Reseña Musical | Obras de Jean-Mihcel Jarre

Oxygène (Disques Motors, 1976)

“Oxygène” es el tercer álbum de Jean-Michel Jarre y el innovador lanzamiento de música electrónica instrumental del pionero del sintetizador.

“Part 1” es la parte de introducción lenta. El ambiente misterioso y cósmico se construye mediante capas de pads, finas secuencias y efectos sonoros que se unen y cruzan como ornamentos y, no hay ninguna melodía en particular. A continuación, la parte se desvanece y entra la parte 2.

“Part 2” es la canción y la grabación más famosas de JMJ. Es una canción apática también sagrada y maravillosa. Comienza con un hermoso acorde de pad de fondo como una seda. A continuación, el sintetizador lead, como un instrumento de punteo, participa y toca un tema de sabor barroco. A partir del minuto 4:00, un suave pad lead toca el solo como si fuera Jazz o Blues, y el SE de EMS Synthi AKS toca ornamentos, a los que sigue un ruidoso sintetizador SE como una onda. A continuación, el sonido del pad principal se reduce, todas las partes se mezclan y el ambiente se vuelve melancólico. Los acordes de pad emergen de nuevo y la canción se desvanece y cierra.

“Parte 3” es una canción misteriosa, triste y valiente. Metallic plus wave lead toca un tema impresionante, otro tono agudo lead, pad(s) y bajo sythesizer tocan el acompañamiento.

“Part 4” es una de las famosas canciones de JMJ, una canción brillante en clave menor con un impresionante y divertido solo de pad lead y un hermoso e intrincado acompañamiento de pads y efectos de sonido, y percusiones electrónicas.

“Part 5” es, en la primera parte, una canción sagrada, dulce y clásica, construida con pads, lead y finas secuencias suaves sin ritmo. En la segunda parte intervienen percusiones eléctricas y bajos de sintetizador, y el ambiente se vuelve dinámico, brillante y futurista.

“Parte 6” es una cancion salvaje pero de sabor romantico, con bellas y melancolicas frases de sintetizador lead y pad, y capas de acompanamiento de acordes de pads ruidosos y suaves.

La eterna y excelente obra maestra de la música electrónica está compuesta con un sentido muy sofisticado, y el sonido está hecho con un uso muy hábil de las tecnologías. Y no es sólo una música electrónica, sino también una de las mayores producciones de música contemporánea tiene la mezcla de estados de ánimo místicos, clásicos y nostálgicos también futuristas, cibernéticos y cósmicos.

Équinoxe (Disques Dreyfus, 1978)

“Équinoxe” es el cuarto álbum de Jean-Michel Jarre, y el himno para alabar la fiesta de Équinoxe, la Naturaleza y la vida mediante el uso de tecnologías electrónicas.

“Part 1” es una breve introducción con un conjunto de sintetizadores brillante y futurista.

La “Parte 2” es una parte lenta y melancólica, con hermosos acordes de pads y frases de sintetizador metálicas. La parte posterior, secuencia de sintetizador como instrumentos de punteo y percusión y pad lead solo.

La “Parte 3” es una canción romántica en clave menor de tempo medio con un impresionante solo principal y un elegante acompañamiento de acordes de pad. Y esta parte es la introducción a la “Parte 4”.

La “Parte 4” es una de las canciones y grabaciones más famosas de JMJ. Comienza con una impresionante progresión de acordes de pad. A continuación, el tema melancólico excelente es interpretado por pluck brillante sintetizador plomo. Tambien el interludio es una bonita construccion de arpegios de secuencia de sintetizador y pad lead. Más tarde, el tema emerge y le sigue otro pad lead y efectos de sonido de sintetizador.

“Part 5” es una canción brillante y futurista que ensalza el festival Équinoxe.

La “Parte 6” es una variación de la “Parte 5”, la canción se vuelve más optimista y los tonos del sintetizador son brillantes.

La “Parte 7” es una especie de mezcla de la “Parte 4” y la “Parte 5”, la tonalidad es menor y el pad toca acordes de ambiente melancólico, pero también hay secuencias de arpegios de tono optimista.

“Part 8” es un tema único muy lento. La primera parte está construida con ruidos ambientales, como relámpagos y sonidos de lluvia, y una melodía melancólica de sintetizador con sabor folk, que puede expresar el temor y el miedo a la naturaleza. La segunda parte es sagrada, dulce y suave, y alaba la gracia de la Naturaleza y la Tierra.

“Équinoxe” es el segundo gran álbum de Jean-Michel Jarre, y no se trata sólo de música electrónica al uso, sino que es un excelente conjunto de música electrónica con canciones de diferentes gustos creadas con sus sofisticadas técnicas de producción y composición. Y hay una maravillosa historia se construye por partes, como una sinfonía.

Recursos y enlaces

Jean-Michel Jarre – The official website

Bandcamp

Wikipédia (FR)

Wikipedia (EN)

Discogs

AllMusic

Rate Your Music

IMDb

Billboard – Jean-Michel Jarre

Facebook Page

X

Instagram

Lista de todas las reseñas musicales
Post-classical, New Age, Ambient, Ambient, Minimal Music, Electronica
(Español, Français, Italiano, English, Deutsch)

Jean-Michel Serres Apfel Café Apfelsaft Cinema Music Códigos QR Centro Español 2024.

Reseña Musical | Obras de Green-House

Perfil

Green-House es el proyecto de la artista medioambiental y ambiental Olive Ardizoni, afincada en Los Ángeles. Su característica es el ambiente natural, pacífico y maravilloso, pero utilizando instrumentos y tecnologías eléctricas y electrónicas.

Seis canciones para jardines invisibles (Plancha, 2020)

“Six Songs for Invisible Gardens” es el EP debut del artista estadounidense de música ambiental y ambient Green-House.

“Peperomia Seedling” es una canción sencilla y hermosa con melodías improvisadas de vibráfono y piano eléctrico de fondo y muestras de salpicaduras de agua.

“Sansevieria” es una maravillosa electrónica compuesta por arpegios de vibráfono y piano eléctrico, tonos largos de órgano y muestras del canto de los pájaros.

“Parlor Palm” comienza con un agudo canto de pájaros. Le siguen un órgano y un pad de sintetizador. A continuación se suceden hermosas secuencias de sintetizador.

“Perennial Bloom” comienza con un grandioso y audaz solo de sintetizador con muestras de canto de pájaros y secuencias de sintetizador de tonos altos, que luego se desvanecen. Le sigue una secuencia de sintetizador de tonos medios que cierra la canción.

“Soft Meadow” es electrónica lenta, comienza con riffs de sintetizador modulados por retardo y un arpegio de piano eléctrico de fondo. Le sigue un arpegio de vibráfono y una muestra de murmullo de agua.

“Xylem” es un solo de piano electrico con ruido electronico, ruidosas secuencias de sintetizador. Más adelante, el vibráfono toca en conjunto con el piano eléctrico.

Un muy hermoso, elegante, maravilloso, tranquilo, pacífico y natural Electronica y Ambient álbum tiene nostálgico New Age también de hoy Drone y Chillhop gusto.

Music for Living Spaces (Leaving Records, 2021)

Music for Living Spaces es el primer LP o álbum de Green-House fue lanzado por Leaving Records.

“Top Soil” es una canción lenta, muy hermosa y encantadora, compuesta por piano eléctrico, vibráfono, órgano, sintetizador y una muestra de murmullos de agua. Cada instrumento interpreta melodías y acompañamientos que se entrecruzan.

“Nocturnal Bloom” es una canción nostálgica y de sabor folk. El piano eléctrico toca el acompañamiento y las melodías, el órgano toca los arpegios y la flauta del sintetizador toca el lead.

“Sunflower Dance” es una composición maravillosa, hermosa y cálida. El piano eléctrico toca arpegios de acompañamiento. Órgano, pad de sintetizador y flauta tocan melodías. El vibráfono toca frases ornamentales.

“Bird of Paradise” es una maravillosa y misteriosa canción New Age, World Music o de sabor afro. El glockenspiel o la marimba tocan una secuencia de acompañamiento. El piano eléctrico y el pad de sintetizador tocan melodías misteriosas e impresionantes.

“Soft Coral” es una canción de ambient muy lento, nostálgico y tradicional, al estilo de Aphex Twin y Brian Eno. El piano eléctrico toca el bajo y las melodías. El vibráfono toca frases ornamentales. (Le siguen ruidos (eléctricos) como ondas y órgano.

“Royal Fern” es una canción elegante y nostálgica con sabor New Age. Comienza con una secuencia de sintetizador como un instrumento de punteo arpegios y plomo sintetizador como combustible jugar melodías. Las cuerdas del sintetizador acompañan con acordes.

“Rain” es una canción melancólica, un poco Debussy y de sabor asiático. Comienza con un arpegio de escala pentatónica tocado por un piano eléctrico y muestras de lluvia cayendo. Le siguen el vibráfono y el sintetizador de coros. El vibráfono toca frases ornamentales. El sintetizador del coro toca acordes.

“Find Home” es una canción vocal tradicional británica en clave menor con acompañamientos de piano eléctrico, vibráfono y sintetizador.

“Middlenist” es una canción ambiental lenta con improvisaciones de uno o dos pianos eléctricos.

Un excelente álbum de Ambient y Electrónica muy bonito, simpático, alegre, precioso y natural, y la mayor obra de Green-House en la actualidad.

Recursos y enlaces

Bandcamp

Pitchfork

Discogs

AllMusic

Rate Your Music

Instagram

Lista de todas las reseñas musicales
Post-classical, New Age, Ambient, Ambient, Minimal Music, Electronica
(Español, Français, Italiano, English, Deutsch)

Jean-Michel Serres Apfel Café Apfelsaft Cinema Music Códigos QR Centro Español 2024.

Reseña Musical | Obras de Piano Praises

Perfil

Piano Praises es un compositor-pianista solista de piano anónimo que escribe canciones para alabar y adorar a Dios y para contar el beneficio por el cristianismo.

Hay un mundo fuera de tu ventana: Adoración Instrumental (Made by Humans, 2022)

“Clean” es una canción suave con sabor a balada Country, Folk y Pop.

“World Outside Your Window” es una canción suave y sentimental basada en arpegios de mano izquierda que asocia a George Winston.

“Faithful” es una canción elegante también sentimental cuenta con variaciones de motivos de improvisación.

“Awake My Soul” es una canción brillante, muy refrescante y relajante.

“Available” es una canción sencilla y relajante basada en el acompañamiento de la mano izquierda.

“Some God” es una canción folk y clásica brillante y significativa.

“Fresh Wind” es una canción minimalista brillante y sentimental basada en arpegios.

“Pride of A Father” es una preciosa también dulce excelente composición.

Un Folk, Country, Clásico y Cristiano gusto muy suave, dulce y precioso excelente Post-clásico piano solo álbum. Lo recomiendo a la gente que le gusta la música de piano solo de Dustin O’Halloran y George Winston.

Burn Bright: Instrumental Worship (Made by Humans, 2023)

“This Is How I Thank The Lord” es una canción suave y elegante con sabor a balada pop compuesta por acordes de 7ª.

“Gateway” es una lenta cristiana, tradicional y balada sabor refrescante y relajante estado de ánimo canción.

“Move Your Heart” es una balada lenta y tranquila asociada a la confesión y a pensar en un lugar lejano.

“Names” es una canción lenta refrescante también apática y relajante, y una composición sencilla y excelente.

“A Thousand Hallelujahs” es un estado de ánimo sentimental Pop Ballad gusto canción.

“Awe + Wonder” es una cancion simple y relajante con pocas notas de melodia y acordes simples.

“King Of Kings” es una canción romántica y elegante en clave menor, alegre y valiente.

Un buen album de piano solo tiene un suave, calido y relajante tambien refrescante y brillante humor y una balada pop, tradicional, clasica y cristiana.

Recursos y enlaces

Bandcamp

Lista de todas las reseñas musicales
Post-classical, New Age, Ambient, Ambient, Minimal Music, Electronica
(Español, Français, Italiano, English, Deutsch)

Jean-Michel Serres Apfel Café Apfelsaft Cinema Music Códigos QR Centro Español 2024.