Descripción general
«Los Patineurs», Opus 183, es uno de los valses más famosos y queridos de Émile Waldteufel, compositor francés reconocido por sus valses vibrantes y elegantes . Compuesta en 1882, esta obra evoca la atmósfera alegre y elegante de las pistas de hielo parisinas de finales del siglo XIX .
El contexto y la inspiración
Waldteufel, cuyo nombre significa “diablo del bosque ” en alemán, fue contemporáneo de Johann Strauss II y compartió con él el talento para crear melodías cautivadoras y ritmos vibrantes . Los Patinadores encaja a la perfección en este estilo, reflejando el entusiasmo de la época por la recreación al aire libre y el entretenimiento social. Se dice que Waldteufel se inspiró en una pista de hielo del Bois de Boulogne de París , donde observaba a parejas deslizándose y girando elegantemente sobre el hielo .
Estructura y estilo
Como muchos valses de la época, «Les Patineurs» sigue la estructura clásica del vals, comenzando típicamente con una introducción que establece el escenario, seguida de varios temas de vals distintivos que a menudo se repiten y entrelazan . La obra termina con una coda que repite fragmentos de los temas principales , dando lugar a una conclusión brillante y animada.
El vals se caracteriza por sus melodías ligeras y etéreas , su animado ritmo de 3/4 que invita al baile, y su rica pero delicada orquestación. Waldteufel utiliza con destreza las diferentes secciones de la orquesta para crear una sensación de movimiento y fluidez, imitando los movimientos de los patinadores sobre hielo. Hay pasajes líricos que se alternan con secciones más animadas y vibrantes .
Popularidad y legado
Desde sus inicios, “Les Patineurs” fue un éxito inmediato y rápidamente se convirtió en una pieza favorita en salones de baile y salas de conciertos. Su popularidad se ha mantenido a lo largo de las décadas y aún hoy es interpretada con frecuencia por orquestas de todo el mundo. El vals también se ha utilizado en numerosas películas, programas de televisión e incluso anuncios publicitarios, lo que ha contribuido a su reconocimiento universal.
Los Patinadores es un ejemplo perfecto del talento de Waldteufel para componer música a la vez entretenida, evocadora y atemporal. Sigue siendo una obra maestra del repertorio de vals y sigue cautivando a los oyentes con su gracia y espíritu.
Características de la música
El Vals de los Patinadores, Op. 183, de Émile Waldteufel, es uno de los valses más famosos y encarna a la perfección el estilo elegante y encantador de la música de salón del siglo XIX . Estas son sus principales características musicales:
Forma de Vals: Como todos los valses de este período, sigue una estructura típica de vals, con una introducción, varias secciones de vals (a menudo enlazadas o contrastadas) y una coda final que suele repetir temas anteriores . Cada sección de vals suele estar en compás de 3/4 , con un fuerte acento en el primer tiempo, que invita al baile .
Atmósfera invernal y evocadora : La pieza , compuesta en 1882 , se inspira en el ambiente de las pistas de hielo parisinas, en particular en la pista de patinaje del Bois de Boulogne. Waldteufel logra crear una atmósfera invernal y alegre . El uso de cascabeles en la sección de percusión es un rasgo distintivo que evoca inmediatamente la imagen de patinadores deslizándose sobre el hielo.
Melodías memorables y pegadizas : El Vals de los Patinadores está repleto de melodías ligeras, elegantes y muy pegadizas . Suelen ser líricas y fácilmente reconocibles, lo que ha contribuido a su duradera popularidad . Los temas suelen ser presentados por las cuerdas, y luego retomados por otras secciones de la orquesta.
Orquestación refinada : Waldteufel fue un maestro de la orquestación para música de salón. En este vals, utiliza la orquesta para crear texturas variadas y un sonido rico. Entre sus características más destacadas se incluyen:
Predominio de las cuerdas : Como en la mayoría de los valses, los violines juegan un papel central, llevando las melodías principales y asegurando el movimiento fluido del vals .
Uso de instrumentos de viento: flautas, oboes, clarinetes y fagotes añaden colores melódicos y armónicos, a veces como contramelodías o doblando las cuerdas.
Papel importante de los instrumentos de viento: Los instrumentos de viento suelen tener pasajes melódicos destacados, que añaden calidez y redondez al sonido general.
Percusión evocativa : además de las campanas, se pueden utilizar otros tipos de percusión discreta para enfatizar el ritmo y el estado de ánimo.
Contraste y dinámica: Aunque el carácter general es alegre y ligero, Waldteufel utiliza variaciones dinámicas y contrastes entre secciones para mantener el interés . Puede haber momentos más suaves y soñadores que se alternan con pasajes más brillantes y enérgicos.
progresiones de acordes claras y agradables , sin disonancias excesivas, lo que hace que la música sea muy accesible para un amplio público.
En resumen , las características musicales de “Les Patineurs” residen en su capacidad de crear una atmósfera de patinaje viva y visual a través de sus melodías gráciles y pegadizas , su elegante orquestación y su juicioso uso de las campanas, todo en forma de vals clásico.
Análisis, tutorial, interpretación y puntos clave del juego
El Vals de los Patinadores (Les Skaters), Op. 183, de Émile Waldteufel, es una pieza encantadora para tocar al piano. A menudo la interpretan pianistas de nivel intermedio y ofrece magníficas oportunidades para desarrollar la musicalidad y la técnica.
Aquí encontrarás un análisis, consejos para tocar el piano, interpretaciones y puntos importantes:
Análisis musical para piano
El Vals de los Patinadores, aunque es un vals de concierto para orquesta, está bellamente transcrito para piano.
Forma: Sigue la estructura típica de un vals vienés:
Introducción: A menudo lenta y sugerente, establece el contexto. En el piano, esto requiere una mano izquierda delicada y una mano derecha que anuncia los temas .
Secuencias de Vals (Walzerkette): Generalmente de 4 a 6 valses separados, cada uno con su propio tema principal . A menudo se encadenan sin interrupción. Cada vals tiene una forma ABA o repeticiones de sus temas .
Coda: Repite los temas principales de los valses anteriores , a menudo de manera más brillante y con un tempo ligeramente acelerado para una conclusión festiva .
Armonía: Principalmente diatónica, con progresiones armónicas claras y cadencias a menudo perfectas. Los acordes son predominantemente mayores y menores, con el uso ocasional de séptimas de dominante para enriquecer la melodía. La claridad armónica es esencial para mantener el carácter ligero y bailable .
Melodía : Las melodías son líricas, cantarinas y muy memorables . Suelen tocarse con la mano derecha y deben tener una línea hermosa.
Ritmo: El ritmo ternario (3/4) es omnipresente. El acompañamiento típico del vals (bajo en el primer tiempo, acordes en el segundo y tercer tiempo ) es fundamental.
Tutorial y consejos técnicos para el piano
Dominando el ritmo del vals:
Mano izquierda (acompañamiento): Este es el corazón del vals. El primer tiempo suele ser un bajo (una sola nota u octava), seguido del segundo y tercer tiempo, que son acordes.
Ejercicio: Toca el acompañamiento solo, asegurándote de que el bajo esté bien anclado y los acordes sean ligeros y “flotantes”. Evita martillar los tiempos 2 y 3. Piensa en un movimiento pendular.
tiempo , asegúrese de que estén ligados si está indicado (legato), o ligeramente separados si esto se adapta al carácter ( más raro en Waldteufel).
Frase y línea melódica (mano derecha):
Canta la melodía: La mano derecha debe “cantar”. Piensa en arcos melódicos , con picos y silencios.
Legato: La mayoría de las melodías deben tocarse en legato fluido para crear una sensación de deslizamiento, como si patinaras sobre hielo. Usa el peso del brazo y el legato digital (dedo sobre dedo).
Respiración: Identifica los finales de las frases y los momentos en los que puedes “respirar” musicalmente, incluso si no hay una pausa física.
Gestión de dinámicas y matices:
Contrastes: Waldteufel hace un uso extensivo de contrastes dinámicos (piano, forte). Respételos escrupulosamente. Un vals no se toca al mismo volumen todo el tiempo.
Crescendos/Decrescendos: Las ondas sonoras son muy importantes para la expresividad. Construye crescendos hacia los puntos fuertes de las frases y avanza gradualmente hacia los decrescendos.
Tempo:
Estable pero flexible: El tempo general debe ser estable para mantener el carácter bailable . Sin embargo, puede haber ligeros rubatos para expresar la melodía, especialmente en la introducción o en los pasajes líricos. Nunca abuse del rubato, ya que corre el riesgo de perder el tempo del vals .
Aceleración de la coda: La coda se puede tocar con una ligera aceleración gradual ( stringendo o accelerando ) para crear una sensación de emoción hacia el final.
Pedal :
Sustain ( pedal de resonancia): Use el pedal con moderación e inteligencia. Es crucial para enlazar armonías y crear resonancia .
Cambio regular: Cambia el pedal en cada compás (o incluso en cada tiempo si la armonía cambia rápidamente) para evitar la distorsión. El objetivo es mantener el sonido sin distorsionarlo .
Efecto glissando/ligereza : En algunos pasajes rápidos, un pedal muy ligero puede ayudar a crear un efecto glissando o ligereza , pero tenga cuidado.
Interpretaciones y “espíritu” de la música
La imagen de los patinadores: ésta es la clave de la interpretación .
Gracia y ligereza : Piense en los movimientos gráciles y fluidos de los patinadores sobre el hielo. Esto se traduce en un toque ligero , un legato impecable y un fraseo elegante .
Alegría y celebración: El vals es inherentemente alegre y festivo. Deja que esta emoción se refleje en tu interpretación, especialmente en las secciones más rápidas y la coda.
Sensación de impulso: hay un impulso hacia adelante constante, como un patinador que gana velocidad.
Carácter ” vienés” : Aunque Waldteufel es francés , su estilo es muy cercano al de Strauss.
El “Suspiro” del Vals: A veces, el segundo tiempo del compás está ligeramente acentuado o tiene una pequeña suspensión (un “suspiro”) antes de volver al tercer tiempo . Esto es sutil, pero le añade encanto.
Elegancia de los Salones: Imagine la atmósfera de los grandes bailes y salones del siglo XIX . La música debe ser refinada y encantadora.
Narración Musical: Aunque no se trata de una pieza con un programa complejo, se puede “contar” la historia de los patinadores: la llegada a la pista (introducción), los primeros deslizamientos (primeros valses ), momentos más atrevidos o románticos (valses intermedios), y el gran final donde todos se divierten (coda).
Puntos importantes a recordar al tocar el piano
del equilibrio de voces, los matices instrumentales y la energía general . Intenta recrear estos matices en el piano.
Independencia de la mano: La mano izquierda debe ser rítmicamente estable y proporcionar una base sólida, mientras que la mano derecha debe estar libre para expresar la melodía con flexibilidad .
No te apresures: Incluso en pasajes rápidos, mantén la claridad y la limpieza. Un tempo ligeramente más lento y limpio es mejor que uno rápido y desordenado.
¡Diviértete! Esta pieza debería complacer tanto al intérprete como al oyente. Deja que tu alegría se refleje en tu interpretación.
Desprendimiento de acordes (segundo y tercer tiempo): A menudo, los acordes en el segundo y tercer tiempo de la mano izquierda pueden tocarse con un ligero desprendimiento ( no staccato, sino una pequeña pausa en el sonido después de la digitación ) para crear una sensación de ligereza y evitar una excesiva pesadez. Esto contribuye al efecto péndulo.
Historia
Érase una vez, en París, en las últimas décadas del siglo XIX , un compositor llamado Émile Waldteufel. Su nombre, que significa “diablo del bosque ” en alemán, contrastaba con la gracia y ligereza de la música que creaba, principalmente valses, polcas y mazurcas para bailes y salones. La familia Waldteufel tenía una profunda pasión por la música; su padre era violinista y director de orquesta, y su madre, pianista. El propio Émile era un pianista consumado y rápidamente se convirtió en un compositor popular en la capital francesa .
Corría el año 1882. París era una ciudad vibrante, en plena efervescencia cultural y social. Los fríos inviernos parisinos ofrecían la oportunidad de visitar las pistas de patinaje al aire libre, que se habían convertido en lugares de encuentro y entretenimiento popular. La imagen de los patinadores deslizándose con gracia sobre el hielo, con sus siluetas girando y cruzándose en un elegante ballet , fue fuente de inspiración para muchos.
Fue esta atmósfera invernal, estas escenas de alegría y movimiento fluido, las que inspiraron a Waldteufel a componer lo que se convertiría en una de sus obras más famosas : Les Patineurs, o El vals de los patinadores, Op. 183. No fue un encargo específico, sino más bien una inspiración personal capturada por el espíritu de la época.
Desde sus primeras notas , Waldteufel buscó evocar esta atmósfera . La introducción sugiere la llegada a la pista, los primeros escalofríos y, con la entrada de los temas principales , comienza el movimiento. Casi se puede oír el silbido del viento, el ligero roce de los patines sobre el hielo y el alegre tintineo de las campanas , un elemento orquestal que a menudo se añade a la pieza para reforzar la imagen de los cascabeles o los adornos de los patinadores.
El vals, con sus animadas melodías y su característico ritmo triple, fue un éxito inmediato . Cautivó la imaginación del público no solo en Francia, sino también en toda Europa y más allá . Su popularidad fue tal que se interpretó en innumerables bailes, conciertos y salones, convirtiéndose rápidamente en un clásico del repertorio valsesco, junto con los del famoso Johann Strauss.
«The Skaters» no es un vals que narra una historia compleja o dramática; es una pieza emotiva, una pintura musical de un momento de puro entretenimiento y ligereza . Su fuerza reside en su capacidad para evocar imágenes claras y alegres: los elegantes remolinos , los atrevidos deslizamientos, la risa y la despreocupación de un día de invierno sobre el hielo. Se ha convertido en la encarnación musical de la alegría sencilla y la gracia invernal , que perdura a través de los siglos para seguir cautivando a oyentes y bailarines por igual, un testimonio atemporal del arte de Waldteufel.
¿Una pieza o colección de éxito en su momento?
La Valse des Patineurs (Los patinadores), Op. 183, de Émile Waldteufel fue un éxito rotundo tras su lanzamiento en 1882, y sus partituras, incluidas las para piano, se vendieron extremadamente bien .
En aquella época, los valses eran la música de baile y entretenimiento más popular en Europa, especialmente en Francia y el Imperio austrohúngaro. Waldteufel ya era un compositor de renombre, rivalizando con los Strauss en popularidad en salones y bailes. «Los Patinadores» llegó en un momento en que la fiebre de las pistas de hielo en invierno estaba en su apogeo , especialmente en París, con lugares emblemáticos como el Bois de Boulogne que inspiraron directamente la obra. La pieza captó a la perfección el espíritu de la época: la elegancia , la alegría y la ligereza del ocio mundano .
El hecho de que este vals esté dedicado a Ernest Coquelin , hermano menor de dos famosos actores de la Comédie – Française , puede haber contribuido también a su visibilidad y prestigio desde el momento de su publicación.
Las partituras para piano, por otro lado, eran una parte crucial de la industria musical de la época. Antes de la disponibilidad generalizada de grabaciones sonoras, la principal forma de disfrutar de la música en casa era tocando el piano. Las salas de estar familiares solían estar equipadas con un piano, y saber tocar piezas populares era una habilidad muy valorada . Las editoriales musicales aprovecharon esta demanda publicando arreglos para piano de obras orquestales populares .
a su melodía pegadiza, memorable y evocadora , “Les Patineurs” fue rápidamente adoptada por pianistas tanto aficionados como profesionales . Su publicación por Hopwood & Crew, una reconocida editorial, garantizó una amplia distribución. Las ventas de partituras para piano de “Les Patineurs” fueron masivas, contribuyendo en gran medida a la riqueza y fama de Waldteufel . Era una pieza que todos querían tocar o que alguien hubiera tocado, un verdadero éxito de su época.
Incluso hoy en día, sigue siendo uno de los valses más reconocidos y ampliamente interpretados del mundo, un testimonio de su éxito inicial y su atractivo atemporal.
Episodios y anécdotas
Inspiración parisina y las “pistas de patinaje de sociedad”: La anécdota más trascendental es la de su inspiración. Waldteufel era un observador entusiasta de la vida parisina. A finales del siglo XIX , las pistas de patinaje al aire libre, especialmente las del Bois de Boulogne o las pistas artificiales, eran lugares muy de moda , donde la alta sociedad acudía a lucirse, coquetear y, por supuesto, patinar. Estas escenas de gracia y elegancia , el ondulante movimiento de las faldas, las risas y el ambiente festivo inspiraron directamente la melodía y el ritmo del vals. Se dice que Waldteufel habría pasado horas observando a los patinadores, absorbiendo la atmósfera para plasmarla en música.
Cascabeles: Un toque auditivo icónico: Aunque el vals es una composición orquestal, una de sus características más distintivas es el uso de cascabeles. Si bien Waldteufel no fue el primero en usarlos, su inclusión en “Les Patineurs” se ha vuelto icónica. Se dice que fue una idea para reforzar la imagen invernal y alegre, evocando el sonido de cascabeles en trineos o incluso patines . En muchas interpretaciones orquestales, la entrada de los cascabeles es un momento esperado, que añade un toque de autenticidad a la escena invernal.
Éxito al otro lado del Canal: Émile Waldteufel ya era popular en Francia, pero su carrera cobró un nuevo impulso gracias a la familia real británica. La emperatriz Eugenia , esposa de Napoleón III, admiraba su música y lo presentó a la reina Victoria. Les Patineurs consolidó su reputación internacional. El vals gozó de un éxito fenomenal en el Reino Unido, donde se convirtió en un clásico de bailes y conciertos. Esta popularidad transfronteriza fue crucial para su difusión global .
Omnipresencia en la cultura popular: Más allá de las salas de conciertos , Les Patineurs se ha convertido en la música de fondo imprescindible para cualquier representación de escenas invernales o de patinaje.
Dibujos animados y películas: Se ha usado innumerables veces en dibujos animados clásicos (incluyendo algunos de Disney o Looney Tunes) para acompañar escenas de patinaje o secuencias cómicas sobre hielo. Su ritmo pegadizo y su carácter alegre lo hacen perfecto para ilustrar caídas y rebotes.
Anuncios y tráilers: Incluso hoy en día, se suele elegir para anuncios navideños , películas ambientadas en invierno o cualquier ambiente festivo y gélido. Se ha convertido en un cliché musical positivo .
Una prueba de musicalidad para orquestas: A pesar de su aparente ligereza , Les Patineurs es considerado por muchos músicos como una excelente prueba para una orquesta. La claridad de las líneas melódicas, la precisión rítmica de la sección de cuerdas y el equilibrio de las voces (especialmente con los instrumentos de viento-madera y metal) son cruciales para su encanto y elegancia . Una interpretación descuidada puede convertirla rápidamente en algo banal, mientras que una buena ejecución revela toda su sutileza .
El vals que te hace querer moverte: Una anécdota recurrente compartida por directores y músicos es la reacción del público. Es común que los oyentes, incluso en concierto, se sientan abrumados por la necesidad de mover los pies o balancearse al ritmo del vals. Para muchos espectadores, evoca instantáneamente movimiento y baile, prueba del poder evocador de la composición.
Estos episodios y anécdotas muestran hasta qué punto Les Patineurs no es sólo una pieza musical , sino una obra que ha logrado inscribirse profundamente en la cultura popular, convirtiéndose en un símbolo sonoro del alegre invierno y del placer de patinar.
Estilo(s), movimiento(es) y período de composición
El Vals de los Patinadores, compuesto en 1882, está plenamente en consonancia con el estilo de la música ligera del Romanticismo tardío, con una fuerte influencia del Romanticismo .
He aquí un resumen de su estilo:
¿Viejo o nuevo en este momento ?
género musical consolidado y muy popular , por lo que, en ese sentido, la forma no era “nueva”. Sin embargo, la composición de Waldteufel, con sus melodías frescas y su orquestación evocadora , le confirió una vitalidad que lo hizo contemporáneo y muy de moda para su época . No fue revolucionario en su estructura, pero su encanto y eficacia melódica se adaptaron perfectamente al gusto de finales del siglo XIX .
¿Tradicional o innovador?
Su forma y armonía son en gran medida tradicionales. Waldteufel no buscó romper con los códigos del vals vienés ni con los del género musical bailable. Al contrario, los dominó para crear una pieza sumamente efectiva. No hay experimentos armónicos audaces ni estructuras poco convencionales. Su innovación reside más bien en su maestría melódica y su ingenio para la orquestación evocativa (en particular, el uso de campanas, que si bien no es una invención, fue particularmente exitoso en este caso ).
¿Polifonía o monofonía?
La música del Vals de los Patinadores es predominantemente homofónica, como es típico del vals y la música romántica. Esto significa que existe una melodía principal clara (a menudo interpretada por violines o instrumentos de viento) apoyada por un acompañamiento armónico (bajo y acordes, a menudo proporcionados por las demás cuerdas y metales). Aunque puede haber líneas contrapuntísticas secundarias o diálogos entre instrumentos, el énfasis está en la claridad de la melodía y su soporte armónico, no en un complejo entrelazamiento de voces independientes como en la polifonía barroca.
Corriente estilística:
Romántico: Esta es la categoría principal. La música romántica se caracteriza por su énfasis en la melodía expresiva, las emociones, la imaginación y la evocación de estados de ánimo. «The Skaters» lo representa a la perfección con sus melodías líricas, su atmósfera alegre y pintoresca ( el patinaje) y su orquestación rica y colorida. La sensación de movimiento, fluidez y ligero sentimentalismo son muy románticas .
Nacionalista: No, no es una obra nacionalista. Aunque Waldteufel es francés , su música se inscribe en la tradición paneuropea del vals de salón, popularizado por los hermanos Strauss en Viena. No hay elementos folclóricos franceses ni referencias nacionales explícitas .
Clásico: No. Aunque tiene elementos de claridad formal, la riqueza armónica, el énfasis en la emoción y la orquestación lo sitúan firmemente después del período clásico.
Neoclásico : No. El neoclasicismo es un movimiento del siglo XX que reaccionó contra el Romanticismo volviendo a la claridad y simplicidad del clasicismo. Waldteufel es anterior a este movimiento.
Posromántico o modernista: No. La música posromántica explora armonías más complejas, disonancias más pronunciadas y formas más libres (Mahler, Strauss, etc.), mientras que el modernismo (Stravinsky, Schoenberg) rompe radicalmente con las tradiciones tonales y formales. Waldteufel se mantiene dentro de un marco tonal y formal muy tradicional del Romanticismo.
En resumen, el Vals de los Patinadores es una obra maestra de la música de salón del Romanticismo tardío, un ejemplo perfecto del vals orquestal homofónico de su época. Es la obra de un compositor que capturó el espíritu de la época y la elegancia de la sociedad parisina , plasmándolo en una música vivaz , encantadora y atemporal.
Composiciones similares
vals de concierto y salón del siglo XIX , caracterizado por sus melodías animadas , su elegante orquestación y su ritmo bailable. Para encontrar composiciones similares, hay que recurrir a los otros grandes maestros del vals de este período, en particular a los contemporáneos o ligeramente anteriores a Waldteufel .
A continuación se presentan algunos compositores y sus obras que comparten características estilísticas con Les Patineurs:
1. Los reyes del vals vienés: La familia Strauss
Ésta es la referencia esencial y es con ella con la que a menudo se compara a Waldteufel .
Johann Strauss II (hijo): El “rey del vals” por excelencia. Sus valses comparten la misma gracia , energía y sofisticación orquestal.
“An der sch ö nen blauen Donau” (El hermoso Danubio azul), Op. 314 (1867): Probablemente el vals más famoso de todos los tiempos, con una introducción evocadora y temas melódicos inolvidables .
“Fr ü hlingsstimmen” (Voces de primavera), Op. 410 (1882): contemporáneo de “Los patinadores”, este es un vals brillante y alegre, que evoca ligereza y naturaleza .
“Kaiserwalzer” (Vals del Emperador), Op. 437 (1889): Un vals majestuoso y lleno de estilo.
“Rosen aus dem Sü den ” (Rosas del sur), Op. 388 (1880): Otro vals muy popular , lírico y elegante .
aus dem Wienerwald” (Historias de los bosques de Viena), op. 325 (1868): Incorpora elementos de la música folclórica austriaca, en particular la cítara.
Josef Strauss: El hermano de Johann II, a menudo considerado el más “poético” de los Strauss, con valses de gran delicadeza.
“Dynamiden” (Música de las esferas ), Op. 173 (1865): Un vals filosófico y contemplativo, pero con el mismo impulso danzante .
“Delirien” (Delire ), Op. 212 (1867): Un vals con una energía frenética y vivaz .
“Dorfschwalben aus Ö sterreich” (Las golondrinas de pueblo austríacas), op. 164 (1864): Un vals pastoral encantador.
Johann Strauss I (padre ) : el pionero del vals orquestal en Viena.
“Radetzky-Marsch”, Op. 228 (1848): Aunque se trata de una marcha, muestra la energía y el sentido melódico de la familia. Sus valses son más antiguos y a menudo menos complejos que los de sus hijos, pero sentaron las bases.
de valses y música ligera :
Franz Lehár : Conocido principalmente por sus operetas, también compuso famosos valses .
“Gold und Silber” (Oro y Plata), Op. 79 (1902): Aunque posterior, este vals comparte el mismo espíritu de baile y festividad .
Vals de “La viuda alegre”: de su muy popular opereta .
Jacques Offenbach: El «pequeño Mozart de los Campos Elíseos » , maestro de la ópera cómica y de los valses juguetones .
Sus valses a menudo provienen de sus operetas, como el Vals “Can-Can” de Orfeo en el Inframundo u otros números de danza. Están llenos de ingenio y alegría .
Piotr Ilich Chaikovski : Aunque es un compositor sinfónico, sus valses de ballet son emblemáticos y comparten cierta gracia orquestal .
“Vals de las Flores” de El Cascanueces (1892): Un vals majestuoso y mágico, aunque su carácter es más “sinfónico” que el de un vals de salón.
Vals de “La Bella Durmiente” (1890).
Vals de “El lago de los cisnes” (1876).
Léo Delibes: compositor y maestro de ballet francés .
“Vals lento” del ballet Coppélia (1870): Un vals de gran delicadeza y encanto romántico.
En resumen, si te gusta Los patinadores, probablemente apreciarás la riqueza del repertorio de valses vieneses de los hermanos Strauss y los valses elegantes y animados de otros compositores de música ligera de finales del siglo XIX.
(Este artículo ha sido generado por Gemini. Es sólo un documento de referencia para descubrir música que aún no conoce.)
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