Studio sul signor Beyle”, in cui elogiò il genio del romanzo e lo proclamò un capolavoro. Questo articolo contribuì in larga misura alla fama di Stendhal .
Differenze stilistiche e tematiche: nonostante questo riconoscimento, Balzac e Stendhal erano molto diversi . Mentre Balzac mirava a creare un affresco sociale completo con la sua Commedia umana, Stendhal si concentrò sull’intima analisi psicologica dei suoi personaggi, in uno stile più conciso e meno descrittivo. I loro approcci al romanzo sono spesso contrastanti .
Prosper M é rimé e
Prosper Mérimée era uno degli amici più intimi di Stendhal. Il loro rapporto si basava sull’ammirazione intellettuale e sulla complicità personale .
Amicizia e complicità: si incontrarono nei salotti letterari parigini intorno al 1822. Nonostante la differenza d’età , condividevano la passione per l’Italia, il gusto per gli pseudonimi e un umorismo venato di cinismo. Mérimée scrisse un ritratto elogiativo dell’amico dopo la sua morte, evidenziandone la personalità complessa e accattivante.
Influenza reciproca: Mérimé fu influenzato dalla visione del mondo di Stendhal e dal suo spirito di osservazione. Entrambi rifiutavano la pomposità romantica e preferivano una scrittura sobria , e le loro conversazioni influenzarono le rispettive opere.
Altre relazioni
Stendhal frequentò altre figure letterarie del suo tempo:
Lamartine e Victor Hugo: Stendhal partecipò all’emergere del movimento romantico e frequentò i salotti frequentati da questi autori. Tuttavia, ne criticò lo stile, che considerava troppo lirico e troppo idealistico, preferendo la “verità” del realismo.
Lord Byron: Stendhal incontrò Lord Byron a Milano e lo ammirò. Vedeva in lui l’incarnazione dell’eroe romantico, dell’energia e della passione, qualità che cercava di ritrarre nei suoi romanzi.
Relazioni
Stendhal, il cui vero nome era Marie-Henri Beyle, ebbe relazioni significative con molte figure non-fiction del suo tempo, provenienti dal mondo dell’arte, delle idee o della politica. Queste interazioni influenzarono profondamente la sua visione del mondo e la sua opera.
Il mondo delle idee e delle scienze
Stendhal era una mente curiosa, interessata alla psicologia, alla scienza e alla filosofia emergenti . Mantenne una corrispondenza con il filosofo ed economista Destutt de Tracy. Fu anche un avido lettore di filosofi come Condillac ed Helvétius , le cui teorie sulle sensazioni e sulle idee plasmarono la sua psicologia del carattere, incentrata sulla ricerca della felicità e sull’analisi delle passioni.
La musica
La musica ebbe un ruolo centrale nella vita di Stendhal. Incontrò e ammirò il compositore Gioachino Rossini, al quale scrisse una biografia elogiativa, Vita di Rossini (1824). Per Stendhal, la musica, in particolare l’opera italiana, era la più pura espressione di passione, una fonte di emozione ed energia che cercava di catturare nei suoi romanzi.
Politica e società
Stendhal visse e osservò da vicino i rivolgimenti politici del suo tempo. Era un fervente bonapartista e prestò servizio nell’esercito di Napoleone Bonaparte, una figura che lo affascinava. L’energia e l’ambizione di Napoleone sono qualità che spesso attribuiva ai suoi eroi . Tuttavia, criticò anche il dispotismo dell’imperatore.
In seguito, come diplomatico, frequentò gli ambienti politici e sociali, in particolare a Parigi e Roma . Le sue osservazioni sulla morale, la corruzione e gli intrighi dell’alta società influenzarono i suoi romanzi, rendendolo un cronista del suo tempo.
Arti plastiche
Stendhal nutriva una passione per l’arte rinascimentale italiana. Fu durante la visita alle chiese di Firenze che sperimentò la sindrome di Stendhal, un’intensa reazione fisica ed emotiva. Rimase particolarmente colpito dalle opere di Michelangelo e Giotto, che ammirava per la loro forza e capacità di esprimere la passione umana. Questi artisti alimentarono la sua riflessione sulla bellezza e sulla capacità dell’arte di toccare l’ anima .
Stendhal, il cui vero nome era Marie-Henri Beyle, ebbe relazioni significative con molte figure non-fiction del suo tempo, provenienti dal mondo dell’arte, delle idee o della politica. Queste interazioni influenzarono profondamente la sua visione del mondo e la sua opera.
Il mondo delle idee e delle scienze
Stendhal era una mente curiosa, interessata alla psicologia, alla scienza e alla filosofia emergenti . Corrispondeva con il filosofo ed economista Destutt de Tracy. Era anche un avido lettore di filosofi come Condillac ed Helvétius, le cui teorie sulle sensazioni e sulle idee plasmarono la sua psicologia del carattere, incentrata sulla ricerca della felicità e sull’analisi delle passioni.
La musica
La musica ebbe un ruolo centrale nella vita di Stendhal. Incontrò e ammirò il compositore Gioachino Rossini, al quale scrisse una biografia elogiativa, Vita di Rossini (1824). Per Stendhal, la musica, in particolare l’opera italiana, era la più pura espressione di passione, una fonte di emozione ed energia che cercava di catturare nei suoi romanzi.
Politica e società
Stendhal visse e osservò da vicino i rivolgimenti politici del suo tempo. Era un fervente bonapartista e prestò servizio nell’esercito di Napoleone Bonaparte, una figura che lo affascinava. L’energia e l’ambizione di Napoleone sono qualità che spesso attribuiva ai suoi eroi . Tuttavia, criticò anche il dispotismo dell’imperatore.
In seguito, come diplomatico, frequentò gli ambienti politici e sociali, in particolare a Parigi e Roma . Le sue osservazioni sulla morale, la corruzione e gli intrighi dell’alta società influenzarono i suoi romanzi, rendendolo un cronista del suo tempo.
Arti plastiche
Stendhal nutriva una passione per l’arte rinascimentale italiana. Fu durante la visita alle chiese di Firenze che sperimentò la sindrome di Stendhal, un’intensa reazione fisica ed emotiva. Rimase particolarmente colpito dalle opere di Michelangelo e Giotto, che ammirava per la loro forza e capacità di esprimere la passione umana. Questi artisti alimentarono la sua riflessione sulla bellezza e sulla capacità dell’arte di toccare l’ anima .
Romanzieri simili
Per collocare Stendhal, bisogna considerarlo un ponte tra Romanticismo e Realismo. Pertanto, i romanzieri a lui affini possono essere classificati in due categorie: coloro che condividono i suoi temi e coloro che sono stati influenzati dal suo stile e dal suo metodo .
Romanzieri realisti (contemporanei o successori)
Honoré de Balzac: Balzac è spesso citato in parallelo con Stendhal. Sebbene avessero stili molto diversi ( Balzac è più prolifico e descrittivo), condividevano lo stesso progetto : descrivere la società del loro tempo. Balzac riconobbe anche il genio di Stendhal, ammirandone la capacità di analizzare le passioni umane.
Gustave Flaubert: Flaubert, come Stendhal, è un maestro dell’osservazione e dell’analisi psicologica. I loro romanzi, in particolare Madame Bovary per Flaubert e Il Rosso e il Nero per Stendhal, sono aspre critiche alla borghesia. Entrambi gli autori condividono uno stile preciso e una ricerca dell’accuratezza .
Guy de Maupassant: discepolo di Flaubert, Maupassant ha uno stile sobrio e conciso, simile a quello di Stendhal. I suoi racconti e romanzi, come Bel-Ami, esplorano l’ambizione e la corruzione sociale, temi tipicamente stendhaliani .
Autori che sono stati influenzati da Stendhal
Marcel Proust: Proust era un grande ammiratore di Stendhal. Ne elogiava lo stile e la capacità di catturare momenti di verità psicologica . L’analisi dei sentimenti e della memoria in Alla ricerca del tempo perduto deve molto al metodo di Stendhal.
Friedrich Nietzsche: il filosofo tedesco ammirava Stendhal per il suo spirito libero e la sua acuta psicologia. Nietzsche considerava Stendhal un modello di “psicologo del XIX secolo ” , capace di vedere oltre le apparenze e le convenzioni.
Raymond Guérin : Meno noto, questo autore del XX secolo rivendicò esplicitamente l’eredità di Stendhal. Parlò di “psicologia del bisturi” per descrivere il meticoloso metodo di analisi che condivideva con lui.
In breve, mentre Balzac e Flaubert furono compagni nell’esplorazione del realismo, l’influenza di Stendhal si estese ben oltre il suo tempo, toccando pensatori e scrittori con la sua profondità psicologica e il suo stile innovativo.
Romanzi
Stendhal scrisse numerosi romanzi, alcuni dei quali sono opere fondamentali della letteratura francese , mentre altri rimasero incompiuti e furono pubblicati postumi .
Grandi romanzi
Armance (1827): il suo primo romanzo, esplora il tema dell’amore nell’alta società parigina . È un romanzo psicologico che descrive un amore impossibile.
romanzo più famoso di Stendhal . Descrive l’ascesa sociale di Julien Sorel, un giovane ambizioso, nella Francia della Restaurazione. Il romanzo è una critica feroce all’ipocrisia del suo tempo .
La Certosa di Parma (1839): considerato un capolavoro, questo romanzo racconta le avventure di Fabrice del Dongo, un giovane aristocratico italiano ingenuo , ed esplora temi come l’amore, la politica e la ricerca della felicità.
Romanzi incompiuti e postumi
Lucien Leuwen ( scritto tra il 1834 e il 1835, pubblicato nel 1894): questo romanzo è una satira della politica e della vita di guarnigione nella Francia sotto la monarchia di luglio.
Lamiel ( scritto tra il 1839 e il 1842, pubblicato nel 1889): questo romanzo, rimasto in forma di bozza, racconta la storia di una giovane donna che si libera dalle convenzioni sociali.
Il rosso e il nero (1830)
Il Rosso e il Nero (1830) di Stendhal è un romanzo fondamentale della letteratura francese del XIX secolo , considerato uno dei primi romanzi del periodo realista . Porta il sottotitolo “Cronaca del XIX secolo ” ed è basato su una storia vera, il caso Antoine Berthet.
Riassunto della trama
Il romanzo è diviso in due parti principali.
Parte I: La Provincia
La storia segue Julien Sorel, un giovane di modeste origini nella cittadina di Verrières . Intelligente e ambizioso, sogna la gloria militare alla maniera di Napoleone. Ma, ai suoi tempi, l’unica via di ascesa sociale per un uomo del popolo è il sacerdozio . Decide quindi di studiare teologia .
Julien diventa il tutore dei figli del signor de Rênal , sindaco di Verrières . Viene sedotto dalla signora de Rênal , moglie del sindaco, e tra loro inizia una relazione illecita. Questa relazione è una parte cruciale del suo apprendistato emotivo e sociale.
Parte II: Parigi
Dopo uno scandalo, Julien fu costretto a lasciare Verrières . Entrò nel seminario di Besançon .
Temi principali
Ambizione e ricerca di avanzamento sociale: Julien Sorel è l’esempio perfetto dell’eroe stendhaliano: un individuo dotato che si scontra con le barriere della società . La sua ambizione è al tempo stesso la sua forza motrice e la sua rovina.
Critica sociale: Stendhal critica duramente la società della Restaurazione, denunciando l’ ipocrisia della borghesia e la vanità della nobiltà.
Il conflitto tra amore e vanità: le relazioni sentimentali di Julien sono sempre intrecciate con la sua ambizione . Non sa mai se i suoi sentimenti sono sinceri o se sono il frutto del suo desiderio di elevarsi.
Il titolo “Il Rosso e il Nero”: il rosso simboleggia il sangue, l’esercito, le passioni (la Rivoluzione), mentre il nero simboleggia l’abito ecclesiastico, la religione, ma anche il lutto e la morte. Il titolo evoca la scelta di carriera che si presentò a Julien e il contrasto nella sua vita.
Il patrimonio
“Il rosso e il nero” è considerato un romanzo fondante del realismo per la sua approfondita analisi psicologica e l’incisiva critica sociale. Ha influenzato molti scrittori ed è ancora oggi studiato per la sua modernità e la complessità del suo personaggio principale.
La Certosa di Parma (1839)
La Certosa di Parma è un romanzo di Stendhal pubblicato nel 1839. La storia è ambientata nell’Italia post -napoleonica e racconta le avventure del giovane aristocratico Fabrice del Dongo e gli intrighi politici della corte di Parma.
Riassunto della trama
Il romanzo inizia nel 1796 con l’entrata dell’esercito napoleonico in Italia, che porta un soffio di libertà nel paese. Fabrice del Dongo, nato da una relazione tra la madre e un ufficiale francese , cresce credendo di essere figlio di quest’ultimo. Da adolescente, parte per la Francia per unirsi a Napoleone e partecipa alla battaglia di Waterloo. Stendhal descrive la confusione e il caos della guerra, ben lontani dall’immagine gloriosa che Fabrice ne aveva.
Tornato in Italia, Fabrizio deve fuggire dalla sua famiglia. Sua zia, la bella e intelligente Duchessa Sanseverina, e il suo amante, il Conte Mosca, lo aiutano a stabilirsi alla corte di Parma. La Duchessa è una figura centrale, che manovra intrighi politici per il bene del nipote. Fabrizio, destinato al sacerdozio , si ritrova coinvolto in avventure romantiche e lotte di potere. Viene imprigionato nella cittadella di Parma dopo aver ucciso un attore in un duello. È lì che incontra Clélia Conti, la figlia del direttore del carcere. Tra i due nasce una passione, complicata dalle rispettive situazioni.
Temi principali
Passione contro ipocrisia: il romanzo contrappone le passioni sincere e profonde di personaggi come Fabrice e la Duchessa alla vanità e agli intrighi politici della corte.
La felicità stendhaliana: Per Stendhal la felicità non risiede nella gloria o nel potere, ma nell’amore e nell’autenticità dei sentimenti.
Critica politica: Stendhal denuncia la corruzione e il dispotismo delle piccole corti italiane dell’epoca. La politica lì è una questione di complotti, ego e calcoli, lontana dagli ideali di libertà .
Il romanzo è famoso per la sua scrittura diretta e veloce e per la sua acuta analisi psicologica. Sebbene criticato all’epoca della sua pubblicazione, fu acclamato da scrittori come Balzac, che lo definì un capolavoro .
Opere al di fuori dei romanzi
Saggi e trattati
Dell’amore (1822): saggio psicologico che esplora la natura dell’amore, dalle sue origini alle sue varie forme. In esso, Stendhal espone la sua celebre teoria della cristallizzazione , un processo attraverso il quale l’ amato viene sublimato e dotato di qualità perfette nella mente dell’amante.
il teatro classico francese , che considera superato, al teatro di Shakespeare, che considera un modello di libertà e modernità .
Storia della pittura in Italia (1817): un’esplorazione della storia dell’arte italiana, che riflette il suo amore per il paese e la sua cultura.
Biografie
Vita di Rossini (1824): biografia del compositore Gioachino Rossini, uno dei suoi preferiti. L’opera dimostra l’ammirazione di Stendhal per la musica e i geni artistici italiani.
Vita di Napoleone ( scritta nel 1817-1818, pubblicata nel 1929): una biografia del leader da lui tanto ammirato . Stendhal scrive del genio e dell’ambizione di Napoleone, qualità che spesso attribuiva ai suoi eroi immaginari .
Opere autobiografiche
Vita di Henry Brulard ( scritta nel 1835-1836, pubblicata nel 1890): un’autobiografia incompiuta e molto personale , in cui Stendhal ricorda la sua infanzia a Grenoble, la sua famiglia e i suoi primi anni .
Memorie di egotismo (scritto nel 1832, pubblicato nel 1892): un’altra opera autobiografica in cui esplora il suo “io” con una lucidità e una franchezza rare per la sua epoca.
Episodi e aneddoti
La vita di Stendhal, o Marie-Henri Beyle, è ricca di episodi e aneddoti che riflettono il suo carattere complesso : al tempo stesso romantico, osservatore e ironico.
La teoria della “cristallizzazione”
Una delle idee più famose di Stendhal non è tratta da un romanzo, ma dal suo saggio Sull’amore (1822). In esso, sviluppa la teoria della “cristallizzazione”. Racconta un aneddoto sulla visita alle miniere di sale di Salisburgo. Osservò che un semplice ramo di legno lasciato nelle miniere emergeva ricoperto di cristalli di sale scintillanti . Allo stesso modo , disse, l’amante, accecato dalla passione, “decora” l’ amato con ogni perfezione immaginabile, anche se non ne possiede alcuna. Per Stendhal, la cristallizzazione è un processo naturale e illusorio che trasforma l’oggetto del nostro amore.
Il “Codice Civile” e lo stile di scrittura
Stendhal era famoso per la sua ricerca di uno stile di scrittura semplice e diretto, in contrasto con le lunghe frasi e gli svolazzi del Romanticismo. Raccontò ai suoi amici che, prima di iniziare a scrivere, aveva letto alcune pagine del Codice Civile di Napoleone. Questo aneddoto, spesso citato, simboleggia il suo desiderio di trovare uno stile di scrittura chiaro, conciso e preciso, ispirato al rigore della legge. Voleva che le sue frasi fossero efficaci e chiare come gli articoli di legge.
sindrome di Stendhal
L’ episodio più famoso della sua vita diede il nome a un fenomeno psicologico . Nel 1817, durante un viaggio a Firenze, Stendhal visitò la Basilica di Santa Croce. Mentre contemplava gli affreschi di Giotto e le tombe di Michelangelo e Machiavelli, fu improvvisamente sopraffatto dall’emozione. Descrisse questa esperienza come una sensazione di vertigine e svenimento, una reazione fisica e psicologica all’eccessiva bellezza. Questo aneddoto fu reso popolare dalla psichiatra italiana Graziella Magherini, che studiò casi simili tra i turisti a Firenze, dando così un nome a questa sindrome.
La modestia della sua tomba
Un ultimo aneddoto , pieno di ironia, riguarda la sua tomba. Stendhal stesso scrisse l’ epitaffio sulla sua tomba nel cimitero di Montparnasse a Parigi. È scritto in italiano e recita: “Arrigo Beyle, milanese. Scrisse, amò , visse”. Che significa “Henri Beyle, milanese. Scrisse, amò, visse”. È un epitaffio sobrio e modesto per un uomo dalla vita così ricca, e riassume perfettamente la sua filosofia: scrivere, amare e vivere pienamente.
(Questo articolo è stato creato da Gemini. Ed è solo un documento di riferimento per scoprire poeti e poesie che ancora non conosci.)