Edvard Grieg: Lyric Pieces – Book 1, Op. 12, Jean-Micehl Serres (Piano), Apfel Café Music ACM110

Overview – English

Edvard Grieg’s Lyric Pieces, Book 1, Op. 12 is the first collection in a series of 10 volumes of short, character-driven piano pieces. Published in 1867 when Grieg was just 24, this volume marks the beginning of what would become one of his most popular and enduring works. The collection is notable for its accessibility and pedagogical value, making it a staple for piano students and amateur musicians.

The eight pieces within the book are miniatures that explore a variety of moods and styles, often drawing on Grieg’s Norwegian heritage and incorporating folkloric elements into classical forms. While the pieces are not intentionally cohesive in terms of keys or a central narrative like some other collections, they are unified by their lyrical, song-like quality. Each piece focuses on a different technical or expressive challenge for the performer, such as melodic phrasing, varied touch, or rhythmic patterns, all within a concise and charming framework.

The very first piece, “Arietta,” held a special place for Grieg, as he later reused and transformed its theme in the final piece of the entire Lyric Pieces series, “Remembrances” (Op. 71, No. 7), bringing the vast collection to a poignant and nostalgic close.

Information – Français

Les Pièces lyriques, Livre 1, Op. 12 d’Edvard Grieg est le premier recueil d’une série de 10 volumes de courtes pièces pour piano. Publié en 1867, alors que Grieg n’avait que 24 ans, ce volume marque le début de ce qui allait devenir l’une de ses œuvres les plus populaires et les plus durables. Le recueil est remarquable par son accessibilité et sa valeur pédagogique, ce qui en fait un incontournable pour les étudiants en piano et les musiciens amateurs.

Les huit pièces du livre sont des miniatures qui explorent une variété d’ambiances et de styles, s’inspirant souvent de l’héritage norvégien de Grieg et incorporant des éléments folkloriques dans des formes classiques. Bien que les pièces ne soient pas intentionnellement cohérentes en termes de tonalités ou de narration centrale comme d’autres recueils, elles sont unifiées par leur qualité lyrique et chantante. Chaque pièce se concentre sur un défi technique ou expressif différent pour l’interprète, comme le phrasé mélodique, la variété de toucher ou les motifs rythmiques, le tout dans un cadre concis et charmant.

La toute première pièce, « Arietta », a occupé une place spéciale pour Grieg, car il en a réutilisé et transformé le thème dans la dernière pièce de l’ensemble de la série des Pièces lyriques, « Souvenirs » (Op. 71, n° 7), concluant ainsi la vaste collection de manière poignante et nostalgique.

Überblick – Deutsch

Edvard Griegs Lyrische Stücke, Buch 1, op. 12 ist der erste Band in einer Serie von 10 Bänden mit kurzen, charakteristischen Klavierstücken. 1867 veröffentlicht, als Grieg gerade einmal 24 Jahre alt war, markiert dieser Band den Beginn dessen, was zu einem seiner beliebtesten und beständigsten Werke werden sollte. Die Sammlung ist bekannt für ihre Zugänglichkeit und ihren pädagogischen Wert, was sie zu einem festen Bestandteil für Klavierschüler und Amateurmusiker macht.

Die acht Stücke innerhalb des Buches sind Miniaturen, die eine Vielzahl von Stimmungen und Stilen erforschen, wobei sie oft Griegs norwegisches Erbe aufgreifen und folkloristische Elemente in klassische Formen einbeziehen. Obwohl die Stücke nicht bewusst kohärent in Bezug auf Tonarten oder eine zentrale Erzählung sind, wie es bei anderen Sammlungen der Fall ist, sind sie durch ihre lyrische, liedhafte Qualität vereint. Jedes Stück konzentriert sich auf eine andere technische oder expressive Herausforderung für den Interpreten, wie melodische Phrasierung, vielfältigen Anschlag oder rhythmische Muster, alles innerhalb eines prägnanten und charmanten Rahmens.

Das allererste Stück, „Arietta“, hatte für Grieg eine besondere Bedeutung, da er sein Thema später im letzten Stück der gesamten Lyrischen Stücke-Serie, „Erinnerungen“ (op. 71, Nr. 7), wiederverwendete und transformierte, um die umfangreiche Sammlung zu einem ergreifenden und nostalgischen Abschluss zu bringen.

Oversikt – Norsk

Edvard Griegs Lyriske stykker, bok 1, op. 12 er den første samlingen i en serie på 10 bind med korte, karakteristiske pianostykker. Utgitt i 1867, da Grieg bare var 24 år gammel, markerer dette bindet begynnelsen på det som skulle bli et av hans mest populære og varige verk. Samlingen er kjent for sin tilgjengelighet og pedagogiske verdi, noe som gjør den til en klassiker for pianostudenter og amatørmusikere.

De åtte stykkene i boken er miniatyrer som utforsker en rekke stemninger og stiler. De trekker ofte på Griegs norske arv og inkorporerer folkeelementer i klassiske former. Selv om stykkene ikke bevisst er sammenhengende når det gjelder tonearter eller en sentral fortelling, slik tilfellet er med noen andre samlinger, er de forent av sin lyriske, sanglignende kvalitet. Hvert stykke fokuserer på en annen teknisk eller uttrykksfull utfordring for utøveren, som melodisk frasering, variert anslag eller rytmiske mønstre, alt innenfor en konsis og sjarmerende ramme.

Det aller første stykket, «Arietta», hadde en spesiell plass for Grieg, da han senere gjenbrukte og transformerte temaet i det siste stykket i hele Lyriske stykker-serien, «Etterklang» (op. 71, nr. 7), og førte den omfattende samlingen til en gripende og nostalgisk avslutning.

Liste des titres / Tracklist / Titelliste:

1 Arietta
2 Waltz
3 Watchman’s Song
4 Fairy Dance
5 Popular Melody
6 Norwegian Melody
7 Album Leaf
8 National Song

Cover Art: “Analkande oväder” (1871) by Hans Gude


Enjoy the silence…

from Apfel Café Music, ACM110

released 5 September, 2025

© 2025 Apfel Café Music
℗ 2025 Apfel Café Music

Edvard Grieg: 9 Children’s Pieces, Apfel Café Music ACM105

(Apple Music)
Overview – English

Edvard Grieg’s “9 Children’s Pieces,” Op. 72, is a charming collection of miniature piano works that showcases the composer’s ability to craft evocative and accessible music. While the title suggests they are for children, the pieces are not merely simple exercises. Grieg infuses them with his characteristic lyrical beauty, Norwegian folk influences, and a touch of melancholy and drama. The collection, which was composed in 1902, is more accurately described as being about the world of children, capturing various moods and scenes from a child’s perspective, or perhaps a nostalgic adult’s remembrance of childhood.

The set doesn’t follow a strict narrative but instead presents a series of vignettes. The pieces are varied in tempo, key, and character, ranging from playful and lighthearted to more introspective and somber. Grieg utilizes simple harmonies and clear melodies, making the music both approachable and emotionally resonant. He often employs folk-like tunes and rhythms, which lend the collection a distinctly Norwegian flavor. While some pieces are quite gentle and sweet, others are more energetic and even virtuosic, offering a rewarding experience for pianists of different skill levels. Overall, “9 Children’s Pieces” is a testament to Grieg’s enduring appeal as a composer of intimate and expressive piano music, and it stands as a delightful and significant work within his vast output.

Oversikt – Norsk

Edvard Griegs “9 Children’s Pieces,” Op. 72, er en sjarmerende samling av miniatyrer for piano som viser komponistens evne til å skape stemningsfull og tilgjengelig musikk. Selv om tittelen antyder at de er for barn, er stykkene ikke bare enkle øvelser. Grieg fyller dem med sin karakteristiske lyriske skjønnhet, norske folkeinspirasjoner og et snev av melankoli og dramatikk. Samlingen, som ble komponert i 1902, kan mer nøyaktig beskrives som musikk om barnas verden, som fanger ulike stemninger og scener fra et barns perspektiv, eller kanskje en nostalgisk voksens erindring om barndommen.

Settet følger ikke en streng fortelling, men presenterer i stedet en serie av vignetter. Stykkene er varierte i tempo, toneart og karakter, og spenner fra lekne og letthjertede til mer inadvendte og alvorlige. Grieg bruker enkle harmonier og klare melodier, noe som gjør musikken både tilnærmelig og følelsesmessig gripende. Han benytter ofte folkelignende melodier og rytmer, som gir samlingen en tydelig norsk smak. Mens noen stykker er ganske milde og søte, er andre mer energiske og til og med virtuose, og de tilbyr en givende opplevelse for pianister på ulike ferdighetsnivåer. Samlet sett er “9 Children’s Pieces” et bevis på Griegs vedvarende appell som en komponist av intim og uttrykksfull pianomusikk, og det står som et herlig og betydningsfullt verk i hans store produksjon.

Information – Français

Les “9 Children’s Pieces” (Neuf pièces pour enfants), Op. 72, d’Edvard Grieg sont une charmante collection de courtes pièces pour piano qui témoignent de la capacité du compositeur à créer une musique évocatrice et accessible. Bien que le titre suggère qu’elles sont destinées aux enfants, les pièces ne sont pas de simples exercices. Grieg les imprègne de sa beauté lyrique caractéristique, d’influences du folklore norvégien et d’une touche de mélancolie et de drame. Composée en 1902, la collection pourrait être plus justement décrite comme une œuvre sur le monde de l’enfance, capturant diverses humeurs et scènes du point de vue d’un enfant, ou peut-être le souvenir nostalgique d’un adulte de son enfance.

L’ensemble ne suit pas une narration stricte, mais présente plutôt une série de vignettes. Les pièces varient en tempo, en tonalité et en caractère, allant de compositions ludiques et légères à des œuvres plus introspectives et sombres. Grieg utilise des harmonies simples et des mélodies claires, rendant la musique à la fois abordable et émotionnellement touchante. Il emploie souvent des airs et des rythmes folkloriques, ce qui donne à la collection une saveur typiquement norvégienne. Alors que certaines pièces sont assez douces et tendres, d’autres sont plus énergiques et même virtuoses, offrant une expérience enrichissante aux pianistes de différents niveaux. Dans l’ensemble, les “9 Children’s Pieces” sont un témoignage de l’attrait durable de Grieg en tant que compositeur de musique pour piano intime et expressive, et elles constituent une œuvre délicieuse et significative dans sa vaste production.

Überblick – Deutsch

Die “9 Children’s Pieces” (Neun Kinderstücke), Op. 72, von Edvard Grieg sind eine reizvolle Sammlung von Klavierminiaturen, die das Talent des Komponisten zeigen, eindrucksvolle und zugängliche Musik zu schaffen. Obwohl der Titel vermuten lässt, dass sie für Kinder geschrieben wurden, handelt es sich nicht nur um einfache Übungsstücke. Grieg erfüllt sie mit seiner charakteristischen lyrischen Schönheit, Einflüssen norwegischer Volksmusik und einem Hauch von Melancholie und Dramatik. Die 1902 komponierte Sammlung lässt sich treffender als Musik über die Welt der Kinder beschreiben, die verschiedene Stimmungen und Szenen aus der Perspektive eines Kindes oder vielleicht auch als nostalgische Erinnerung eines Erwachsenen an seine Kindheit einfängt.

Die Stücke erzählen keine stringente Geschichte, sondern präsentieren eine Reihe von Vignetten. Sie variieren in Tempo, Tonart und Charakter und reichen von spielerisch und unbeschwert bis hin zu nachdenklich und ernst. Grieg verwendet einfache Harmonien und klare Melodien, was die Musik sowohl zugänglich als auch emotional berührend macht. Oft setzt er volksliedhafte Melodien und Rhythmen ein, die der Sammlung eine unverwechselbare norwegische Note verleihen. Während einige Stücke eher sanft und lieblich sind, wirken andere energischer und sogar virtuos, was Pianisten unterschiedlicher Niveaus eine lohnende Erfahrung bietet. Insgesamt sind die “9 Children’s Pieces” ein Beweis für Griegs anhaltende Anziehungskraft als Komponist intimer und ausdrucksstarker Klaviermusik und stellen ein wunderbares und bedeutendes Werk in seinem umfangreichen Schaffen dar.

Liste des titres / Tracklist / Titelliste:

1 Andante, EG 103-1
2 Perlen, EG 103-2
3 Ved Gellerts grav, EG 103-3
4 Bønn, EG 103-4
5 Tap, EG 103-5
6 Femårsdagen, EG 103-6
7 Allegretto con moto, EG 103-7
8 Scherzo, EG 103-8
9 En drøm, EG 103-9

Cover Art: ”Under eketreet” (1858) by Hans Gude


Enjoy the silence…

from Apfel Café Music, ACM105

released 8 August, 2025

© 2025 Apfel Café Music
℗ 2025 Apfel Café Music