Recensione musica | Opere di Henning Schmiedt

Profilo

Henning Schmiedt è un compositore-pianista berlinese, nato nel 1965. Le sue caratteristiche sono la combinazione di composizione e armonia pianistica ortodossa, l’esecuzione del pianoforte profondamente influenzata dall’improvvisazione jazzistica e gli approcci sonori e di registrazione delle nuove tecnologie digitali.

Album solisti

Klavierraum (FLAU, 2008)

“Klavierraum” è l’album di Henning Schmiedt pubblicato dalla FLAU nel 2008, l’etichetta gestita dall’artista elettronico giapponese “aus”.

L’album è composto da 15 brani, quasi tutti realizzati con improvvisazioni di piano solo e ambientazioni elettroniche o rumori. Le sue improvvisazioni pianistiche sono profondamente influenzate dal jazz, ma includono anche i toni puri e semplici della musica classica. Il suono elettronico di sottofondo può essere composto da effetti di ambienza del pianoforte, o da effetti elaborati o da Cycling 74′ MAX.

Il tema di questo album è la vita quotidiana. Quasi tutte le canzoni prendono il nome da cibi ordinari e cose quotidiane. Quindi le canzoni sono adatte per la musica rilassante e la musica di sottofondo del mezzogiorno o del pomeriggio della nostra vita quotidiana.

La traccia 12, “Kla”, è una canzone classica composta con una melodia molto bella di gusto celtico, e quando ascolto questa canzone divento pacifico e tranquillo. Anche la traccia 14, “Raum”, è una canzone composta in stile classico, con un suggestivo sottofondo di pianoforte. Una canzone molto bella e preziosa. Ascoltando questa canzone associo la dolcezza della pioggia che cade all’ascolto.

Circa 10 anni fa (2013-2014), “Raum” suonava ripetutamente dalle 17:00 alle 18:00 nella mia strada commerciale. La strada e la città mi sembravano molto luminose e felici. Mi sentivo molto rinfrescato e felice.

Wolken (FLAU, 2009)

“Wolken” è un album di pianoforte solo di Henning Schmiedt pubblicato da Flau nel 2009. Contiene 12 tracce e 10 canzoni intitolate semplicemente Wolke più un numero (Eins, Zwei, Drei…) Le canzoni sono state suonate da un pianoforte fluttuante e improvvisato, influenzato dal jazz. Il tono del pianoforte è chiaro e tagliente, ma anche delicato. Le composizioni si basano sulla musica classica e sulla sua struttura, sui passaggi e sul supporto. Ma le sue canzoni sono suonate con un’improvvisazione jazzistica dal ritmo oscillante e ondeggiante, come il sole che tremola, e le armonie non hanno un’atmosfera jazzistica pesante e noiosa.

E quindi questa musica è molto luminosa, rinfrescante, carina e allegra, originale e unica, che si adatta alla vita ordinaria, a una bella giornata di sole e a un momento di passeggiata o di shopping.

La copertina corrisponde a questa musica luminosa e rinfrescante. Ho percepito un cielo azzurro e limpido, forme e tracce di nuvole che cambiano in modo flessibile (Wolke significa nuvola), il sole che sfarfalla sul mare e la purezza dei bambini.

Spazieren (FLAU, 2011)

“Spazieren” è l’album per pianoforte solo di Henning Schmiedt pubblicato nel 2011 da FLAU. L’album contiene 29 brani e ogni canzone descrive una scena delle sue passeggiate.

Credo che questo sia il suo primo album di pianoforte autentico e ortodosso. Le composizioni sono più classiche e ortodosse rispetto agli album precedenti e i toni del pianoforte sono molto chiari e consueti. Le canzoni possiedono l’atmosfera tradizionale e l’eco della Germania di oggi, come la pianura verde e la foresta della copertina. Ma non sono pesanti e significative, sono fresche, luminose e nuove.

Schnee (FLAU, 2012)

L’album “Schnee” è stato pubblicato nel 2012. Tutte le canzoni sono fondamentalmente dei brani per pianoforte solo, ma con l’aggiunta di rumori e click elettronici, riflessi di pianoforte e/o pad.

Le canzoni e i brani di pianoforte esprimono le sue caratteristiche, la combinazione di improvvisazione influenzata dal jazz e armonie classiche e brillanti. Anche questo album ha una tendenza all’improvvisazione jazzistica.

“Ein Ersten Stern” è una dolce canzone basata su melodie etniche tradizionali ed europee. “Weißer Tanz” è una canzone malinconica ma vivace.

Un lavoro piacevole e neutrale di Henning Schmiedt.

Walzer (FLAU, 2015)

“Walzer” è uno dei capolavori della musica post-classica e odierna per pianoforte solo e credo sia l’opera rappresentativa di Henning Schmiedt. Le canzoni sono così dolci, eleganti e preziose, anche malinconiche ma luminose, carine ma rigorose, innocenti ma nichiliste, significative ma familiari. Credo che mostrino la preziosità della nostra vita ordinaria.

Il frutto della sua carriera musicale e della sua vita. Ha espresso splendidamente il suo senso e la sua tecnica di composizione classica e la miscela di vari ricordi e sentimenti. Questo album possiede una tendenza alle composizioni classiche ortodosse, quasi tutte le canzoni sono composizioni a tre tempi e valzer, ma non sono musica da ballo, bensì lenti e delicati pezzi per pianoforte. E possiedono l’eco della musica tedesca (da Haydn, Beethoven, Wagner, Kraftwerk, NEU!, Andrea Berg a Monika Kruse).

Il secondo brano, “Nowhere”, esprime la dolcezza della solitudine. Il 6° brano “Wennschon, Dennschon” è un dolce e grazioso pezzo di valzer per pianoforte. L’ottava traccia, “Hochzeitslied”, deve essere un pezzo per matrimoni. Ma ha un sentimento nichilista come spezia, per cui diventa una canzone così dolce e preziosa. Il dodicesimo brano, “Duft von Astern”, è un bellissimo e delicato pezzo per pianoforte, adatto per riflettere.

Ancora una volta, questo album è un eccellente capolavoro di musica post-classica per pianoforte solo. Vorrei che tutti gli appassionati di musica lo ascoltassero.

Schöneweide (FLAU, 2017)

Questo album presenta la tendenza di Henning Schmiedt alla composizione di musica classica (Classical 7 : Jazz 3 o Classical 6 : Jazz 4). Anche questo album è fondamentalmente un album di pianoforte solo, ma in alcune canzoni i toni del pianoforte sono aggiunti di effetti, e sono attaccati rumori elettronici e ambientali, ritmi deboli da percussioni elettroniche, riflessi di pianoforte compresi gli effetti.

L’atmosfera di questo album è più privata, intima, familiare e con un tocco di ennui rispetto all’album precedente. Un album rinfrescante e rilassante, e un ottimo lavoro di Henning Schmiedt.

Klavierraum, sp​ä​ter (FLAU, 2019)

Dopo “Klavierraum” (2008), questo album è un disco di improvvisazione per pianoforte solo profondamente influenzato dal jazz. Le canzoni sono accompagnate da pads di sintetizzatore, rumori ambientali ed elettronici.

In questo album, il pianismo di Schmiedt possiede la tendenza della musica classica come in “Schöneweide”, che è sofisticata e delicata, ma anche ferma e ben costruita, e i tocchi sono pochi e accuratamente selezionati, rispetto al precedente lavoro “Klavierraum”.

“Guten” e “Morgen!” sono canzoni di pianoforte delicate e pure, prive di pad e rumori di sottofondo. Un abito calmo e riflessivo.

“3 Teelöffel Backpulver (Terekke Remix)” è una canzone remix (l’originale è in “Klavierraum”) di un collage di pianoforte, percussioni di una rhythm machine, un basso synth e un pad.

“Du und Ich (Mono Fontana Reinterpretation)” è un brano in cui il pianoforte è più dinamico rispetto all’originale ed è allegato un collage di voci tedesche.

Un album calmo e rilassante, rinfrescante e riflessivo. Un buon lavoro di Henning Schmiedt.

Schlafen (FLAU, 2020)

“Schlafen” (la parola significa “Dormire”) è un album per pianoforte solo di Henning Schmiedt. Questo album si ispira alle “Variazioni Goldberg” di J. S. Bach, per cui ha voluto produrre una musica per il sonno.

La prima e l’ultima traccia sono arrangiate come “Aria” (tema) delle “Variazioni Goldberg”. Negli altri brani, Schmiedt ha suonato liberamente le sue originali variazioni improvvisate del tema, come nello stile del jazz. L’opera è oscura, vaga e ennui ma rilassante. I tocchi sono pochi e semplici. Le armonie sono chiare, non c’è la nuvolosità del jazz.

Il suono è naturale e d’atmosfera. Include rumori di tasti, rumori di ronzio e riflessi di studio. Sono poi modificati da profondi effetti di riverbero e coro.

Una musica silenziosa, insignificante e priva di passione, ma rilassante, ottima per dormire, con mente e umore tranquilli. Il gusto di questo album è simile a quello dell’Ambient, della New Age e della Healing Music, ma è certo che si tratta di un lavoro pianistico puro, semplice e serio.

Piano Diary (FLAU, 2021)

Un album di Henning Schmiedt pubblicato nel 2021. Una raccolta di brevi brani per pianoforte improvvisati in vari stili. Quasi tutti i brani sono per pianoforte solo, ad alcuni sono stati aggiunti un pad, rumori ambientali e di strada, e alcuni effetti, riverbero, coro o equalizzazione.

Ha suonato e registrato un breve pezzo ogni giorno durante la permanenza a casa a causa della pandemia. Le composizioni possono non essere scritte su uno spartito. Sono composte da improvvisazioni e inserite e modificate su DAW.

“25 to 7” è un pezzo di pianoforte semplice e nostalgico. Il ritmo è swing, i tocchi sono un po’ intensi e le frasi sono dolci.

“Half Past” è una canzone semplice e sentita, anch’essa icona di Schmiedt, una composizione preziosa, dolce e malinconica.

“Saturday 27th” è una canzone dal sapore folk e tradizionale che ricorda George Winston.

“Moonlight” è una canzone ambient con pianoforte e pad per riposare e rilassarsi.

“Friday Night” è una canzone dal gusto classico e rinfrescante, ma dall’umore apatico.

“Much Later” è una bella e malinconica canzone di improvvisazione pianistica con strati di pad di voci femminili e maschili.

“Too Early” è una canzone caratterizzata da un suono di accordi di pad come il myst, da un sottofondo di accordi di pianoforte e da alcuni toni alti cavalcati dal pad. L’arrangiamento è piacevole e la canzone è meravigliosamente bella.

“Twentyfive Past Four” è il caratteristico pezzo di pianoforte di Schmiedt, oscillante e frammentario, neutro e senza pensieri, apparso su “Klavierraum” e “Wolken”.

“12:01 AM” è una canzone elettronica basata su un loop di accordi di pad. Il suono del pad è molto lento nell’attacco e nel rilascio e ambiguo grazie a un riverbero o ad alcuni effetti.

Un album molto piacevole. Potete divertirvi e rilassarvi con canzoni di vario stile.

Piano Miniatures (FLAU, 2022)

“Piano Miniatures” è un album per pianoforte di Henning Schmiedt, pubblicato nel 2022. È composto da quindici brevi canzoni di pianoforte, in metà delle quali sono presenti loop di accordi di synth pad, una traccia è un pianoforte con un ensemble di archi e alcune tracce sono di pianoforte solo, ma i toni del pianoforte sono arrangiati da compressori, chorus e riverberi. I pad hanno un attacco e un rilascio molto elevati e la durata di un ciclo di loop o di tocchi è di otto o sedici battute, già presenti in “Too Early” e “12:01 AM” del precedente album “Piano Diary”.

“Stille Nacht” è una canzone con un dinamico arpeggio di pianoforte e un accompagnamento di archi.

“Awake” è una canzone in stile “Wolken” con un loop di pad.

“Sometime” è un brano di pianoforte semplice, dolce e nostalgico, anch’esso rinfrescante.

“Therefore” è un brano classico ma improvvisato al pianoforte con un pad loop.

“Because” ha un sapore malinconico e jazzistico, un brano improvvisato e dinamico per pianoforte solo.

“Flow” è un brano di pianoforte classico con un’eco tedesca come nell’album “Spazieren”.

“Close” è un brano pad Ambient con tocchi frammentari di pianoforte.

“Recently” è un brano semplice e neutro ma rinfrescante.

Questo album ha una tendenza neutra e luminosa come il precedente “Piano Diary”. È possibile apprezzare i vari gusti e stili della musica di Schmiedt.

Consiglio questo album a chi ha apprezzato “Piano Diary”.

Collaborazioni

bei (FLAU, 2017)

“bei” di Henning Schmiedt & Christoph Berg è un album di duo violino e pianoforte ortodosso e classico, ma unico e raro post-classico.

I brani dei due musicisti sono improvvisati e con poche note, fanno uso di intervalli nel tempo e nello spazio, le frasi del pianoforte e del violino si incrociano e si utilizzano a vicenda.

Un album di duo pianoforte e violino post-classico molto bello e unico.

Risorse e collegamenti

Henning Schmiedt (Official Site, EN & DE)

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FLAU | Henning Schmiedt

Bandcamp | FLAU

Elenco di tutte le recensioni di musica
Post-classical, New Age, Ambient, Electronica
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Music Review | Post-classical Piano Solo Masterpieces

Walzer by Henning Schmiedt by Henning Schmiedt (FLAU, 2015)

“Walzer” is one of masterpieces of Post-classical and today’s piano solo music and I think the representative work of Henning Schmiedt. The songs are so sweet, elegant and precious, also melancholic but bright, cute but rigorous, innocent but nihilistic, significant but familiar. I think it shows the preciousness of our ordinary life.

The fruit of his music career and his life. He splendidly expressed his sense and technic of classical composition, and mixture of various memories and feelings. This album owns a tendency of this orthodox classical compositions, almost songs are three beat and waltz based compositions, but they are not dance music, slow gentle piano pieces. And they own the echo of German music (from Haydn, Beethoven, Wagner, Kraftwerk, NEU!, Andrea Berg to Monika Kruse).

The 2nd track, “Nowhere” expresses the sweetness of the loneliness. The 6th track “Wennschon, Dennschon” is a sweet and cute little waltz piano piece. The 8th track, “Hochzeitslied” must be a piece for weddings. But it has nihilistic feeling as a spice, so it become a so sweet and precious song. 12th track, “Duft von Astern” is a beautiful and delicate sweet piano piece is good for refleshing.

Again, this album is the excellent master-piece of today’s Post-classical piano solo music. I want all music fans to listen to it.

The Monarch and the Viceroy by Carlos Cipa (Denovali Records, 2012)

Carlos Cipa’s debut album in 2012, and masterpiece of contemporary piano solo music and today’s Post-classical or Neo Classical music, by completed grandiose compositions and high skills. High tempo technical piano pieces. The melancholic and pathetic mood is common to all songs of this album. At the same time his songs recall various human emotions. For example, “Perfect Circles” suggests the feeling of new beginning and anxiety, “Monarch and the Viceroy” suggests loneliness and meditation, “Human Stain” suggests will and hope, “Lost and Delirious” suggests desire and lost.

That is to say this album is one of greatest today’s piano solo music. I want all Post-classical music, Classical music and piano solo music fans to listen.

How My Heart Sings by Akira Kosemura (SCHOLE, 2011)

“How My Heart Sings” released in 2011, is the third solo album of Akira Kosemura, the second his piano solo album and the first his full-scale, serious and orthodox classical music style piano solo album. And the title is the same as an album by the Bill Evans Trio released in 1964.

12 tracked album, 8 songs are piano solo pieces. 2 songs are violin and piano duo songs, and the same 2 songs are saxophone and piano duo songs features an experimental saxophonist, Shin Araki.

I think this album is the most representative, excellent and iconic album of Akira Kosemura. Lyrical but highly sophisticated classical compositions were played by clear tone piano courteously, sensitively and wholeheartedly. The mood of this album is sweet, elegant, pure and fragile also melancholic.

One of fruits of Kosemura’s career. It’s the most precious, pure, sweet and beautiful also melancholic and sorrowful but not miserable music. It’s an extra formidable work of today’s Post-classical music. And, I think this is a master-piece of today’s piano solo music. I want everyone to know this album. Please, listen, all Post-classical fans and all piano music lovers…

La chambre claire by Quentin Sirjacq (Brocoli, 2010 / Schole, 2011)

Quentin Sirjacq’s debut album released in 2010, France by Brocoli, in 2011, Japan by Schole (the label is managed by Japanese composer Akira Kosemura).

This album is basically piano solo album, but on few songs a violin, a cello and a vibraphone (or piano tones were changed to like the tone of vibraphone by compressor or some effects.) participated. Also piano solo songs are not completely piano solo, there were piano over dubbings or Dub effects used for some parts of piano play.

Compositions of this album are highly influenced by the Impressionist composers, Debussy especially, and Fauré and Satie, the Romantic composers, such as Chopin and Liszt, close touches and tension notes of Jazz. But the compositions have today’s sophisticated simpleness and light feel.

Piano tones are clear and solid also beautiful. As a whole, in this album, there’s a bright and freshening mood also there’s his mercy.

“Et le nu” is my favourite song of this album. Very brilliant song are consisted by 2 pianos, a violin and a cello (and a vibraphone.) High tempo and bright song has full of the hope. The later part is a minimalist approach arrangement and structure. The part features piano backings ride on long tones of a violin and a cello. I remember the nice sunshine of the spring afternoon in a woods.

“Aux regards familiers” is the piano solo grand work of this album. The combination of Satie’s simpleness and its apathetic melodies and Chopin’s dynamics and complexity.

“Obsession” is slow, gentle and apethetic good song with a violin and a cello.

One of excellent albums of today’s Post-classical music. Please, listen.

The Art of the Piano by Fabrizio Paterlini (p*dis, 2014)

Fabrizio Paterlini’s piano solo album released in 2014. He succeeded in completely establish his original iconic composition and musical style have melancholic and pathetic mood.

The 1st track, “Somehow Familiar” is a bright song for his composition, but it’s minor key. The piano touches are few but he made use of chord plays with a delay effect to the piano well.

“Conversion With Myself” and “Broken” are songs of the iconic and unique compositions own melancholic, sorrowful and deserted mood.

“Wind Song” is a good song features developments of an impressive riff and a passage.

This album is Fabrizio Paterlini’s excellent master-piece in his piano solo works. Please, listen, everyone!

The Bells (Kning Disk / Erased Tapes, 2009)

“The Bells” is Nils Frahm’s early piano solo album. The compositions of this album are deeply influenced by the German and European orthodox Classical Music and Romantic Music. For example Beethoven, Schubert, Brahms, Schumann and Liszt. Also there are influences of Minimal Music of Steve Reich and Philip Glass and today’s sophisticated pop sense. But the form music of this album is flexible and brand-new.

The compositions have very orthodox, dignified and profound Classical Music tendency. Also he played piano by a Classic trained highly technical piano skill. But in the melodies I felt today’s Pop and contemporary light and sweet mood. Also there are elements of Jazz, he played swinging, dynamically and improvisational, also the harmonies and chord progressions are complex as Jazz, they suggests Pat Metheny of Herbie Hancock.

One of the piano solo masterpieces of Post-classical Music.

Nunu by Nunu (Schole, 2011)

Nunu’s debut album released in 2011. It consist of 7 short piano solo pieces were played by an acoustic piano or an electronic piano (or Casiotone??).

The first track “Wa1c Oo” is . The second, “Hokku” and “Kimidoll” are arpeggio based improvisational and swinging minimal pieces. “Cheburashka” is a simple, melancholic but elegant piano piece. “Chocolat” is simple piano piece has neutral and ordinary mood. “Serce Polska” and “Alb” are plain and easy but wonderfully emotional but pathetic piano pieces. And, all tracks might be recorded by herself, the sound is rough but I feel a handmade touch and a real familiar feeling.

Her compositions and playing are tiny and pity, however strangely beautiful and elegant, own an unbelongingness and a multicultural mood. This album is today’s musical treasure or precious stone. I wish as many people as possible to listen to this.

List of All Music Reviews
Post-classical, New Age, Ambient, Minimal Music, Electronica
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Musikrezension | Werke von Henning Schmiedt

Profil

Henning Schmiedt ist ein in Berlin lebender Komponist und Pianist, geboren 1965. Sein Charakteristikum ist die Kombination von orthodoxer Klavierkomposition und Harmonielehre, einem stark von der Jazzimprovisation beeinflussten Klavierspiel und Klang- und Aufnahmeansätzen neuer und digitaler Technologien.

Soloalben

Klavierraum (FLAU, 2008)

“Klavierraum” ist Henning Schmiedts Album, das 2008 bei FLAU erschien, dem Label, das vom japanischen Electronica-Künstler “aus” geführt wird.

Das Album besteht aus 15 Tracks, die fast alle aus improvisiertem Klaviersolo und elektronischem Ambient oder Noise bestehen. Sein Klavierimprovisationsspiel ist stark vom Jazz beeinflusst, enthält aber auch reine und einfache Klänge der klassischen Musik. Und der elektronische Hintergrundsound kann aus Ambient-Effekten des Klaviers bestehen, aber auch aus von ihm bearbeiteten Effekten oder Cycling 74′ MAX.

Thema dieses Albums ist das tägliche Leben. Die meisten Lieder sind nach gewöhnlichen Lebensmitteln und alltäglichen Dingen benannt. So sind die Lieder geeignet für Entspannungsmusik und Hintergrundmusik von Mittag oder Nachmittag unseres Alltags.

Das Stück 12, “Kla” ist ein klassisch komponiertes Lied mit einer sehr schönen Melodie keltischen Geschmacks, und wenn ich dieses Lied höre, werde ich friedlich und ruhig im Geist. Auch das Stück 14 “Raum” ist ein klassisch komponiertes Lied mit einer beeindruckenden Klavieruntermalung. Ein sehr schönes und wertvolles Lied. Ich assoziiere sanften Regen, der fällt, wenn ich dieses Lied höre.

Vor etwa 10 Jahren (2013 – 2014) wurde “Raum” wiederholt zwischen 17:00 und 18:00 Uhr in meiner örtlichen Einkaufsstraße gespielt. Die Straße und die Stadt wirkten auf mich sehr strahlend und glücklich. Ich fühlte mich sehr erfrischt und glücklich.

Wolken (FLAU, 2009)

“Wolken” ist ein Klavier-Soloalbum von Henning Schmiedt, das 2009 bei Flau erschienen ist. Es enthält 12 Tracks und 10 Songs, die einfach Wolke plus eine Nummer (Eins, Zwei, Drei…) heißen. Die Songs wurden mit schwebendem Improvisationsklavier gespielt und sind vom Jazz beeinflusst. Der Klavierton ist klar und scharf, aber auch sanft. Die Kompositionen basieren auf klassischer Musik und deren Struktur, Passagen und Untermalung. Aber er spielte mit einem swingenden und schwankenden Rhythmus, jazzige Improvisationen wie die Sonne flimmern und die Harmonien haben keine schwere und dumpfe Jazzstimmung.

Und so ist diese Musik eine sehr helle, erfrischende, süße und fröhliche und originelle und einzigartige Musik, die zum gewöhnlichen Leben, einem schönen sonnigen Tag und einer Zeit des Spaziergangs oder des Einkaufens passt.

Das Cover passt und entspricht dieser hellen und erfrischenden Musik. Ich fühlte einen klaren blauen Himmel, flexibel wechselnde Formen und Spuren von Wolken (Wolke bedeutet Wolke.), Sonnenflimmern auf dem Meer und die Reinheit von Kindern.

Spazieren gehen (FLAU, 2011)

“Spazieren” est l’album de piano solo de Henning Schmiedt publié en 2011 par FLAU. Cet album contient 29 titres et chaque chanson peut décrire une scène de sa promenade.

Je pense que cet album est son premier album de piano authentique et orthodoxe. Les compositions sont plus classiques et orthodoxes que celles des albums précédents, et les sonorités du piano sont très claires et habituelles. Les chansons possèdent l’atmosphère et l’écho traditionnels et actuels de l’Allemagne, comme la plaine verte et la forêt de la pochette. Mais elles ne sont pas lourdes et significatives, elles sont fraîches, lumineuses et toutes nouvelles.

Schnee (FLAU, 2012)

Das Album “Schnee” ist im Jahr 2012 erschienen. Alle Songs sind im Grunde genommen Klavier-Solosongs, aber sie sind mit elektronischen Geräuschen und Klicks, Klavierreflexionen und/oder Pads versehen.

Die Songs und Klavierstücke sind Ausdruck seiner Charakteristik, der Kombination aus jazzbeeinflusstem Improvisationsspiel und klassischen hellen Harmonien. Auch dieses Album hat eine Tendenz zur Jazzimprovisation.

“Ein Ersten Stern” ist ein süßes Lied, das auf traditionellen und europäischen ethnischen Melodien basiert. “Weißer Tanz” ist ein melancholisches, aber lebendiges Lied.

Ein schönes und neutrales feines Werk von Henning Schmiedt.

Walzer (FLAU, 2015)

“Walzer” ist eines der Meisterwerke der postklassischen und heutigen Klaviersolomusik und meiner Meinung nach das repräsentative Werk von Henning Schmiedt. Die Lieder sind so süß, elegant und kostbar, auch melancholisch, aber hell, niedlich, aber rigoros, unschuldig, aber nihilistisch, bedeutend, aber vertraut. Ich denke, sie zeigen die Kostbarkeit unseres gewöhnlichen Lebens.

Die Frucht seiner Musikkarriere und seines Lebens. Er hat seinen Sinn und seine Technik der klassischen Komposition und die Mischung aus verschiedenen Erinnerungen und Gefühlen hervorragend zum Ausdruck gebracht. Dieses Album besitzt eine Tendenz zu orthodoxen klassischen Kompositionen, fast alle Lieder sind Drei-Takt- und Walzer-Kompositionen, aber sie sind keine Tanzmusik, sondern langsame, sanfte Klavierstücke. Und sie besitzen das Echo der deutschen Musik (von Haydn, Beethoven, Wagner, Kraftwerk, NEU!, Andrea Berg bis Monika Kruse).

Das 2. Stück, “Nirgendwo”, drückt die Süße der Einsamkeit aus. Das 6. Stück “Wennschon, Dennschon” ist ein süßes und niedliches kleines Walzer-Klavierstück. Das 8. Stück, “Hochzeitslied”, muss ein Stück für Hochzeiten sein. Aber es hat ein nihilistisches Gefühl als Gewürz, so dass es ein so süßes und kostbares Lied wird. Das 12. Stück, “Duft von Astern” ist ein wunderschönes und zartes, süßes Klavierstück, das sich gut zum Entspannen eignet.

Auch dieses Album ist ein exzellentes Meisterwerk der heutigen postklassischen Klaviersolomusik. Ich möchte allen Musikfans empfehlen, es anzuhören.

Schöneweide (FLAU, 2017)

Dieses Album zeigt Henning Schmiedts Tendenz zur klassischen Musikkomposition (Classical 7 : Jazz 3 oder Classical 6 : Jazz 4). Auch dieses Album ist im Grunde ein Piano-Solo-Album, aber bei einigen Liedern werden die Klaviertöne mit Effekten versehen, und es werden elektronische und Umweltgeräusche, schwache Rhythmen durch elektronische Percussions, Klavierreflexionen samt Effekten hinzugefügt.

Die Stimmung dieses Albums ist privater, intimer, familiärer und mit einem Hauch von Ennui als das vorherige Album. Ein erfrischendes und entspannendes Album, und ein schönes Werk von Henning Schmiedt.

Klavierraum, später (FLAU, 2019)

Das Nachfolgealbum von “Klavierraum” (2008) ist ein improvisatorisches, stark vom Jazz beeinflusstes Klavier-Soloalbum. Unterlegt sind die Songs mit Synthesizer-Pads, Umwelt- und elektronischen Geräuschen.

In diesem Album besitzt Schmiedts Klavierspiel die Tendenz zur klassischen Musik, die sowohl raffiniert und zart als auch fest und glockenförmig ist, und die Berührungen sind im Vergleich zum früheren Werk “Klavierraum” weniger und sorgfältig ausgewählt.

“Guten” und “Morgen!” sind reine, sanfte Pianolieder ohne Untermalungen und Geräusche. Eine ruhige und besinnliche Klage.

“3 Teelöffel Backpulver (Terekke Remix)” ist ein Remix-Song (Original ist in “Klavierraum”) aus einer Piano-Collage, Percussions einer Rhythmusmaschine, einem Synth-Bass und einem Pad.

Bei “Du und Ich (Mono Fontana Reinterpretation)” ist das Klavierspiel im Vergleich zum Original dynamischer, und es sind Collagen von deutschen Plauderstimmen angefügt.

Ein ruhiges und entspannendes, erfrischendes und nachdenkliches Album. Ein gutes Werk von Henning Schmiedt.

Schlafen (FLAU, 2020)

“Schlafen” ist ein Klavier-Soloalbum von Henning Schmiedt. Dieses Album ist inspiriert von J. S. Bachs “Goldberg-Variationen”, und so wollte er eine Musik zum Schlafen produzieren.

Das erste und das letzte Stück sind als “Aria” (Thema) der “Goldberg-Variationen” arrangiert. Und auf den anderen Stücken spielte Schmiedt frei seine originellen improvisatorischen Variationen des Themas im Stil des Jazz. Das Spiel ist obskur, vage und ennui, aber entspannend. Die Berührungen sind spärlich und einfach. Die Harmonien sind klar, es gibt keine Trübungen des Jazz.

Der Klang ist natürlich und stimmungsvoll. Er enthält Tastenanschlaggeräusche, Brummgeräusche und Studioreflexionen. Dann werden sie durch tiefe Reverb- und Chorus-Effekte bearbeitet.

Eine ruhige, unbedeutende und leidenschaftslose, aber entspannende Musik ist gut zum Einschlafen, für einen friedlichen Geist und eine gute Stimmung. Der Geschmack dieses Albums ist ähnlich wie Ambient, New Age und Healing Music, aber es ist sicher, dass es sich hier um reine, einfache und ernsthafte Klaviermusik handelt.

Piano Diary (FLAU, 2021)

Ein Album von Henning Schmiedt aus dem Jahr 2021. Eine Sammlung von kurzen improvisierten Klavierstücken verschiedener Stile. Fast alle Stücke sind Klavier solo, einige Stücke wurden mit einem Pad, Umwelt- und Straßengeräuschen und einigen Effekten wie Hall, Chorus oder EQ versehen.

Er hat jeden Tag ein kurzes Stück gespielt und aufgenommen, als er wegen einer Pandemie zu Hause blieb. Kompositionen werden nicht unbedingt auf Notenblättern geschrieben. Sie werden durch Improvisationen komponiert und in die DAW eingegeben und bearbeitet.

“25 to 7” ist ein beeindruckend nostalgisches, einfaches Klavierstück. Der Rhythmus ist schwungvoll, die Anschläge sind etwas intensiv und die Phrasen sind süß.

“Half Past” ist ein einfaches und gefühlvolles Lied, ebenfalls Schmiedts ikonische kostbare, süße und melancholische Komposition.

“Saturday 27th” ist ein Lied mit Folk- und Traditionsmusikgeschmack, das an George Winston erinnert.

“Moonlight” ist ein Ambient-Song mit Klavier und (einem) Pad(s) zum Ausruhen und Entspannen.

“Friday Night” ist ein klassischer und erfrischender Song, der aber eine apathische Stimmung hat.

“Much Later” ist ein wunderschönes und melancholisches Lied mit improvisiertem Klavierspiel und überlagerten weiblichen und männlichen Gesangsflächen.

“Too Early” ist ein Song mit Pad-Akkord-Sound wie Myst, Piano-Akkord-Backing und einigen hohen Tönen auf dem Pad. Ein nettes Arrangement und ein wunderschönes Lied.

“Twentyfive Past Four” ist Schmiedts charakteristisches swingendes und fragmentarisches, neutrales und gedankenloses Klavierstück, das schon auf “Klavierraum” und “Wolken” zu hören war.

“12:01 AM” ist ein auf Pad-Akkordschleifen basierender Electronica-Song. Der Pad-Sound ist sehr langsam an- und abschwellend und wird durch einen Reverb oder einige Effekte verfremdet.

Ein sehr schönes Album. Man kann es genießen und durch die verschiedenen Stilrichtungen entspannen.

Piano Miniatures (FLAU, 2022)

“Piano Miniatures” ist ein Klavieralbum von Henning Schmiedt, das im Jahr 2022 erschien. Es besteht aus fünfzehn kurzen Klaviersongs, und auf der Hälfte von ihnen gibt es Synth-Pad-Akkordschleifen, ein Track ist ein Klavier mit einem Streicherensemble und einige Tracks sind Klavier solo, aber die Klaviertöne werden mit Kompressor-, Chorus- und Reverb-Effekten bearbeitet. Die Pads sind sehr hohe Attack- und Release-Akkord-Harmonie-Loops oder Akkord-Backings und hohe Töne und die Länge eines Loop-Zyklus oder Touches sind acht oder sechzehn Takte lang, sie erschienen bereits auf “Too Early” und “12:01 AM” des früheren Albums “Piano Diary”.

“Stille Nacht” ist ein Lied mit dynamischem Klavier-Arpeggio und einer Streicherbegleitung.

“Awake” ist ein Lied im Stil von “Wolken” mit einem Pad-Loop.

“Sometime” ist ein süßes und nostalgisches sowie erfrischend einfaches Klavierstück.

“Therefore” ist ein klassisches, aber improvisiertes Klavierstück mit einer Pad-Schleife.

“Because” hat eine melancholische und jazzige Note, ein improvisiertes und dynamisches Klaviersolostück.

“Flow” ist ein klassisches Klavierstück mit deutschem Echo wie auf dem Album “Spazieren”.

“Close” ist ein Ambient-Song mit fragmentarischen Klaviereinlagen.

“Recently” ist ein schlichtes und neutrales, aber erfrischendes Stück.

Dieses Album hat die neutrale und helle Tendenz wie das frühere Album “Piano Diary”. Und man kann verschiedene Geschmäcker und Stile der Musik von Schmiedt genießen.

Ich empfehle dieses Album für alle, die “Piano Diary” mögen.

Kooperationen

bei (FLAU, 2017)

“bei” von Henning Schmiedt & Christoph Berg ist ein orthodoxes und klassisches, aber einzigartiges und seltenes postklassisches Duo-Album für Violine und Klavier.

Die Stücke der beiden Spieler sind improvisatorisch und wenig notiert, nutzen Intervalle in Zeit und Raum, Klavier- und Geigenphrasen überkreuzen und nutzen sich gegenseitig.

Ein sehr schönes und nur ein Klavier und Violine Duo Post-Classical Album.

Ressourcen und Links

Henning Schmiedt (Official Site, EN & DE)

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FLAU | Henning Schmiedt

Bandcamp | FLAU

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