Recensione musica | Opere di Hideyuki Hashimoto

Profilo

Hideyuki Hashimoto è un pianista compositore giapponese che vive nella città di Kagawa. Ha pubblicato i suoi brani originali per pianoforte solo suonati da lui stesso. Le sue caratteristiche nelle composizioni e nelle registrazioni sono il gusto orientale giapponese e la calma che coesistono con uno stato d’animo apatico e apatico. E nelle sue esecuzioni al pianoforte, è il numero semplice e minimo di toni e i tocchi delicati e gentili.

Album solisti

Earth (nlart, 2012)

Album di debutto di Hideyuki Hashimoto. Si tratta di 14 brevi brani per pianoforte, tutti registrati per pianoforte solo.

Le composizioni e le esecuzioni al pianoforte di questo album sono molto fresche, dolci, carine, innocenti e rilassanti, ma ci sono anche pezzi di malinconia e apatia. C’è un’atmosfera orientale o pacifica giapponese e le canzoni possono essere realizzate solo da un giapponese, ma coesistono in tutto il mondo senso comune ed eternità. L’intero stato d’animo di questo album è rinfrescante, puro, innocente e trasparente come uno schizzo d’acqua limpida della copertina dell’album.

“Naoshima” è la sua canzone rappresentativa e, a mio avviso, la sua migliore composizione. La canzone rappresenta una piccola e bellissima isola di Kagawa nel mare interno di Seto. È una canzone molto dolce, bella e rilassante, e una composizione semplice, breve ma perfetta.

“Pop” è una canzone malinconica ma rinfrescante. “Earth” è una canzone dolce e piena di misericordia.

Un album molto bello di musica post-classica di oggi.

Air (nlart, 2012)

Il secondo album di Hideyuki Hashimoto pubblicato nel 2012. Un album di 14 brani per pianoforte solo. La caratteristica di questo album è l’improvvisazione pianistica.

Rispetto al primo album “Earth”, le composizioni e le esecuzioni del pianoforte sono vaghe, inautentiche, semplici, neutre e improvvisate, con uno stato d’animo apatico e un po’ malinconico. I brani si collegano al minimalismo di Erik Satie, Federico Mompou e Isaac Albéniz.

Un buon lavoro è costituito da miniature pianistiche semplici e improvvisate.

Home (nlart, 2014)

Un album per pianoforte solo pubblicato nel 2014. La registrazione si è svolta in una scuola elementare abbandonata con un pianoforte uplight abbandonato, come un field recording. Il suono fa uso dell’ambiente e del pianoforte, include scricchiolii del pianoforte e del pavimento, rumori ambientali.

L’album è composto da 24 tracce, quindi può esprimere il passaggio di una giornata. Nelle prime tracce si sente il canto degli uccelli. Nelle tracce successive c’è il cinguettio degli insetti.

Le composizioni sono semplici ma delicate, brevi miniature per pianoforte. I suoni del pianoforte sono frammentari, fragili, organici, ennui e improvvisati. L’intero mood dell’album è ennui, naturale e ambiguo, ma originale e impressionante.

“Toki” (Tempo) è una canzone che sviluppa modelli di melodie sentimentali.

“Taiwa” (Parlare) è una canzone come un’oca madre, ma sofisticata.

“Manabiya” (Building of School) è la migliore composizione di questo album. Sento l’atmosfera di prima di andare a letto e di una stanza al chiaro di luna.

Anche “Spring” è una buona composizione. Una canzone dolce e preziosa.

Una musica calda, tenera e rilassante per la nostra vita quotidiana.

Room (nlart, NLA005, 2017)

L’album per pianoforte solo di Hideyuki Hashimoto pubblicato nel 2017, questo album fa il paio con “Out Room” pubblicato contemporaneamente.

Una musica molto sensibile e delicata. Hashimoto ha intessuto note una per una, toccando con cura i tasti del pianoforte uno per uno. Il suono del pianoforte è puro e chiaro. A differenza del precedente album “Home”, in questo album non c’è alcun rumore ambientale, la registrazione è una pura registrazione domestica con due microfoni. Le composizioni e la registrazione sono semplici, pure e trasparenti, anche apatiche (in senso buono).

Non c’è una canzone in particolare che vorrei citare. Questo album ha un’atmosfera intima e privata, è adatto per rilassarsi, curarsi e riposare in una stanza.

Out Room (nlart, NLA006, 2017)

Un album di pianoforte solo di Hideyuki Hashimoto, pubblicato contemporaneamente al “pair album”, “Room”. Si tratta di un album con 16 tracce, quasi tutte registrate in studio e alcune registrate dal vivo. Ogni brano è più lungo di “Room” e dei suoi lavori precedenti.

È un album dinamico, ortodosso e intenso come quello di Hashimoto. La composizione e l’arrangiamento delle canzoni sono relativamente ortodossi e ad alto ritmo. La metà delle canzoni ha melodie chiare. I tocchi di pianoforte sono più potenti del solito e gli accompagnamenti con la mano sinistra sono comuni modelli di sostegno e arpeggio.

“odoriko” (Ballerina) è una canzone vivace e sensibile.

“moca” è una canzone semplice, dal ritmo medio e dall’atmosfera orientale giapponese.

“fuji” è una canzone breve ma molto completa, pari al suo pezzo forte “Naoshima”. Ma è più dinamica e allegra della canzone.

“hibiki” (Echo) e “blue” sono brani di grande impatto per la scala pentatonica dal favorevole gusto orientale, anch’essa allegra e sofisticata.

L’album più ortodosso, completo, dinamico e intenso di Hashimoto da ora (luglio 2023), ma è puro, sensibile e trasparente. Consiglio questo album a chi ama Ryuichi Sakamoto, George Winston e “Spazieren” di Henning Schmiedt.

april (nlart, 2020)

Un EP di tre tracce composto da semplici canzoni improvvisate, neutre, incolori e apatiche, ma anche rilassanti. In questo EP, ci sono stati d’animo giapponesi apolidi (né occidentali né orientali). Le canzoni sono uniche e pure. Possono essere realizzate solo da Hashimoto.

Registrazioni della serie “Aprile” tenutasi nel mese di aprile 2020.

april – tree (nlart, 2020)

Un album di dodici brani per pianoforte solo. L’atmosfera è lenta e rilassante, con un gusto orientale giapponese.

Il suono e il tono del pianoforte verticale sono chiari e caldi. Le composizioni sono semplici, dolci e tenere, anche un po’ sentimentali. I suoni del pianoforte sono delicati e stabili, ma in alcuni brani sono fluttuanti, frammentari e dolci, pur mantenendo il gusto giapponese.

Con questo album ha espresso l’atmosfera rinfrescante, luminosa ma sentimentale del mese di aprile o della primavera in Giappone. E ha trovato il suo nuovo aspetto espressivo.

april – water (nlart, 2020)

Un album di nove tracce di brevi pezzi frammentari e improvvisati per pianoforte solo. Le note sono poche e il pianoforte fa un buon uso dell’armonia. Non c’è una melodia evidente, le canzoni sono fluttuanti e oscillanti, sento l’aria di aprile o della primavera, è associato all’atmosfera tenera della primavera giapponese. Un album molto rilassante, allegro e grazioso.

breath (nlart, 2020)

“breath” è il sesto album per pianoforte solo di Hideyuki Hashimoto pubblicato nel 2020.

Questo album è un insieme di quattro tipi di registrazioni. Una è costituita da brevi frammenti improvvisati per pianoforte. La seconda è la serie “OR”, le canzoni minimali improvvisate dall’evoluzione di uno o più pattern. La terza è costituita dalle sue iconiche composizioni semplici, gentili, pure e sentimentali. La quarta è costituita da registrazioni dal vivo delle sue opere.

Questo album è stato costruito come uno spettacolo o un concerto. È possibile sperimentare la consueta e nuova sfera musicale di Hashimoto.

For (nlart, 2022)

Un album o EP di sei brani. I titoli delle canzoni si chiamano semplicemente “For” più un “numero di traccia”.

Una musica semplice e delicata, composta da poche note, per la quotidianità e il relax. L’umore neutro e apatico e un po’ orientale è reso dall’uso di accordi di settima.

Piano Room (nlart, 2022)

Questo album è “l’album live dello studio casalingo di Hashimoto”.

I rumori del tocco dei tasti, i rumori del ronzio, i rumori dei pedali e l’eco ambientale sono molto commoventi, allegri e divertenti.

Il suo pianoforte è rilassante e delicato. Posso sentire lo spazio e gli intervalli dei toni e delle composizioni, il suo respiro e la sua esistenza fisica, i movimenti e i tocchi delle dita.

Un album dall’atmosfera molto calda, rinfrescante e intima.

Risorse e collegamenti

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Reseña Musical | Obras de Hideyuki Hashimoto

Perfil

Hideyuki Hashimoto es un pianista compositor japonés que vive en la ciudad de Kagawa. Ha publicado sus obras originales para piano solo interpretadas por él mismo. Sus composiciones y grabaciones se caracterizan por el sabor oriental y tranquilo de Japón, que coexiste con un apático estado de ánimo apátrida. Y en sus interpretaciones al piano, el número de tonos es sencillo y mínimo, con toques delicados y suaves.

Álbumes en solitario

Earth (nlart, 2012)

El álbum de debut de Hideyuki Hashimoto. Consta de 14 piezas cortas para piano, y todas son grabaciones de piano solo.

Las composiciones y las interpretaciones al piano de este álbum son muy frescas, dulces, bonitas, inocentes y relajantes, aunque también hay toques de melancolía y apatía. Hay una atmósfera oriental japonesa o pacífica y las canciones pueden hacer sólo por un japonés, pero coexisten en todo el mundo el sentido común y la eternidad. Todo el estado de ánimo de este álbum es refrescante, puro, inocente y transparente como una salpicadura de agua clara de la portada del álbum.

“Naoshima” es su canción representativa y la mejor composición suya, en mi opinión. La canción representa una pequeña y hermosa isla de Kagawa en el Mar Interior de Seto. Es una canción muy dulce, bonita y relajante, y una composición sencilla, corta pero perfecta.

“Pop” es una buena canción melancólica pero refrescante. “Tierra” es una cancion dulce tambien en la que existe llena de misericordia.

Un álbum muy bonito de la música Post-clásica actual.

Air (nlart, 2012)

Segundo álbum de Hideyuki Hashimoto publicado en 2012. Un álbum de 14 pistas de piano solo. La característica de este álbum es la improvisación de piano.

En comparación con el primer álbum, “Earth”, las composiciones y las interpretaciones de piano son vagas, tediosas, sencillas, neutras e improvisadas, y también hay un estado de ánimo apático y un poco melancólico. Las canciones conectan con el minimalismo de Erik Satie, Federico Mompou e Isaac Albéniz.

Un buen trabajo se compone de miniaturas de piano sencillas y de improvisación.

Home (nlart, 2014)

Un álbum de piano solo publicado en 2014. La grabación se llevó a cabo en una escuela elemental abandonada por un piano abandonado uplight como una grabación de campo. El sonido hace uso del entorno y del piano, incluye crujidos del piano y del suelo, ruidos ambientales.

El álbum consta de 24 pistas, por lo que el álbum puede expresar el paso de un día. En las primeras pistas oigo el canto de los pájaros. En las últimas pistas hay gorjeos de insectos.

Las composiciones son sencillas pero delicadas, miniaturas cortas para piano. Los toques de piano son fragmentarios, frágiles, orgánicos, ennui e improvisados. Todo el ambiente del álbum es tedioso, natural y ambiguo, pero original e impresionante.

“Toki” (Tiempo) es una canción que desarrolla patrones de melodías sentimentales.

“Taiwa” (Hablar) es una canción como cantar una canción de cuna, pero sofisticada.

“Manabiya” (Edificio de la escuela) es la mejor composición de este álbum. Me siento como antes de irme a la cama y en una habitación a la luz de la luna.

“Primavera” también es una buena composición. Una canción dulce y preciosa.

Una música cálida, tierna y relajante para nuestra vida diaria.

Room (nlart, NLA005, 2017)

El álbum en solitario de piano de Hideyuki Hashimoto lanzado en 2017, este álbum es la pareja con “Out Room” lanzado simultáneamente.

Una música muy sensible y delicada. Hashimoto tejió notas una a una, tocó las teclas del piano cuidadosamente una a una. El sonido del piano es puro y claro. Al contrario que en el álbum anterior, “Home”, en este disco no hay ruido ambiental, la grabación es una grabación casera pura con dos micrófonos. Las composiciones y la grabación son sencillas, puras y transparentes, también apáticas (en el buen sentido).

No hay ninguna canción en concreto que quiera mencionar. Este álbum tiene un ambiente privado e íntimo, es adecuado para relajarse, curarse y descansar en una habitación.

Out Room (nlart, NLA006, 2017)

Un álbum de piano solo de Hideyuki Hashimoto, lanzado simultáneamente el “álbum par”, “Room”. El álbum de 16 pistas, casi pistas son grabación de estudio, algunas pistas son grabación en vivo. Cada canción es más larga que “Room” y sus trabajos anteriores.

Es el álbum dinámico, ortodoxo e intenso de Hashimoto. La composición y los arreglos de las canciones son relativamente ortodoxos y de tempo alto. La mitad de las canciones tienen melodías claras. Los toques de piano son más potentes de lo habitual, y los acompañamientos de la mano izquierda son patrones de arpegios y coros habituales.

“odoriko” (Bailarina) es una canción viva y también sensible.

“moca” es una canción sencilla, de tempo medio y buen humor oriental japonés.

“fuji” es una cancion corta pero muy completa igual a su obra maestra “Naoshima”. Pero es dinámico y alegre que la canción.

“hibiki” (Eco) y “blue” son canciones impresionantes por escala pentatónica tiene sabor oriental favorable, también alegre y sofisticado.

El álbum más ortodoxo, completo, dinámico e intenso de Hashimoto desde ahora (julio de 2023), pero es puro, sensible y transparente. Recomiendo este álbum a quien le guste Ryuichi Sakamoto, George Winston, y “Spazieren” de Henning Schmiedt.

april (nlart, 2020)

Un EP de tres temas compuesto por canciones sencillas de improvisación, neutras, incoloras y apáticas, también relajantes. En este EP, hay estado de ánimo japonés apátrida (ni occidental ni oriental). Las canciones son únicas y puras. Sólo las puede hacer Hashimoto.

Grabaciones de la serie “Abril” celebrada en abril de 2020.

april – tree (nlart, 2020)

Un álbum de doce pistas de piano solo. Todo el ambiente es lento y relajante, y hay sabor oriental japonés.

El sonido y el tono del piano vertical son claros y cálidos. Las composiciones son sencillas, dulces y tiernas, también un poco sentimentales. Los toques de piano son delicados y estables, pero en algunas canciones, son flotantes, fragmentarios y dulces, pero mantienen el sabor japonés.

Con este álbum, expresa la atmósfera refrescante, luminosa y sentimental del mes de abril o de la primavera en Japón. Y encontró su nuevo aspecto de expresión.

april – water (nlart, 2020)

Un álbum de nueve pistas de piezas cortas fragmentarias e improvisadas para piano solo. Las notas son pocas, y las obras de piano hacen un buen uso de la armonía. No hay melodía obvia, las canciones flotan y se balancean, siento el aire de abril o primavera, se asocia con la tierna atmósfera primaveral japonesa. Un álbum muy relajante, alegre y bonito.

Para (nlart, 2022)

Un álbum o EP de seis canciones. Los títulos de las canciones se llaman simplemente “For” más un “número”.

Música sencilla y delicada compuesta por pocas notas, para lo cotidiano y relajante. Neutral y apático y un poco oriental estado de ánimo se hace por hacer uso de 7th acordes.

Recursos y enlaces

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Musikrezension | Werke von Hideyuki Hashimoto

Profil

Hideyuki Hashimoto ist ein japanischer Pianist und Komponist, der in einer Stadt in der Nähe von Kagawa lebt. Er veröffentlichte seine originellen, nur von ihm selbst gespielten Klaviersolostücke. Seine Kompositionen und Aufnahmen zeichnen sich durch einen japanisch-orientalischen und ruhigen Geschmack aus, der mit einer staatenlosen, apathischen Stimmung koexistiert. Seine Klavierstücke zeichnen sich durch eine einfache und minimale Anzahl von Tönen sowie durch zarte und sanfte Berührungen aus.

Soloalben

Earth (nlart, 2012)

Das Debütalbum von Hideyuki Hashimoto. Es besteht aus 14 kurzen Klavierstücken, die alle solo eingespielt wurden.

Die Kompositionen und das Klavierspiel dieses Albums sind sehr frisch, süß, niedlich, unschuldig und entspannend, aber auch ein wenig melancholisch und apathisch. Es gibt eine japanische orientalische oder friedliche Atmosphäre und die Lieder können nur von einem Japaner gemacht werden, aber es koexistiert weltweit gesunden Menschenverstand und Ewigkeit. Die gesamte Stimmung dieses Albums ist erfrischend, rein, unschuldig und transparent wie ein klarer Wasserspritzer auf dem Albumcover.

“Naoshima” ist sein repräsentativer Song und die beste Komposition von ihm, wie ich finde. Der Song repräsentiert eine kleine wunderschöne Insel Kagawa in der Seto-Binnensee. Es ist ein sehr süßes, schönes und entspannendes Lied, und eine einfache, kurze, aber perfekte Komposition.

“Pop” ist ein melancholischer, aber erfrischend guter Song. “Earth” ist ein süßes Lied, in dem auch viel Gnade steckt.

Ein sehr schönes Album der heutigen postklassischen Musik.

Air (nlart, 2012)

Das zweite Album von Hideyuki Hashimoto, das 2012 veröffentlicht wurde. Ein Klavier-Soloalbum mit 14 Titeln. Das Besondere an diesem Album ist die Klavierimprovisation.

Im Vergleich zum ersten Album “Earth” sind die Kompositionen und das Klavierspiel vage, ennui, schlicht, neutral und improvisatorisch, außerdem gibt es eine apathische und etwas melancholische Stimmung. Die Lieder verbinden den Minimalismus von Erik Satie, Federico Mompou und Isaac Albéniz.

Ein gutes Werk besteht aus einfachen und improvisierten Klavierminiaturen.

Home (nlart, 2014)

Ein Klavier-Soloalbum, das 2014 veröffentlicht wurde. Die Aufnahme wurde in einer verlassenen Elementarschule von einem verlassenen Uplight-Klavier wie eine Feldaufnahme gehalten. Der Sound nutzt die Umgebung und das Klavier, beinhaltet Knarren von Klavier und Boden, Umgebungsgeräusche.

Das Album besteht aus 24 Tracks, so dass das Album den Verlauf eines Tages wiedergeben kann. In den früheren Stücken höre ich Vogelgesang. In den späteren Tracks hört man das Zirpen von Insekten.

Die Kompositionen sind einfach, aber zart, kurze Klavierminiaturen. Die Klavierstücke sind fragmentarisch, zerbrechlich, organisch, ennui und improvisiert. Die gesamte Stimmung des Albums ist ennui, natürlich und zweideutig, aber originell und beeindruckend.

“Toki” (Zeit) ist ein Lied, das die Entwicklung von Mustern sentimentaler Melodien beschreibt.

“Taiwa” (Reden) ist ein Lied wie ein Schlaflied, aber raffiniert.

“Manabiya” (Gebäude der Schule) ist die beste Komposition dieses Albums. Ich fühle eine Stimmung wie vor dem Schlafengehen und ein mondhelles Zimmer.

“Spring” ist auch eine gute Komposition. Ein süßes und kostbares Lied.

Eine warme, zarte und entspannende Musik für unser tägliches Leben.

Room (nlart, NLA005, 2017)

Hideyuki Hashimotos Solo-Klavieralbum wurde 2017 veröffentlicht, dieses Album ist das Paar mit “Out Room”, das gleichzeitig veröffentlicht wurde.

Eine sehr sensible und zarte Musik. Hashimoto hat eine Note nach der anderen gewebt, die Klaviertasten vorsichtig eine nach der anderen berührt. Der Klavierklang ist rein und klar. Im Gegensatz zum früheren Album “Home” gibt es auf diesem Album keine Umgebungsgeräusche, die Aufnahme ist eine reine Heimaufnahme mit zwei Mikrofonen. Die Kompositionen und die Aufnahme sind einfach, rein und transparent, auch apathisch (im guten Sinne).

Es gibt keinen bestimmten Song, den ich erwähnen möchte. Dieses Album hat eine private und intime Stimmung, eignet sich zum Entspannen, Heilen und Ausruhen in einem Raum.

Out Room (nlart, NLA006, 2017)

Ein Klavier-Soloalbum von Hideyuki Hashimoto, das gleichzeitig mit dem “Paar-Album” “Room” veröffentlicht wurde. Das Album hat 16 Tracks, fast alle sind Studioaufnahmen, einige Tracks sind Liveaufnahmen. Jeder Song ist länger als “Room” und seine früheren Werke.

Es ist ein dynamisches, orthodoxes und intensives Album, wie es für Hashimoto typisch ist. Die Komposition und das Arrangement der Lieder sind relativ orthodox und von hohem Tempo. Die Hälfte der Lieder hat klare Melodien. Die Klavieranschläge sind kräftiger als sonst, und die Begleitung durch die linke Hand ist ein übliches Backing und Arpeggio-Muster.

“odoriko” (Tänzerin) ist ein lebhaftes, aber auch gefühlvolles Lied.

“moca” ist ein einfaches, mittelschnelles, gutes Lied mit einem Hauch von Ennui und japanisch-orientalischer Stimmung.

“fuji” ist ein kurzes, aber sehr vollendetes Lied, das seinem Meisterwerk “Naoshima” in nichts nachsteht. Aber es ist dynamischer und fröhlicher als der Song.

“hibiki” (Echo) und “blue” sind beeindruckende Lieder mit pentatonischer Skala, die einen günstigen orientalischen Geschmack haben, ebenfalls fröhlich und anspruchsvoll.

Das orthodoxeste, groß angelegte, dynamische und intensive Album von Hashimoto seit jetzt (Juli 2023), aber es ist rein, sensibel und transparent. Ich empfehle dieses Album allen, die Ryuichi Sakamoto, George Winston und “Spazieren” von Henning Schmiedt mögen.

april (nlart, 2020)

Eine dreiteilige EP besteht aus einfachen improvisierten, neutralen, farblosen und apathischen sowie entspannenden Songs. In dieser EP gibt es japanische staatenlose (weder westliche noch östliche) Stimmung. Die Lieder sind einzigartig und rein. Sie können nur von Hashimoto gemacht werden.

Die Aufnahmen der “April”-Serie finden im April 2020 statt.

april – tree (nlart, 2020)

Ein zwölf Titel umfassendes Klaviersoloalbum. Die ganze Stimmung ist langsam und entspannend, und es gibt einen japanisch-orientalischen Geschmack.

Der Klang und Ton des Pianos ist klar und warm. Die Kompositionen sind einfach, süß und zart, auch ein bisschen sentimental. Das Klavierspiel ist zart und stabil, aber in einigen Liedern ist es schwebend, fragmentarisch und süß, behält aber den japanischen Geschmack bei.

Mit diesem Album drückte er die erfrischende, helle, aber sentimentale Atmosphäre des Aprils oder Frühlings in Japan aus. Und er hat seinen neuen Aspekt des Ausdrucks gefunden.

april – water (nlart, 2020)

Ein neun Tracks umfassendes Album mit fragmentarischen und improvisierten kurzen Klavier-Solo-Stücken. Es gibt nur wenige Noten, und das Klavierspiel nutzt die Harmonie gut aus. Es gibt keine offensichtliche Melodie, die Stücke sind schwebend und swingend, ich spüre die Luft des Aprils oder des Frühlings, es wird mit japanischer zarter Frühlingsstimmung assoziiert. Ein sehr entspannendes, fröhliches und hübsches Album.

breath (nlart, 2020)

“breath” ist das sechste Klavier-Soloalbum von Hideyuki Hashimoto, das im Jahr 2020 veröffentlicht wurde.

Dieses Album besteht aus vier Arten von Aufnahmen. Das eine sind die improvisierten kurzen Klavierfragmente. Die zweite ist die “OR”-Serie, die minimalen improvisierten Songs, die sich aus der Entwicklung von (einem) Muster(n) ergeben. Die dritte sind seine ikonischen einfachen, sanften, reinen und sentimentalen Kompositionen. Die vier sind Live-Aufnahmen seiner Werke.

Dieses Album wurde wie eine Show oder ein Konzert aufgebaut. Sie können die gewohnte und neue musikalische Sphäre von Hashimoto erleben.

For (nlart, 2022)

Ein Album oder eine EP mit sechs Titeln. Die Songtitel heißen einfach “For” plus eine “Tracknummer”.

Die Musik ist einfach und zart, mit wenigen Noten komponiert, für den Alltag und zum Entspannen. Neutrale und apathische und ein bisschen orientalische Stimmung wird durch die Verwendung von 7er-Akkorden erzeugt.

Piano Room (nlart, 2022)

Dieses Album ist “Hashimotos Heimstudio-Livealbum”.

Die Tastenanschlaggeräusche, Brummgeräusche, Pedalgeräusche und Umgebungsechos sind sehr herzerwärmend, fröhlich und lustig.

Sein Klavierspiel ist entspannend und zart. Ich kann den Raum und die Intervalle der Töne und Kompositionen, seinen Atem und seine körperliche Existenz und die Bewegungen und Berührungen der Finger spüren.

Ein sehr warmes, erfrischendes und intimes Stimmungsalbum.

Ressourcen und Links

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