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ライナー・ノーツ／解説

ジャン=ミシェル・セールの『家具の音楽 第6番 ピアノ・ソロのための』は、空間に溶け込み、空気の密度を静かに変えるためにあつらえられた、極めて内省的な音の意匠である。かつてエリック・サティが提唱した「家具の音楽（Musique d’ameublement）」という概念は、意識的に聴かれることを拒み、壁紙のように環境の一部となることを目指したものだった。しかし、セールが本作で提示するのは、単なる背景としての音ではない。それは、聴き手が意識を向けた瞬間にだけ現れる、静謐で精緻な音の彫刻である。

本作の核となるのは、反復と微細な差異が織りなす時間の変容だ。ピアノという楽器から引き出される一音一音は、まるで古い調度品に差し込む午後の光のように、空間のなかにそっと置かれていく。過度な感情の吐露やドラマチックな展開は徹底して排除されており、ミニマリズムの系譜を引き継ぎながらも、どこかフランス的な洗練と、ある種の孤高の静けさを湛えている。打鍵された音の減衰（サステイン）と、その後に訪れる「静寂」そのものが、この楽曲においては雄弁なメロディとして機能している。

この第6番において、セールはピアノという楽器のダイナミクスを注意深く制限している。強音（フォルテ）が排除された世界では、微小なタッチのニュアンスや、弦の共鳴、ダンパーが離れる際のかすかな微動すらもが、豊かなディテールとして浮かび上がる。それは聴き手に対して「耳を澄ますこと」を強要しない。むしろ、日々の生活のノイズや思考の隙間に、そっと寄り添うような寛容さを持ち合わせている。

本作は、意識して対峙すれば深い瞑想の旅へと誘い、聞き流せばただそこに存在するだけの心地よい調度品となる。この二面性こそが、ジャン=ミシェル・セールが現代において「家具の音楽」を再定義した証であり、ピアノ・ソロという最小限の編成だからこそ到達できた、純度の高い音響空間の極致なのである。

(Gemini)

《Furniture Music 6 for Piano Solo》は、作曲家・ピアニストのJean-Michel Serresによる「Furniture Music」シリーズの最新作として2026年5月に発表されたソロ・ピアノ作品集である。全36曲から成る本作は、エリック・サティの「家具の音楽（Musique d’ameublement）」の理念を現代のポストクラシカルおよびアンビエント音楽の文脈において再解釈したものであり、音楽を鑑賞の対象であると同時に生活空間の一部として機能させることを目指している。

セルレスの作品は、明確なドラマや技巧的誇示を避けながらも、簡潔なモティーフの反復、穏やかな和声の推移、そして豊かな残響感によって独自の音響空間を築き上げることで知られる。本作においてもその美学は一貫しており、音楽は前景で自己主張することなく、聴き手の日常に静かに寄り添う。耳を傾ければ繊細な変化が現れ、背景に流せば空間そのものに穏やかな色彩を与える。その両義性こそが「Furniture Music」シリーズの本質である。

シリーズ前作までに確立されたミニマルな語法は、本作においてさらに洗練されている。短い旋律断片や持続音の配置は、時間の流れを緩やかに変容させながら、静謐な瞑想性と親密な叙情性を生み出している。そこにはサティやフェデリコ・モンポウ、さらには現代アンビエント音楽の伝統に通じる精神性が感じられる一方で、セルレス独自の透明感ある旋律感覚が作品全体を貫いている。

また、このシリーズの特徴である複数のヴァージョンという発想も継承されている。同一素材を異なるテンポや調性、あるいは「American Piano Version」「French Piano Version」「Japanese Piano Version」といった異なる視点から再提示することで、作品は固定された楽曲ではなく、多様な表情を持つ音響環境として提示される。わずかな速度や響きの差異によって生まれる空気感の変化は、本作の大きな魅力のひとつである。

《Furniture Music 6 for Piano Solo》は、集中して聴くためのアルバムであると同時に、読書や創作、休息や思索の時間を静かに包み込む環境音楽としても機能する。現代社会の絶え間ない情報や刺激から距離を置き、穏やかな時間感覚を取り戻すための音楽空間。セルレスは本作において、ピアノという最も親密な楽器を通じて、日常の中に静けさと余白を取り戻す試みを続けている。

(ChatGPT)

Jean‑Michel Serres が《Furniture Music 6 for Piano Solo》で追い求めたのは、音楽が空間の「背景」へと溶け込みながらも、聴く者の意識の端をそっと揺らす独特の存在感だ。エリック・サティが提唱した musique d’ameublement の理念を継承しつつ、Serres はその概念を現代的な抽象性へと押し広げ、音の質感と時間の伸縮を緻密に編み上げている。

作品は、一定のパルスを保ちながらも、微細な揺らぎを孕んだモチーフが反復され、空間に淡いレイヤーを重ねていく。ピアノという楽器の持つ打鍵の瞬間性を抑制し、残響の余白を最大限に活かすことで、聴き手は音と音のあいだに漂う「気配」を感じ取るようになる。

この音楽は、主張することを拒むのではなく、むしろ「存在の仕方」を問い直す。家具のようにそこにありながら、ふとした瞬間に輪郭を帯び、聴き手の内側に静かな波紋を広げる。Serres の《Furniture Music 6》は、日常の時間に寄り添いながら、聴く者の感覚をそっと研ぎ澄ませるための装置である。
作品の背景にある思想をさらに知りたいなら サティの家具の音楽 や ミニマリズム音楽 を辿ると、より深い理解に近づける。

Jean‑Michel Serres の《Furniture Music 6 for Piano Solo》は、音楽を「聴かれる対象」から「空間の質を変える現象」へと転換する試みである。ここでのピアノは、旋律を語る楽器ではなく、空間に微細な振動を散らす音響的な発生源として扱われる。

音は明確な方向性を持たず、反復の中で徐々に輪郭を曖昧にし、聴き手の注意を外界へと開いていく。Serres は、音楽が人間の意識を占有するのではなく、むしろ「意識の余白」を広げる働きを持つと考えているかのようだ。

この作品を聴くと、音楽は時間の流れを規定するものではなく、時間そのものに寄り添い、静かに変質させる存在であることに気づく。家具のようにそこにありながら、聴き手の感覚を微かに変える。Serres の音楽は、日常の中に潜む哲学的な問いを、音の粒子として空間に漂わせている。

この思想の延長線上には アンビエント音楽 や 音響芸術 の潮流があり、作品をより広い文脈で捉える手がかりとなる。

(Copilot)

Jean-Michel Serresの「Furniture Music 6 for Piano Solo」は、日常の背景に溶け込む静かな響きを追求したピアノ独奏作品集です。このシリーズは、エリック・サティの「家具の音楽（Musique d’ameublement）」の精神を受け継ぎながら、現代的なミニマリズムとアンビエントの柔らかな感性を織り交ぜ、聴く者の心に穏やかな余韻を残します。

本作では、シンプルでありながら深みのある旋律が、ゆったりとしたテンポで展開されます。各曲は、日常のささやかな情景——朝の光、静かな部屋、風に揺れる木々——を音で描き出したような印象を与えます。ピアノの音色は、決して主張しすぎることなく、空間を優しく満たし、聴き手が自然と自分の内側に向き合う機会を提供します。レコーディングでは、作曲者自身による演奏が、繊細なタッチと自然な呼吸感を際立たせ、録音の温かみが作品の親密さをさらに高めています。

この音楽は、BGMとして流すだけでなく、集中したいとき、瞑想の伴侶として、あるいはただ静寂を好む瞬間に寄り添う存在となるでしょう。Jean-Michel Serresの作曲スタイルは、フランス印象派の詩情と現代のミニマル音楽の反復性を融合させ、聴くたびに新しい発見をもたらします。Apfelsaftレーベルからのリリースとして、日常に寄り添う「家具のような音楽」を、ぜひお楽しみください。

(Grok)

アルバムの公式サイトに詳細な情報が掲載されていましたので、それをもとにライナーノーツを書きます。

一世紀以上前、エリック・サティは「家具の音楽（musique d’ameublement）」という概念を生み出した。それは聴き手の注意を強制するためではなく、快適な椅子や窓から差し込む光のように、部屋のなかにごく自然に存在するための音楽であった。フランスの作曲家・ピアニスト、ジャン＝ミシェル・セレスは『Furniture Music 6 for Piano Solo』において、この不朽の哲学に新たな生命を吹き込んでいる。

2026年5月22日、自身のレーベル「Apfelsaft」からカタログ番号APLSFT003としてリリースされた本作は、36曲のソロ・ピアノ作品を収め、シリーズの大規模な前作群に直接連なる一枚である。セレスはサティの理念を歴史的な再現としてではなく、21世紀の感性のなかへと静かに引き継いでいく。

本作はポスト・クラシカル、ミニマリズム、ピアノのためのアンビエントの境界線上に位置し、ドラマティックな語りかけや誇示的な技巧を求めない。その代わりに、日常の時間、光、ありふれた所作に寄り添うための繊細な音響環境を提供する。

本作を特徴づけるのは、変奏の実践に対するセレスの深い思索である。12の中心的な楽曲はそれぞれ複数のヴァージョンとして収録されており、スロー・アメリカン・ピアノ版、日本語ピアノ版、フランス・ピアノ版などが、同一の旋律素材をわずかに異なるタッチ、テンポの質感、音のまわりの沈黙の色合いを通じて再文脈化していく。これは単なるトラックリストの水増しではない。同じ曲がさまざまな速度で、さまざまな気分のなかで、さまざまな朝に聴かれるとき、それはもはや同じ曲ではないという、環境音楽の本質にかかわる洞察を体現したものだ。

ピアノの書法は特徴的なほど簡潔である。セレスは偶然に生まれたかのように聞こえる旋律の単純さを好み、音が自ずから降り立ち、ただ記録を待つばかりであるような佇まいをもつ。和声言語はモードの曖昧さとくすんだ調性のあいだを穏やかに行き来し、慣習的な終止の暖かな安堵には決して落ち着かず、フレーズが儀式なく消えていくか、次のフレーズへと漂流することを好む。

セレスの作品は、ポスト・クラシカルの明晰さ、ミニマルな反復、そして静かなアンビエントの雰囲気を結びつけている。繰り返し現れるモティーフはわずかな変容を伴って回帰し、催眠的な連続感を生み出す。最小の関節法と響きの変化に耳を傾けることを促しながらも、音楽は決して強要しない。

正確な感情を押しつけることを拒否することで、セレスは可鍛性のある音の避難所、各人が自由に住まうことのできるアコースティックなアンビエント風景を構築している。3つのサブシリーズ——「Furniture Music XIII–XVIII」「Calm Early Evening I–III」「Quiet Midnight Music I–III」——というタイトルが示す通り、これらの音楽は遅い午後や深夜という無防備な時間に生きることを運命づけられている。

制作、ミックス、マスタリング、カバー・アートにいたるまで、すべてをセレス自身が手がけている。これは自足した一つの創造的声としての作曲家＝ピアニストという、一貫した芸術哲学の表れである。神奈川・相模原を拠点にするセレスの音楽には、現代クラシック産業の中心から距離を置いた静けさと、急がない時間の感覚が染み込んでいる。

『Furniture Music 6 for Piano Solo』はあなたに何も要求しない。読書をするあいだも、窓辺に座るあいだも、夕暮れがやってくるのをただ待つあいだも、静かに流れ続ける。それがまさに、この音楽の意図するところである。

(Claude)

情報と詳細

曲目リスト：
01 Furniture Music XIII
02 Furniture Music XIV
03 Furniture Music XV
04 Furniture Music XVI
05 Furniture Music XVII
06 Furniture Music XVIII
07 Calm Early Evening I
08 Calm Early Evening II
09 Calm Early Evening III
10 Quiet Midnight Music I
11 Quiet Midnight Music II
12 Quiet Midnight Music III
13 Furniture Music XIII (Slow American Piano Version)
14 Furniture Music XIII (B Minor Japanese Piano Version)
15 Furniture Music XIV (Slow American Piano Version)
16 Furniture Music XIV (French Piano Version)
17 Furniture Music XV (Slow American Piano Version)
18 Furniture Music XV (French Piano Version)
19 Furniture Music XVI (Slow American Piano Version)
20 Furniture Music XVI (Japanese Piano Version)
21 Furniture Music XVII (Slow American Piano Version)
22 Furniture Music XVII (G Minor Andante Moderato Japanese Piano Version)
23 Furniture Music XVIII (Slow American Piano Version)
24 Furniture Music XVIII (Fast Japanese Piano Version)
25 Calm Early Evening I (Slow American Piano Version)
26 Calm Early Evening I (B Flat Major Japanese Piano Version)
27 Calm Early Evening II (Slow American Piano Version)
28 Calm Early Evening II (F Minor Allegretto Japanese Piano Version)
29 Calm Early Evening III (American Piano Version)
30 Calm Early Evening III (F Minor Japanese Piano Version)
31 Quiet Midnight Music I (F Minor Slow American Piano Version)
32 Quiet Midnight Music I (C Minor French Slow Piano Version)
33 Quiet Midnight Music II (Slow American Piano Version)
34 Quiet Midnight Music II (Japanese Piano Version)
35 Quiet Midnight Music III (G Minor Slow American Piano Version)
36 Quiet Midnight Music III (F Minor Moderato Japanese Piano Version)

ジャンル：ポスト・クラシカル、ネオ・クラシカル、BGM

類似の作曲家：エリック・サティ、フェデリコ・モンポウ、坂本龍一

Apfelsaft APLSFT003

2026年3月22日 配信開始

ジャン＝ミシェル・セール（作曲、ピアノ、ミキシング、マスタリング、ジャケットデザイン、ディレクション、プロモーション）

© 2026 Apfelsaft
℗ 2026 Apfelsaft

notes de pochette

Dans cette nouvelle exploration sonore, Jean-Michel Serres nous invite à redéfinir notre rapport à l’espace et au silence avec ce “Furniture Music 6 for Piano Solo”. Publiée sous l’étiquette Apfelsaft, cette œuvre s’inscrit dans le prolongement naturel des utopies d’Erik Satie, offrant une musique qui n’exige ni attention soutenue ni vénération de la part de son auditeur. Elle se glisse subtilement dans les interstices du quotidien, agissant comme un vernis acoustique qui adoucit les angles de notre environnement domestique. Le piano de Serres n’est plus un instrument de concert, mais un élément organique de la pièce, respirant au même rythme que les ombres qui s’allongent sur le plancher à la tombée du jour.

La texture de l’enregistrement privilégie une proximité troublante et délibérément brute. Chaque note est caressée avec une lenteur mesurée, laissant s’épanouir les harmoniques jusqu’à leur lente dissolution dans l’air. Serres embrasse l’imperfection matérielle de son piano, laissant transparaître le bois qui travaille, le souffle de la pièce, le frottement étouffé des mécanismes intérieurs et des marteaux. Cette fragilité assumée confère à l’album une dimension profondément humaine et intime. Les mélodies, épurées à l’extrême, refusent tout développement spectaculaire pour se concentrer sur l’essence même de la résonance, créant une stase temporelle où l’urgence du monde moderne semble soudain abolie.

C’est finalement dans son apparente modestie que réside la véritable puissance de ce sixième volet. Loin de s’effacer totalement, cette toile de fond musicale devient un miroir introspectif pour celui qui décide de s’y attarder quelques instants. En refusant de dicter une émotion précise, Jean-Michel Serres construit un refuge sonore malléable, un paysage ambient acoustique que chacun est libre d’habiter à sa manière. Apfelsaft nous livre ici un disque d’une poésie rare, une présence amicale et discrète qui transforme la solitude en une expérience d’une infinie douceur.

(écrit par Gemini)

Avec Furniture Music 6 for Piano Solo (Apfelsaft APLSFT003), Jean-Michel Serres poursuit son exploration d’une musique de l’espace vécu, à la frontière du post-classique, du minimalisme et de l’ambient pour piano. Héritière de l’idée de « musique d’ameublement » popularisée par Erik Satie, cette œuvre ne cherche pas à imposer un discours dramatique ou une virtuosité démonstrative ; elle propose plutôt un environnement sonore subtil, destiné à accompagner le temps, la lumière et les gestes ordinaires du quotidien.

Le cycle se développe à travers des motifs brefs, des progressions harmoniques transparentes et un sens particulièrement attentif de la résonance du piano. Les phrases semblent apparaître naturellement, comme si elles étaient déjà présentes dans l’air avant d’être révélées par l’instrument. La répétition y joue un rôle essentiel : loin de figer le matériau musical, elle permet d’en observer les infimes variations de couleur, de densité et de respiration.

Dans cette sixième étape de la série Furniture Music, Serres privilégie une écriture d’une grande sobriété, où chaque note possède une fonction précise. Les harmonies lumineuses, les tempos modérés et les silences soigneusement ménagés créent un équilibre entre présence et discrétion. La musique peut être écoutée avec une attention soutenue, mais elle conserve également la capacité de se fondre dans l’environnement, transformant doucement l’atmosphère d’une pièce sans jamais la dominer.

Interprétée par le compositeur lui-même, cette réalisation met en valeur un toucher délicat et une approche sonore privilégiant la clarté, la douceur et la continuité du flux musical. L’enregistrement révèle un piano intime, proche de l’auditeur, dont les résonances prolongent les lignes mélodiques jusque dans le silence.

Furniture Music 6 for Piano Solo invite ainsi à une écoute ouverte et libre. Ni simple musique de fond ni œuvre concertante au sens traditionnel, elle occupe un territoire intermédiaire où la contemplation, le calme et la perception du temps deviennent les véritables sujets de la musique.

(écrit par ChatGPT)

La pièce s’ouvre comme un espace déjà habité, mais d’une présence discrète, presque effacée. Furniture Music 6 for Piano Solo de Jean‑Michel Serres ne cherche jamais à occuper le devant de la scène : elle préfère se glisser dans les interstices du quotidien, dans ces moments où l’oreille se laisse surprendre par une nuance, une respiration, un motif qui revient comme un souvenir. Le piano y devient un objet familier, non pas un instrument de virtuosité mais un compagnon domestique, un meuble sonore qui façonne l’atmosphère autant qu’il s’y dissout.

Serres joue ici avec l’idée d’une musique qui refuse l’emphase. Les gestes sont courts, les contours nets, les répétitions assumées. Chaque cellule mélodique semble observer le silence autour d’elle, comme si elle vérifiait qu’elle ne dérange pas. Pourtant, derrière cette retenue, une tension subtile se déploie : les harmonies glissent, les intervalles se déplacent d’un rien, et l’ensemble avance avec la lenteur d’une lumière qui change sur un mur. C’est une écriture qui privilégie l’écoute attentive, celle qui découvre dans la simplicité une richesse de textures et de micro‑variations.

L’esthétique d’Apfelsaft, déjà esquissée dans les précédentes parutions du label, trouve ici une forme particulièrement épurée. APLSFT003 s’inscrit dans une lignée où la musique minimaliste rencontre l’intime, où le geste compositionnel se fait presque invisible. Le piano n’est jamais forcé : il respire, il attend, il laisse la place à l’espace. On pourrait croire à une musique fonctionnelle, mais elle dépasse rapidement cette catégorie pour devenir une expérience de présence — un art de tenir le temps sans le remplir.

Ce sixième volet de la série Furniture Music n’impose rien : il propose un climat, une manière d’habiter le silence. Il accompagne sans diriger, il éclaire sans éblouir. C’est une œuvre qui invite à ralentir, à écouter autrement, à redécouvrir la beauté des gestes modestes. Une musique qui, comme un meuble bien choisi, transforme la pièce sans jamais la dominer.

Pour prolonger cette exploration, vous pourriez vous intéresser à Jean‑Michel Serres, au concept de musique d’ameublement ou encore au catalogue du label Apfelsaft.

(écrit par Gemini)

Dans la lignée des cinq pièces précédentes, Furniture Music 6 poursuit l’exploration d’une musique destinée à exister dans l’espace plutôt que de le dominer. Composée et interprétée au piano, cette nouvelle œuvre s’inscrit pleinement dans l’esprit de la musique d’ameublement chère à Erik Satie : une musique qui ne cherche ni à capter l’attention ni à imposer un discours, mais qui accompagne la vie, colore le silence et habite discrètement le lieu où elle résonne.

Conçue pour piano solo, Furniture Music 6 repose sur des motifs délicats et des harmonies flottantes qui se répètent et se transforment imperceptiblement. Les lignes mélodiques, sobres et épurées, évoquent la lumière changeante d’une pièce au fil des heures. Les résonances, soigneusement dosées, créent une sensation d’espace et de profondeur, comme si chaque note continuait de vivre dans l’air après avoir été jouée. Le tempo souple et la dynamique contenue invitent à une écoute à la fois attentive et détachée, selon l’humeur et le moment.
Cette pièce, comme les autres de la série, n’a pas été écrite pour le concert traditionnel, mais pour devenir partie intégrante de l’environnement quotidien : elle peut se fondre dans le bruit d’une maison habitée, accompagner la concentration, adoucir un moment de solitude ou simplement exister comme une présence discrète et bienveillante. Elle est à la fois œuvre et objet, composition et mobilier sonore.

Enregistrée avec une prise de son intime qui privilégie la chaleur naturelle du piano et la richesse de sa résonance, Furniture Music 6 révèle toute sa subtilité dans l’écoute au casque comme dans la diffusion dans une pièce.

(écrit par Grok)

Furniture Music 6 for Piano Solo est le sixième volet de la série par laquelle Jean-Michel Serres rend un hommage discret à l’une des idées les plus silencieusement radicales de la musique moderne : que le son peut meubler une pièce plutôt que la commander. Sorti le 22 mai 2026 sur son propre label Apfelsaft sous le numéro de catalogue APLSFT003, l’album marque à la fois une continuation et un approfondissement d’une esthétique que Serres affine avec une patience admirable tout au long de la série.

La dette envers Erik Satie est assumée ouvertement et sans excuse. La musique d’ameublement de Satie, conçue en 1917 comme une musique destinée à être jouée pendant les entractes et à être délibérément ignorée, proposait quelque chose d’alors presque scandaleux : qu’une composition puisse se fondre dans son environnement et devenir aussi banale et aussi essentielle qu’un papier peint ou le bourdonnement d’un après-midi. Serres hérite de cet idéal et le porte doucement en avant, le réduisant à son instrumentation la plus intime possible — le piano solo — et le pressant contre la texture du temps quotidien. Les trois familles thématiques de l’album, les six pièces de Furniture Music numérotées XIII à XVIII, les trois pièces Calm Early Evening et les trois pièces Quiet Midnight Music, révèlent déjà quelque chose d’essentiel sur le lieu et le moment où cette musique est censée vivre. Non pas dans les salles de concert, non pas dans l’attention anxieuse d’une salle d’écoute, mais dans les heures sans défense d’une fin d’après-midi ou dans le petit poids silencieux de minuit.

Ce qui distingue ce sixième volume au sein de la série, c’est la profondeur de sa pratique de la variation. Chacune des douze pièces centrales revient sous de multiples incarnations : une version Slow American Piano, une version Japanese Piano, parfois une version French Piano, chacune infléchissant le même matériau mélodique à travers un toucher légèrement différent, une disposition de tempo différente, une qualité différente du silence autour des notes. Au moment où l’album atteint sa trente-sixième plage, l’auditeur a traversé le même petit monde musical à de nombreuses reprises, chaque passage révélant un nouvel angle de lumière. Il ne s’agit pas d’un simple remplissage ni d’une habitude de studio consistant à allonger une liste de pistes. Cela reflète quelque chose de véritablement réfléchi sur la façon dont la musique d’ameublement fonctionne en pratique : la même pièce expérimentée à des vitesses différentes, dans des humeurs différentes, en des matins différents, n’est pas la même pièce du tout. Serres semble comprendre que la musique d’environnement doit tenir compte de la variabilité de l’environnement lui-même.
L’écriture pianistique est caractéristiquement sobre. Serres privilégie le type de simplicité mélodique qui semble presque accidentelle, comme si les notes étaient arrivées d’elles-mêmes et n’avaient eu qu’à être consignées. Il existe une parenté ici avec la Musica callada de Federico Mompou et avec les zones les plus silencieuses du travail solo de Ryuichi Sakamoto — des compositeurs que le label lui-même cite comme points de référence — bien que la voix de Serres ait désormais accumulé sa propre qualité distincte de réticence. Le langage harmonique se déplace doucement entre ambiguïté modale et une tonalité assourdie, sans jamais tout à fait se résoudre dans la chaleur rassurante des cadences conventionnelles, préférant laisser les phrases s’effacer ou dériver vers la suivante sans cérémonie.

Serres a produit, mixé et masterisé l’album entièrement lui-même, comme il le fait pour toutes ses sorties Apfelsaft, et a également conçu la pochette. Cette complétude du contrôle n’est pas accessoire. Elle fait partie d’une philosophie artistique cohérente, enracinée dans l’idée du compositeur-pianiste comme voix créatrice unique et autosuffisante — quelqu’un qui fait de la musique comme un écrivain fait des phrases, de la première impulsion à la page achevée, sans médiation. Établi à Sagamihara, au Japon, Serres travaille à une distance mesurée des centres de l’industrie musicale classique contemporaine, et quelque chose de cette distance — son calme, son absence d’urgence — est audible dans la musique elle-même.

Furniture Music 6 for Piano Solo n’exige de vous que ce que vous êtes déjà disposé à donner. Elle jouera pendant que vous lisez, pendant que vous êtes assis près d’une fenêtre, pendant que vous laissez le soir arriver. Elle n’insistera pas. C’est, en fin de compte, précisément le but.

(écrit par Claude)

informations et détails

liste des titres:
01 Furniture Music XIII
02 Furniture Music XIV
03 Furniture Music XV
04 Furniture Music XVI
05 Furniture Music XVII
06 Furniture Music XVIII
07 Calm Early Evening I
08 Calm Early Evening II
09 Calm Early Evening III
10 Quiet Midnight Music I
11 Quiet Midnight Music II
12 Quiet Midnight Music III
13 Furniture Music XIII (Slow American Piano Version)
14 Furniture Music XIII (B Minor Japanese Piano Version)
15 Furniture Music XIV (Slow American Piano Version)
16 Furniture Music XIV (French Piano Version)
17 Furniture Music XV (Slow American Piano Version)
18 Furniture Music XV (French Piano Version)
19 Furniture Music XVI (Slow American Piano Version)
20 Furniture Music XVI (Japanese Piano Version)
21 Furniture Music XVII (Slow American Piano Version)
22 Furniture Music XVII (G Minor Andante Moderato Japanese Piano Version)
23 Furniture Music XVIII (Slow American Piano Version)
24 Furniture Music XVIII (Fast Japanese Piano Version)
25 Calm Early Evening I (Slow American Piano Version)
26 Calm Early Evening I (B Flat Major Japanese Piano Version)
27 Calm Early Evening II (Slow American Piano Version)
28 Calm Early Evening II (F Minor Allegretto Japanese Piano Version)
29 Calm Early Evening III (American Piano Version)
30 Calm Early Evening III (F Minor Japanese Piano Version)
31 Quiet Midnight Music I (F Minor Slow American Piano Version)
32 Quiet Midnight Music I (C Minor French Slow Piano Version)
33 Quiet Midnight Music II (Slow American Piano Version)
34 Quiet Midnight Music II (Japanese Piano Version)
35 Quiet Midnight Music III (G Minor Slow American Piano Version)
36 Quiet Midnight Music III (F Minor Moderato Japanese Piano Version)

genres: Post-classical, Ambient. Musique de fond, Environmental Music

compositeurs similaires: Erik Satie, Federico Mompou, Ryuichi Sakamoto

from Apfelsaft APLSFT003

sorti 22 mai, 2026

Jean-Michel Serres (composition, piano, mixage, mastering, conception graphique, publicité)

© 2026 Apfelsaft
℗ 2026 Apfelsaft