Octet ; Music for a Large Ensemble ; Violin Phase (ECM, 1980)
Das Album “Octet ; Music for a Large Ensemble ; Violin Phase” ist eine der repräsentativen Veröffentlichungen von Steve Reich.
“Music for a Large Ensemble” ist eine über fünfzehnminütige Komposition mit einem Tempo von etwa 95 bis 100. Das Ensemble besteht aus 4 Klavieren, 2 Marimbas, Vibraphon, Xylophon, 2 Xylophonen, 2 Geigen, 2 Celli, 2 Klarinetten, 2 Sopransaxophonen und 4 Trompeten.
Klaviere, Marimbas, Vibraphon, Xylophone und Flöten spielen feine Grundphrasen-Wiederholungen wie Arpeggio. Trompeten- und Saxophon-Ensemble mit Langton-Chorbegleitung. Ein Klavier, eine Flöte, eine Klarinette, ein Xylophon und eine Geige spielen verschiedene Phrasenwiederholungen darüber. Dann spielt ein anderes Instrument eine andere Phrasenwiederholung… und so geht das Lied weiter.
Es gibt den ikonischen und originellen Stil und die Stimmung, die Art der Komposition und die Phrasen von Steve Reich.
“Violin Phase” ist ein berühmtes Werk von Reich, das eine einzigartige Kompositionsmethode verwendet. Auf zwei Tonbändern wurden 2 Takte der gleichen Phrasen aufgezeichnet, die von einer Violine gespielt wurden, und sie spielen mit deutlich unterschiedlicher Geschwindigkeit, und es erscheinen verschiedene und wechselnde Klangmuster.
“Octet” (später umbenannt in “Eight Lines”) hat ein hohes Tempo von 110 bis 115 und dauert über siebzehn Minuten. Die Komposition besteht aus einem Streicherensemble, zwei Klavieren und zwei Blasinstrumenten (Flöte, Piccolo, Klarinette und Bassklarinette). Es beginnt mit einer Themenphrase, die vom gesamten Ensemble wiederholt wird. Die Klaviere spielen begleitende Arpeggien. Das Streicherensemble spielt feine Arpeggien oder Phrasen, lange Töne, manchmal auch Lead-Phrasen. Die Bläser spielen Lead-Phrasen und lange Töne mit wechselnden Instrumenten. Am Ende geht das Ensemble allmählich zu den Themenphrasen über und bricht plötzlich ab.
Dieses Album ist ein exzellentes Werk der Minimal Music und Reichs und der geradlinigen Methode und des Geschmacks von Reich. Ich empfehle es also allen, die sich für Reich und Minimal Music interessieren.
Drumming (Elektra, 1988)
“Drumming” von Steve Reich ist ein 4-teiliger Minimal Music Anzug mit Perkussionsinstrumenten.
“Part 1” ist ein Stück für Bongo-Beats mit Wiederholungen. Acht Bongos werden von vier Spielern in verschiedenen Phrasen gespielt, und im Grunde sind die Beats synchron, und manchmal ändern sich die Phrasen, die Beats und die Sync-Punkte, so dass es verschiedene Muster gibt.
In “Part 2” kommt die Marimba zum Einsatz. Drei Spieler spielen Reichs ikonische Minimalphrasen und synchronisieren sie, dann ändert jeder Spieler die Phrasen und verschiebt die Beats der Synchronisationspunkte und der Song schreitet voran. Ab etwa 7:00 werden die Stücke dynamischer und es folgt ein gesummter Frauenchor.
In “Part 3” kommt das Glockenspiel zum Einsatz. Verschiedene Phrasen bestehen aus 3 Glockenspielen, die sich verändern, verschieben und, erscheinen und verschwinden, so dass sich das Klangmuster, das man hört, verändert. Es folgen Piccolo und Chorus.
“Teil 4” ist die Mischung und das Ensemble von Teil 1 bis 3. Er beginnt mit Bongos, Marimbas und Glockenspielen, die langsam die Phrasen spielen, die in jedem Teil vorkommen. Dann beschleunigen sie allmählich und werden härter.
Eine einzigartige, interessante und schöne Minimal Music. Ich kann dieses Album für Liebhaber der Minimal Music empfehlen.
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