Perfil
Akira Kosemura es un compositor y productor musical japonés nacido en Tokio. Debutó con un álbum de electrónica con piano “It’s On Everything” del sello australiano “someone good” en 2007.
Dirige su propio sello SCHOLE.
Ha realizado numerosas bandas sonoras y BGM. En junio de 2023, debutó en el famoso sello inglés de música clásica tradicional DECCA.
Álbumes en solitario
It’s On Everything (someone good, 2007)
Álbum de debut de Akira Kosemura. Un piano acústico y ruidos de la vida cotidiana protagonizaron el álbum Electronica. Una Electronica muy suave llena de respeto por la vida ordinaria.
Polaroid Piano (SCHOLE, 2009)
“Polaroid Piano” es el primer álbum en solitario para piano de Akira Kosemura, publicado por su sello “SCHOLE” en 2009.
Las composiciones son miniaturas de piano sencillas y minimalistas. Fueron interpretadas mediante improvisaciones de piano flotante.
El sonido es puro y muy natural. Es posible que se grabó en su estudio privado y se procesó el sonido por un DAW. Cada pista contiene ruidos de pedal, zumbido y pulsación de teclas de un piano de cola, y ruidos ambientales de su casa y al aire libre, como cantos de pájaros y sonidos de niños jugando.
Las piezas son poéticas, flotantes y fragmentarias, piezas improvisadas para piano que expresan nuestra vida cotidiana habitual. El título puede significar instantáneas de una vida cotidiana tocando el piano.
How My Heart Sings (SCHOLE, 2011)
“How My Heart Sings” publicado en 2011, es el tercer álbum en solitario de Akira Kosemura, el segundo su álbum en solitario de piano y el primero su álbum en solitario de piano a gran escala, serio y ortodoxo al estilo de la música clásica. Y el título es el mismo que un álbum del Bill Evans Trio publicado en 1964.
Álbum de 12 pistas, 8 canciones son piezas de piano solo. 2 canciones son canciones a dúo de violín y piano, y las mismas 2 canciones son canciones a dúo de saxofón y piano en las que interviene un saxofonista experimental, Shin Araki.
Creo que este álbum es el más representativo, excelente e icónico de Akira Kosemura. Las composiciones clásicas, líricas pero muy sofisticadas, fueron interpretadas por un piano de tono claro con cortesía, sensibilidad y entusiasmo. El ambiente de este álbum es dulce, elegante, puro y frágil, también melancólico.
Uno de los frutos de la carrera de Kosemura. Es la música más preciosa, pura, dulce y hermosa, también melancólica y triste, pero no miserable. Es una obra formidable de la música post-clásica actual. Y, creo que es una obra maestra de la música actual para piano solo. Quiero que todo el mundo conozca este álbum. Por favor, escuchen, todos los fans del Post-clásico y todos los amantes de la música de piano…
grassland+ (SCHOLE, 2010 (Reedición en 2014))
“grassland” es un álbum de Electrónica de Akira Kosemura, y asocia su álbum debut “It’s on Everything” (2007). Pero la producción y el sonido se convirtió en alta calidad y sofisticado.
La canción que da título al álbum, “grassland”, es una Electrónica dinámica y sentimental que cuenta con un piano eléctrico y muestras de batería orgánica.
“light” y “little dipper” cuentan con voces femeninas.
“xiao ge er” es un tema de electrónica compuesto por un collage de percusiones y sintetizadores, al que sigue un solo de guitarra eléctrica.
“marriage” es una versión grabada en estudio por un piano de tono claro, canción que ya apareció en un EP “SOLO”.
“daybreak” es una hermosa y ennui Electronica basada en un piano electrico. Tambores y pads sigue.
“ballet” es una romantica y elegante pieza de piano solo de 3 tiempos.
“over the horizon” es una brillante Electronica basada en arpegios y pasajes de guitarra.
“just a few minutes” es un tema de Electronica con solos y fondos de piano electronico. La canción progresa de estable a dinámica.
La última pista “ensemble” es una pieza corta de pasajes de piano y acordes de pad para el final.
Recomiendo este álbum a quienes les gusten los trabajos de un productor japonés de Tech House, Hiroshi Watanabe, y de un artista de Electrónica, Rei Harakami.
For (SCHOLE, 2015)
“For” es un álbum de conjunto postclásico y electrónica de Akira Kosemura. Casi canciones cuentan con un piano.
“Gene” es una pista de Electronica cuenta con un piano eléctrico con un elegante y apenado synth pad(s).
La canción que da título al álbum, “For”, es una sencilla pieza de piano sentimental, tediosa y pura, con ruidos ambientales.
“Upstairs” es un collage experimental de pads, pianos eléctricos y percusiones.
“Her” es una pieza de piano minimalista, suave, preciosa y transparente.
MOMENTARY: Memories of the Beginning (SCHOLE, 2016)
El sexto álbum de Akira Kosemura “MOMENTARY: Memories of the Beginning” consta de varios géneros y estilos, desde piano solo, trío de piano, balada pop de piano solo hasta electrónica instrumental, y los temas de electrónica y house orgánico incluyen voces.
La canción que da título al disco, “Momentary”, es la pieza solista de piano de estilo icónico de Kosemura. La canción tiene un aire sentimental, elegante y precioso. Me encanta.
“Precious” e “Imaginary” son preciosas y sentimentales canciones de trío de piano clásico que ya aparecieron en el EP en directo “TRIO”.
“Promise with You” cuenta con Shaylee, “Somebody” con Devendra Banhart y “A Map” son canciones de balada pop vocal con acompañamiento de piano.
One Day (SCHOLE, 2016)
“One Day” es un álbum en solitario de piano de Akira Kosemura, publicado en 2016. Este álbum se compone de 10 pistas. Todas las pistas son grabaciones de improvisaciones de piano que fluyen y flotan, es similar y sigue a “Polaroid Piano” (2009). Este álbum fue grabado en casa de sus padres y el piano que tocaba en la infancia, en “un día (one day)”.
El cálido sonido del piano incluye ruido de pedales, ruidos al tocar las teclas y zumbidos, ruido del micrófono y reflejos del estudio. El sonido es puro y sencillo, no hay ruido ambiental, samples ni efectos.
Las composiciones son vagas y oscuras, pero suaves y flexibles. Y sugieren inocencia, despreocupación y nostalgia. Las interpretaciones al piano se componen de toques delicados, suaves, relajantes y pocos tonos.
Es una música de piano solo tranquila, delicada, suave y eterna, también ordinaria, para la pacífica y habitual vida cotidiana de la gente corriente.
In the Dark Woods (2017, Schole)
“In the Dark Woods” es un álbum de piano solo y solo basado en piano de Akira Kosemura lanzado en 2017. Este álbum tiene varios estilos interpretados por varios instrumentos, pero los gustos y estados de ánimo de las canciones están unificados. Las composiciones y los sonidos son fragmentarios y apátridas sabor ni Clásico ni Jazz.
“DNA” es una pista basada en bucles de respaldo de piano, frases de piano, reflexiones de piano y acordes de pad de sintetizador se meten en ella. La canción podría estar editada por un DAW.
“Between the Trees” es una hermosa y apática pieza de piano solista basada en arpegios.
“Sphere” es una canción de arpegios de sintetizador con una improvisación fragmentaria de piano eléctrico.
“Kaleidoscope of Happiness”, “Inside River #1 & #2” e “Innocence” son piezas de piano sencillas, mínimas y breves.
“Shadow” es una canción para piano solo sentimental, grandiosa y dinámica. Creo que es una de las mejores composiciones de Kosemura.
“Dedicated To Laura Palmer” consiste en unos pads de sintetizador flotantes con toques fragmentarios de piano eléctrico.
“Spark” es un tema de pads de sintetizador y percusion electronica tipo Ambient.
“The Cycle Of Nature” es una fantástica canción basada en capas de arpegios de piano, con toques fragmentarios de piano y un brillante acorde de sintetizador.
“Stillness” es una canción de piano muy silenciosa, delicada y elegante, buena para la reflexión. Esta canción es un reflejo de Kosemura.
“In the Dark Woods” es una canción para quinteto de cuerda seria y significativa. Y “Letter From A Distance” es la versión para piano solo de “In the Dark Woods”.
Un muy buen álbum en solitario de Akira Kosemura. Se puede disfrutar de varios estilos suyos. Y este álbum me ha servido de inspiración musical en cuanto a composición y estilo.
Diary 2016-2019 (2019, Schole)
“Diary 2016-2019” es un álbum Post-clásico basado en piano de Akira Kosemura, y es una selección de producción de 2016 a 2019, como EPs y bandas sonoras (Está la reseña de “In Moonlight” más abajo). El estilo es variado. Este álbum incluye piano solo, trío de piano, conjunto Clásico con clarinete u oboe, Electrónica. Las composiciones tienen tendencias clásicas, ortodoxas o pop, y en algunas de ellas se respira un ambiente oriental japonés.
“I’m (Not) Here” es una canción cálida y suave pero sentimental.
“But You’re Mad” es una canción de percusión de estilo irlandés o europeo.
“A Song From the Past” es una electrónica de estilo Jazz Funk con piano eléctrico.
“Joy” es una refrescante canción de piano solo igual que el título.
Por el contrario, “You” es un solo de piano lento y relajante.
“Out of Solitary Mind” es una canción sencilla y minimalista para la reflexión.
“Late Night Tales” es una pieza de piano sencilla, rítmica y cálida. En mi opinión, la mejor canción de este álbum.
Una recopilación de varios estilos y composiciones de la música de Kosemura.
88 Keys (Schole, 2021)
“88 Keys” es el ortodoxo, simple y puro álbum en solitario de piano de Akira Kosemura publicado en 2021. Grabó este álbum en su intimidad, durante el periodo del estado de emergencia por la pandemia de COVID-19. Asi que en las canciones hay mucho ambiente privado, relajante e individual.
Este álbum es el gusto medio entre el enfoque de composición clásica de “How My Heart Sings”, y el enfoque de improvisación de “Polaroid Piano” y “One Day”.
La primera pista, “Lueur”, es una canción sencilla, hermosa y apática pero alegre, a juego con la apertura del álbum. El tema parece una balada clásica, pero la canción avanza improvisando.
La segunda pista, “Asymptote” tiene melancólico e impresionante allí y composición. También es una canción de improvisación basada en arpegios.
La duodécima pista, “Another Place” es una canción relajante pero un poco triste. También siento su leve voluntad para mañana.
Una musica suave y pacifica tambien melancolica para reflexionar a mi mismo, y descansar en una habitacion. Y me sentí voluntad y esperanza para mañana y el final de la pandemia, de Kosemura por este álbum.
88 Keys II (Schole, 2023)
Álbum para piano solo de Akira Kosemura publicado en 2023. Consta de diecisiete piezas cortas de piano puras, sencillas, poéticas y de humor neutro. Hay una atmósfera suave y ordinaria en todo el álbum.
“On My Way Home” es una pieza de piano sencilla, suave y nostálgica.
“Rorschach” es una pieza de piano improvisada, ambigua y ennui basada en arpegios que recuerda a la música de Hideyuki Hashimoto.
“Untouched Rainforest pt.4” es una impresionante composición melancólica.
“View I Remember From My Childhood” es una canción tierna y hermosa de sabor folk y tradición japonesa.
“Hope 22” es la versión para piano solo de “Hope” aparecida en un EP en directo “DUO” (2012).
Kosemura se enfrentó seriamente con un piano. Él sólo se concentró ton componer y tocar un piano. No hay nada que decir mucho sobre este álbum.
SEASONS (DECCA/Universal Music, 2023)
“SEASONS” es el gran álbum de debut de Akira Kosemura, publicado por el sello británico de música clásica tradicional DECCA. Se trata de un álbum de doce pistas compuesto por piezas para piano solo que representan los estados de ánimo cambiantes de las estaciones. Al igual que el álbum anterior “88 Keys II”, este álbum tiene un gusto ortodoxo y clásico, y las piezas de piano son estables y sólidas.
“Niji No Kanata” y “Faraway” son canciones sentimentales de sabor tradicional japonés.
“Vega” es una composición triste y brillante a la vez.
“Gentle Voice” es una canción de repetición de la melodía del tema ascendente mediante el cambio de ritmos. El tono del piano es impreciso.
“Left Behind” es una mínima pero sofisticada pieza apática y reflexiva para piano solo.
“Passage of Life” es una composición de repetición de motivo. La canción progresa de menor a mayor, de toques ligeros a toques fuertes, de la tristeza a la alegría, o de la oscuridad a la luz.
“Hacia el amanecer” es un tema melancólico basado en arpegios.
Hasta entonces no se oía en este álbum su icónico estilo dulce, precioso y también melancólico. Pero ahí está el nuevo estilo clásico, sofisticado y pulido, neutro y descerebrado, que encaja con mucha más gente.
EPs y singles
Our Own Picture (Schole, 2017)
Un EP de tres temas para piano solo publicado en 2017.
La primera pista, “Romance”, es una composición única, sentimental y frágil de Kosemura. Pero esta canción es sencilla, neutra y fácil de escuchar.
La segunda pista, “Out of the Solitary Mind” es una canción sencilla y tranquila de pocas notas, es buena para la reflexión y la relajación.
La tercera pista, “Joy” es la icónica composición sentimental y hermosa de Kosemura, pero también es alegre y jovial, de tempo alto y tono elevado. Además, esta canción tiene una estructura dinámica y el juego del piano es emotivo, así que es bailable. Mi canción favorita de este EP.
Shuttergirl (Schole, 2018)
Un EP de dos temas. “Shuttergirl” es el tema principal de la película “Kanazawa Shutter Girl”. La canción es triple tiempo refrescante como un vals. La parte del tema es impresionante, clara o sólida también hermosa, y todo el ambiente es alegre y bonito. Una canción preciosa y suave muy buena. “Mimosa” es 40 segundos muy corta pieza de piano como un estudio de piano.
Yearbook (Schole, 2018)
“Yearbook” es un EP de tres canciones.
El tema titular “Yearbook” es ligera, brillante y refrescante pieza corta de piano, rara para Kosemura. “Shadow” es una canción high-tempo, mecánica y sentimental basada en arpegios de fondo. “Amour” es una canción ortodoxa y sencilla, bella, sentimental y cálida.
In Moonlight (Schole, 2019)
“In Moonlight” es un traje de dos canciones. Composiciones simples, mínimas y claras como para Kosemura, y tonos de piano sólidos y juega que es fácil de entender y claro, y un muy buen trabajo.
“Trace” es una canción minimalista y apática se basa en repeticiones de frases arpegiadas, también está el sabor icónico de Kosemura.
Romance (Schole / 1631 Recordings, 2019)
“Romance” es un EP de piano solo que consta de tres canciones. Las canciones se basan en arpegios de mano izquierda elegantes y bellos, habituales pero comunes, piezas sencillas de piano es fácil de escuchar.
Recursos y enlaces
Akira Kosemura – Music Composer Official Site
UNIVERSAL MUSIC JAPAN – Akira Kosemura