Mémoires sur Vasily Kalinnikov et ses ouvrages

Présentation

Vasily Kalinnikov (1866-1901) était un compositeur russe surtout connu pour ses deux symphonies, en particulier sa Symphonie n° 1 en sol mineur, admirée pour ses mélodies entraînantes et sa riche orchestration. Malgré sa courte vie – il est mort de la tuberculose à seulement 34 ans – sa musique incarne le style lyrique d’inspiration folklorique typique de l’école russe romantique tardive.

Aspects clés de la vie et de la musique de Kalinnikov :

Contexte : Né dans une famille modeste, il a d’abord étudié au Conservatoire de Moscou, mais a dû abandonner en raison de difficultés financières. Il a ensuite travaillé comme bibliothécaire d’orchestre et chef d’orchestre.
Style musical : Fortement influencées par la musique folklorique russe et Tchaïkovski, ses compositions présentent des mélodies expressives, des harmonies riches et des couleurs orchestrales fortes.

Œuvres majeures :

Symphonie n° 1 en sol mineur (1895) – Son œuvre la plus célèbre, fréquemment jouée aujourd’hui.
Symphonie n° 2 en la majeur (1897) – Moins connue, elle met néanmoins en valeur son talent lyrique.
Pièces orchestrales et chansons, dont Le cèdre et le palmier et musique de scène.

Bien que sa production ait été limitée en raison de la maladie, l’œuvre de Kalinnikov reste appréciée pour sa chaleur romantique et son charme d’inspiration folklorique.

Histoire

La vie de Vasily Kalinnikov a été à la fois prometteuse et tragique. Né en 1866 dans la petite ville russe de Voïna, il est issu d’un milieu modeste, fils d’un policier. Malgré des difficultés financières, son talent musical s’est manifesté très tôt et il a obtenu une bourse pour étudier au séminaire d’Orel. Cependant, sa passion pour la musique l’a rapidement conduit à Moscou, où il a tenté de s’inscrire au conservatoire. Incapable de payer les frais de scolarité, il a plutôt fréquenté l’école de la Société philharmonique de Moscou, où il a étudié auprès de compositeurs renommés et a gagné sa vie en jouant dans des orchestres et en travaillant comme copiste de musique.

La grande chance de Kalinnikov est arrivée lorsqu’il a été nommé chef d’orchestre du Théâtre Maly, puis de l’Opéra italien de Moscou. Mais alors que sa carrière commençait à s’épanouir, il est tombé malade de la tuberculose, une maladie qui le hantera pour le reste de sa vie. Contraint d’abandonner son travail de chef d’orchestre, il s’est installé dans le climat plus chaud de Yalta, où il a passé ses dernières années à composer.

C’est pendant cette période de maladie et d’isolement qu’il écrivit son œuvre la plus célèbre, la Symphonie n° 1 en sol mineur. Débordant de mélodies folkloriques russes et de beauté lyrique, la symphonie fut bien accueillie et même admirée par l’éditeur de Tchaïkovski, qui soutint financièrement Kalinnikov. Malgré la détérioration de sa santé, il acheva une deuxième symphonie et plusieurs œuvres plus courtes, mais son temps était compté. Il mourut en 1901 à l’âge de 34 ans, alors que sa musique commençait à être reconnue.

Bien que sa vie ait été écourtée, les symphonies de Kalinnikov restent appréciées aujourd’hui pour leur chaleur, leur profondeur émotionnelle et leur riche orchestration, ce qui lui a valu d’être considéré comme l’un des talents perdus les plus poignants de Russie.

Chronologie

1866 (13 janvier) – Naissance à Voïna, dans le gouvernement d’Orel, en Russie, dans une famille pauvre.
Début des années 1880 – Fréquente le séminaire d’Orel, où il commence à étudier la musique.
1884 – S’installe à Moscou et s’inscrit à l’école de la Société philharmonique de Moscou, ne pouvant pas payer les frais de scolarité au conservatoire.
1885-1892 – Travaille comme copiste d’orchestre, violoniste et bassoniste, tout en étudiant la composition.
1892 – Devient chef d’orchestre au Théâtre Maly, puis à l’Opéra italien de Moscou.
1893 – Se voit diagnostiquer une tuberculose, ce qui l’oblige à quitter ses postes de chef d’orchestre. Déménage à Yalta pour des raisons de santé.
1895 – Achève la Symphonie n° 1 en sol mineur, qui est reconnue et créée en 1897.
1897 – Achève la Symphonie n° 2 en la majeur, poursuivant son style orchestral d’inspiration folklorique.
1898-1900 – Écrit plusieurs petites œuvres orchestrales et chansons tout en luttant contre une maladie qui s’aggrave.
1901 (11 janvier) – Il meurt à Yalta, deux jours seulement avant son 35e anniversaire.
Malgré sa courte vie, la musique de Kalinnikov reste un symbole du romantisme russe, admirée pour sa beauté lyrique et ses influences folkloriques.

Caractéristiques de la musique

Caractéristiques de la musique de Vassily Kalinnikov

Mélodies lyriques et expressives

La musique de Kalinnikov est connue pour ses mélodies longues et fluides qui semblent à la fois naturelles et folkloriques. Ses thèmes ont souvent une qualité chantante, ce qui les rend mémorables et riches en émotions.

Influence de la musique folklorique russe

Il a incorporé des thèmes et des rythmes d’inspiration folklorique, à l’instar de Tchaïkovski et des compositeurs nationalistes russes (par exemple, Rimski-Korsakov). Son utilisation d’éléments folkloriques donne à sa musique une sensation chaleureuse et organique.

Une orchestration riche et colorée

Malgré sa formation formelle limitée, Kalinnikov avait un sens aigu de l’orchestration. Ses symphonies présentent des harmonies luxuriantes, une écriture efficace des cuivres et des bois, et des contrastes dramatiques, proches du style de Tchaïkovski mais avec une simplicité plus directe.

Romantisme et profondeur émotionnelle

Sa musique s’inscrit résolument dans la tradition romantique tardive, caractérisée par une intensité émotionnelle, des crescendos dramatiques et un lyrisme sincère. Ses harmonies oscillent souvent entre exubérance joyeuse et introspection mélancolique.

Sens aigu de la structure et du développement

Ses compositions, en particulier sa Symphonie n° 1, témoignent d’une excellente maîtrise du développement thématique, les motifs évoluant de manière organique tout au long des mouvements. Son écriture symphonique est bien équilibrée, avec une forme claire et une progression logique.

Élégance tchaïkovskienne empreinte d’esprit nationaliste

Si sa musique partage l’expressivité et le drame de Tchaïkovski, elle reflète également l’influence du Mighty Handful (Balakirev, Borodine, Moussorgski, etc.), en mettant l’accent sur l’identité russe et le caractère folklorique.

Conclusion

La musique de Kalinnikov est profondément mélodique, riche en orchestration et puissante sur le plan émotionnel, équilibrant l’élégance romantique de Tchaïkovski avec le nationalisme imprégné de folklore des compositeurs russes. Son œuvre reste appréciée pour sa sincérité, sa chaleur et sa beauté indéniable.

Relations

Compositeurs et musiciens

Piotr Ilitch Tchaïkovski (1840-1893) (influence indirecte)

Bien que Kalinnikov n’ait jamais rencontré Tchaïkovski en personne, sa musique a été fortement influencée par le style orchestral de Tchaïkovski, notamment en termes de mélodie et de profondeur émotionnelle.
L’éditeur de Tchaïkovski, Piotr Iourguenski, soutiendra plus tard Kalinnikov financièrement.

Sergueï Rachmaninov (1873-1943)

Rachmaninov admirait la musique de Kalinnikov et aurait dirigé ses œuvres après sa mort.

Alexandre Glazounov (1865-1936) (compositeur contemporain)

Glazounov était l’un des contemporains de Kalinnikov dans les cercles musicaux russes, bien qu’il n’existe aucune preuve solide d’une collaboration directe.

Sergueï Taneïev (1856-1915) (lien possible)

Taneïev, compositeur et professeur russe de premier plan, était actif sur la scène musicale moscovite à l’époque où Kalinnikov y étudiait. Kalinnikov a peut-être eu des contacts avec lui.

Mécènes et soutiens

Pyotr Jurgenson (1836-1904) (éditeur et mécène)

Jurgenson, qui était l’éditeur de Tchaïkovski, reconnut le talent de Kalinnikov et lui apporta un soutien financier pendant sa maladie.
Il publia les œuvres de Kalinnikov, contribuant à la reconnaissance de sa Symphonie n° 1.

Orchestres et institutions

École de la Société philharmonique de Moscou (éducation et début de carrière)

Kalinnikov y a étudié après avoir échoué à s’inscrire au Conservatoire de Moscou en raison de difficultés financières.

Théâtre Maly (Moscou) (Chef d’orchestre, 1892)

Il y a travaillé comme chef d’orchestre, mais a dû démissionner en raison de la tuberculose.

Opéra italien de Moscou (Chef d’orchestre, début des années 1890)

Il a occupé un autre poste de chef d’orchestre avant que sa maladie ne l’oblige à partir.

Relations personnelles

Son frère, Viktor Kalinnikov (1870-1927) (compositeur et musicien)

Viktor était également compositeur et chef de chœur, bien qu’il se soit davantage concentré sur la musique chorale.

Anton Tchekhov (1860-1904) (éventuelle connaissance à Yalta)

Tous deux ont vécu à Yalta pendant les dernières années de Kalinnikov, mais aucune interaction personnelle documentée n’existe.

Résumé

Kalinnikov n’a eu que peu de relations directes avec les grands compositeurs en raison de ses difficultés financières et de sa mort prématurée. Cependant, il a reçu le soutien de Jurgenson, a été influencé par Tchaïkovski et a peut-être été en contact avec des compositeurs tels que Rachmaninov, Glazounov et Taneyev. Au début de sa carrière, il a dirigé des orchestres dans les théâtres de Moscou, mais la maladie l’a isolé à Yalta, où il a passé ses dernières années à composer.

Compositeurs similaires

Malgré sa courte vie, Kalinnikov a composé un certain nombre d’œuvres importantes, notamment dans les genres symphonique et orchestral. Sa musique est connue pour ses mélodies lyriques, ses riches harmonies et ses thèmes d’inspiration folklorique.

Œuvres orchestrales

Symphonie n° 1 en sol mineur (1895) – Son œuvre la plus célèbre et la plus jouée. Elle comporte des mélodies entraînantes, des éléments folkloriques russes et une orchestration dramatique. Cette symphonie a été comparée à Tchaïkovski et Borodine pour sa chaleur et son expressivité.

Symphonie n° 2 en la majeur (1897) – Bien que moins connue que la première, cette symphonie s’inscrit dans la même veine, avec des thèmes lyriques et une orchestration vibrante, mettant en valeur le talent de Kalinnikov pour développer de longues mélodies fluides.

Autres œuvres orchestrales

Intermezzo de la musique de scène pour Le Tsar Boris – Une pièce orchestrale luxuriante et évocatrice qui démontre son talent pour écrire une musique colorée et dramatique.

Ouverture de Beda ot uma (« Malheur à l’esprit ») – Une ouverture vivante inspirée de la célèbre pièce d’Alexandre Griboïedov.

Cedar and Palm (Кедр и пальма) – Un poème symphonique basé sur un poème de Heinrich Heine, mêlant écriture lyrique et atmosphérique.

Œuvres vocales et chorales

Chansons chorales et chansons d’art – Kalinnikov a écrit un certain nombre de romances et d’œuvres chorales, souvent basées sur des thèmes folkloriques russes. Ces pièces sont moins connues mais démontrent son don mélodique.

Musique de chambre et pour piano

Pièces pour piano et œuvres de petite envergure – Bien qu’il soit principalement un compositeur pour orchestre, il a également écrit quelques œuvres miniatures pour piano, bien qu’elles ne soient pas aussi connues.

Héritage

Sa première symphonie reste sa composition la plus durable, fréquemment jouée et enregistrée. Bien que sa production ait été faible, ses œuvres sont appréciées pour leur beauté lyrique, leurs influences folkloriques et leur qualité symphonique.

(Cet article est généré par ChatGPT. Et ce n’est qu’un document de référence pour découvrir des musiques que vous ne connaissez pas encore.)

Page de contenu de la music

Best Classical Recordings
on YouTube

Best Classical Recordings
on Spotify

Jean-Michel Serres Apfel Café Apfelsaft Cinema Music QR Codes Centre Français 2024.

Notizen über Vasily Kalinnikov und seinen Werken

Überblick

Vasily Kalinnikov (1866–1901) war ein russischer Komponist, der vor allem für seine beiden Sinfonien bekannt war, insbesondere für seine Sinfonie Nr. 1 in g-Moll, die für ihre mitreißenden Melodien und ihre reiche Orchestrierung bewundert wird. Trotz seines kurzen Lebens – er starb mit nur 34 Jahren an Tuberkulose – verkörpert seine Musik den lyrischen, volkstümlichen Stil, der typisch für die spätromantische russische Schule ist.

Wichtige Aspekte in Kalinnikovs Leben und Musik:

Hintergrund: Er stammte aus einer bescheidenen Familie und studierte zunächst am Moskauer Konservatorium, musste das Studium jedoch aufgrund finanzieller Schwierigkeiten abbrechen. Später arbeitete er als Orchesterbibliothekar und Dirigent.
Musikstil: Seine Kompositionen sind stark von russischer Volksmusik und Tschaikowski beeinflusst und zeichnen sich durch ausdrucksstarke Melodien, reiche Harmonien und starke Orchesterfarben aus.

Hauptwerke:

Sinfonie Nr. 1 in g-Moll (1895) – Sein berühmtestes Stück, das heute häufig aufgeführt wird.
Sinfonie Nr. 2 in A-Dur (1897) – Weniger bekannt, aber immer noch ein Beweis für seine lyrische Begabung.
Orchesterstücke und Lieder, darunter „The Cedar and the Palm“ und Bühnenmusik.

Obwohl sein Schaffen aufgrund seiner Krankheit nur gering war, ist Kalinnikovs Werk wegen seiner romantischen Wärme und seines volkstümlichen Charmes nach wie vor beliebt.

Geschichte

Wassili Kalinnikows Leben war sowohl vielversprechend als auch tragisch. Er wurde 1866 in der russischen Kleinstadt Woina geboren und stammte aus bescheidenen Verhältnissen. Er war der Sohn eines Polizeibeamten. Trotz finanzieller Schwierigkeiten zeigte sich schon früh sein musikalisches Talent, und er erhielt ein Stipendium für das Oryol-Seminar. Seine Leidenschaft für die Musik führte ihn jedoch bald nach Moskau, wo er versuchte, sich am Konservatorium einzuschreiben. Da er sich die Studiengebühren nicht leisten konnte, besuchte er stattdessen die Moskauer Philharmonische Gesellschaft, studierte bei namhaften Komponisten und verdiente sich seinen Lebensunterhalt durch das Spielen in Orchestern und die Arbeit als Musikkopist.

Kalinnikovs großer Durchbruch kam, als er zum Dirigenten des Maly-Theaters und später der Moskauer Italienischen Oper ernannt wurde. Doch gerade als seine Karriere zu florieren begann, erkrankte er an Tuberkulose, einer Krankheit, die ihn für den Rest seines Lebens heimsuchen sollte. Er war gezwungen, seine Arbeit als Dirigent aufzugeben, und zog in das wärmere Klima von Jalta, wo er seine letzten Jahre mit Komponieren verbrachte.

Während dieser Zeit der Krankheit und Isolation schrieb er sein berühmtestes Werk, die Sinfonie Nr. 1 in g-Moll. Die Sinfonie, die von russischen Volksmelodien und lyrischer Schönheit geprägt ist, wurde gut aufgenommen und sogar von Tschaikowskys Verleger bewundert, der Kalinnikow finanziell unterstützte. Trotz seiner sich verschlechternden Gesundheit vollendete er eine zweite Symphonie und mehrere kleinere Werke, aber seine Zeit lief ab. Er starb 1901 im Alter von 34 Jahren, gerade als seine Musik Anerkennung fand.

Obwohl sein Leben früh endete, sind Kalinnikovs Symphonien bis heute wegen ihrer Wärme, emotionalen Tiefe und reichen Orchestrierung beliebt und sichern ihm den Platz als eines der ergreifendsten verlorenen Talente Russlands.

Chronologie

13. Januar 1866: Geburt in Woina, Gouvernement Orjol, Russland, in einer armen Familie.
Anfang der 1880er Jahre: Besuch des Orjol-Seminars, wo er mit dem Musikstudium beginnt.
1884: Umzug nach Moskau und Einschreibung an der Moskauer Schule der Philharmonischen Gesellschaft, da er sich die Studiengebühren am Konservatorium nicht leisten kann.
1885–1892 – Arbeitet als Orchester-Kopist, Violinist und Fagottist und studiert gleichzeitig Komposition.
1892 – Wird Dirigent am Maly Theater und später an der Moskauer Italienischen Oper.
1893 – Bei ihm wird Tuberkulose diagnostiziert, was ihn zwingt, seine Dirigentenjobs aufzugeben. Er zieht aus gesundheitlichen Gründen nach Jalta.
1895 – Vollendung der Sinfonie Nr. 1 in g-Moll, die Anerkennung findet und 1897 uraufgeführt wird.
1897 – Vollendung der Sinfonie Nr. 2 in A-Dur, die seinen von der Folklore inspirierten Orchesterstil fortsetzt.
1898–1900 – Trotz seiner sich verschlimmernden Krankheit schreibt er mehrere kleinere Orchesterwerke und Lieder.
1901 (11. Januar) – Er stirbt in Jalta, nur zwei Tage vor seinem 35. Geburtstag.
Trotz seines kurzen Lebens bleibt Kalinnikovs Musik ein Symbol der russischen Romantik, die für ihre lyrische Schönheit und ihre volkstümlichen Einflüsse bewundert wird.

Merkmale der Musik

Merkmale der Musik von Wassili Kalinnikow

Lyrische und ausdrucksstarke Melodien

Kalinnikovs Musik ist für ihre langen, fließenden Melodien bekannt, die sowohl natürlich als auch volkstümlich wirken. Seine Themen haben oft eine gesangliche Qualität, was sie einprägsam und emotional reich macht.

Einfluss der russischen Volksmusik

Er integrierte volkstümlich inspirierte Themen und Rhythmen, ähnlich wie Tschaikowsky und die russischen nationalistischen Komponisten (z. B. Rimski-Korsakow). Seine Verwendung von volkstümlichen Elementen verleiht seiner Musik eine warme, organische Note.

Reiche und farbenfrohe Orchestrierung

Trotz seiner begrenzten formalen Ausbildung hatte Kalinnikov ein ausgeprägtes Gespür für Orchestrierung. Seine Symphonien zeichnen sich durch üppige Harmonien, effektive Blech- und Holzbläserkompositionen und dramatische Kontraste aus, die dem Stil Tschaikowskys ähneln, jedoch eine direktere Einfachheit aufweisen.

Romantik und emotionale Tiefe

Seine Musik gehört fest zur spätromantischen Tradition, die sich durch emotionale Intensität, dramatische Crescendi und tief empfundene Lyrik auszeichnet. Seine Harmonien schwanken oft zwischen freudiger Ausgelassenheit und melancholischer Selbstbeobachtung.

Ausgeprägter Sinn für Struktur und Entwicklung

Seine Kompositionen, insbesondere seine Sinfonie Nr. 1, zeigen eine hervorragende Beherrschung der thematischen Entwicklung, wobei sich die Motive auf organische Weise durch die Sätze hindurch entwickeln. Seine symphonische Schreibweise ist ausgewogen, mit klarer Form und logischer Progression.

Tschaikowsky-ähnliche Eleganz mit nationalistischem Geist

Seine Musik teilt zwar die Ausdruckskraft und Dramatik Tschaikowskys, spiegelt aber auch den Einfluss der Mighty Handful (Balakirev, Borodin, Mussorgsky usw.) wider und betont die russische Identität und den volkstümlichen Charakter.

Schlussfolgerung

Kalinnikovs Musik ist zutiefst melodisch, reich an Orchestrierung und emotional kraftvoll und balanciert Tschaikowskys romantische Eleganz mit dem volkstümlichen Nationalismus russischer Komponisten. Sein Werk ist wegen seiner Aufrichtigkeit, Wärme und unbestreitbaren Schönheit nach wie vor beliebt.

Beziehungen

Komponisten und Musiker

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840–1893) (Indirekter Einfluss)

Obwohl Kalinnikow Tschaikowski nie persönlich getroffen hat, war seine Musik stark von Tschaikowskis Orchesterstil beeinflusst, insbesondere in Bezug auf Melodie und emotionale Tiefe.
Tschaikowskys Verleger Pjotr Jurgenson unterstützte Kalinnikow später finanziell.

Sergei Rachmaninow (1873–1943)

Rachmaninow bewunderte Kalinnikows Musik und soll nach dessen Tod dessen Werke dirigiert haben.

Alexander Glasunow (1865–1936) (zeitgenössischer Komponist)

Glazunov war einer von Kalinnikovs Zeitgenossen in russischen Musikkreisen, obwohl es keine eindeutigen Beweise für eine direkte Zusammenarbeit gibt.

Sergei Taneyev (1856–1915) (Mögliche Verbindung)

Taneyev, ein führender russischer Komponist und Lehrer, war in der Moskauer Musikszene aktiv, als Kalinnikov dort studierte. Kalinnikov könnte mit ihm in Kontakt gestanden haben.

Förderer und Unterstützer

Pjotr Jurgenson (1836–1904) (Verleger & Förderer)

Jurgenson, der Tschaikowskys Verleger war, erkannte Kalinnikows Talent und unterstützte ihn während seiner Krankheit finanziell.
Er veröffentlichte Kalinnikows Werke und verhalf seiner 1. Symphonie zu Anerkennung.

Orchester & Institutionen

Moskauer Philharmonische Gesellschaft (Bildung & Berufseinstieg)

Kalinnikov studierte dort, nachdem er sich aufgrund finanzieller Schwierigkeiten nicht am Moskauer Konservatorium einschreiben konnte.

Maly Theater (Moskau) (Dirigent, 1892)

Er arbeitete hier als Dirigent, musste aber aufgrund von Tuberkulose kündigen.

Moskauer Italienische Oper (Dirigent, Anfang der 1890er Jahre)

Eine weitere Dirigentenstelle, die er innehatte, bevor seine Krankheit ihn zum Aufgeben zwang.

Persönliche Beziehungen

Sein Bruder, Viktor Kalinnikov (1870–1927) (Komponist und Musiker)

Viktor war ebenfalls Komponist und Chorleiter, konzentrierte sich jedoch mehr auf Chormusik.

Anton Tschechow (1860–1904) (Möglicherweise Bekannter in Jalta)

Beide lebten in Jalta während Kalinnikovs letzten Lebensjahren, es gibt jedoch keine dokumentierten persönlichen Interaktionen.

Zusammenfassung

Kalinnikov hatte aufgrund seiner finanziellen Schwierigkeiten und seines frühen Todes nur begrenzte direkte Beziehungen zu bedeutenden Komponisten. Er erhielt jedoch Unterstützung von Jurgenson, wurde von Tschaikowsky beeinflusst und stand möglicherweise in Verbindung mit Komponisten wie Rachmaninow, Glasunow und Tanejew. Zu Beginn seiner Karriere dirigierte er an Moskauer Theatern, doch aufgrund einer Krankheit war er in Jalta isoliert, wo er seine letzten Jahre mit dem Komponieren verbrachte.

Ähnliche Komponisten

Trotz seines kurzen Lebens komponierte Kalinnikov eine Reihe bedeutender Werke, insbesondere im Bereich der Sinfonik und des Orchesters. Seine Musik ist bekannt für ihre lyrischen Melodien, reichen Harmonien und volkstümlichen Themen.

Orchesterwerke

Sinfonie Nr. 1 in g-Moll (1895) – Sein berühmtestes und meistgespieltes Werk. Sie zeichnet sich durch mitreißende Melodien, russische Folkelemente und eine dramatische Orchestrierung aus. Diese Symphonie wurde in ihrer Wärme und Ausdruckskraft mit Tschaikowski und Borodin verglichen.

Symphonie Nr. 2 in A-Dur (1897) – Obwohl weniger bekannt als die erste, setzt diese Symphonie einen ähnlichen Stil fort, mit lyrischen Themen und einer lebendigen Orchestrierung, die Kalinnikows Fähigkeit zur Entwicklung langer, fließender Melodien unter Beweis stellt.

Weitere Orchesterwerke

Intermezzo aus der Bühnenmusik zu Zar Boris – Ein üppiges, stimmungsvolles Orchesterstück, das sein Können im Schreiben farbenfroher, dramatischer Musik unter Beweis stellt.

Ouvertüre zu Beda ot uma („Weh von Wit“) – Eine lebhafte Ouvertüre, die von dem berühmten Theaterstück von Alexander Gribojedow inspiriert wurde.

„Cedar and Palm“ (Кедр и пальма) – Eine symphonische Dichtung, die auf einem Gedicht von Heinrich Heine basiert und lyrische und atmosphärische Elemente miteinander verbindet.

Vokal- und Chorwerke

Chorlieder und Kunstlieder – Kalinnikov schrieb eine Reihe von Romanzen und Chorwerken, die oft auf russischen Volksthemen basieren. Diese Stücke sind weniger bekannt, zeigen aber seine melodische Begabung.

Klavier- und Kammermusik

Klavierstücke und kleinere Werke – Obwohl er in erster Linie ein Orchesterkomponist war, schrieb er auch einige Miniatur-Klavierwerke, die jedoch nicht so bekannt sind.

Vermächtnis

Seine erste Sinfonie ist nach wie vor sein beständigstes Werk und wird häufig aufgeführt und aufgenommen. Obwohl sein Gesamtwerk klein war, werden seine Werke für ihre lyrische Schönheit, ihre folkloristischen Einflüsse und ihre sinfonische Kunstfertigkeit geschätzt.

(Dieser Artikel wurde von ChatGPT generiert. Und er ist nur ein Referenzdokument, um Musik zu entdecken, die Sie noch nicht kennen.)

Inhalt der klassischen Musik

Best Classical Recordings
on YouTube

Best Classical Recordings
on Spotify

Jean-Michel Serres Apfel Cafe Apfelsaft Cinema Music QR-Kodes Mitte Deutsch 2024.

Apuntes sobre Vasily Kalinnikov y sus obras

Resumen

Vasily Kalinnikov (1866-1901) fue un compositor ruso conocido sobre todo por sus dos sinfonías, en particular la Sinfonía n.º 1 en sol menor, admirada por sus melodías arrebatadoras y su rica orquestación. A pesar de su corta vida —murió de tuberculosis con solo 34 años—, su música encarna el estilo lírico de inspiración folclórica típico de la escuela rusa del romanticismo tardío.

Aspectos clave de la vida y la música de Kalinnikov:

Antecedentes: Nacido en el seno de una familia modesta, inicialmente estudió en el Conservatorio de Moscú, pero tuvo que abandonar los estudios debido a dificultades económicas. Más tarde trabajó como bibliotecario de orquesta y director de orquesta.
Estilo musical: Muy influenciado por la música folclórica rusa y Tchaikovsky, sus composiciones presentan melodías expresivas, ricas armonías y fuertes colores orquestales.

Obras principales:

Sinfonía n.º 1 en sol menor (1895): su obra más famosa, interpretada con frecuencia en la actualidad.
Sinfonía n.º 2 en la mayor (1897): menos conocida, pero que aún muestra su talento lírico.
Piezas orquestales y canciones, como El cedro y la palmera, y música incidental.

Aunque su producción fue escasa debido a una enfermedad, la obra de Kalinnikov sigue siendo apreciada por su calidez romántica y su encanto de inspiración folclórica.

Historia

La vida de Vasily Kalinnikov fue una mezcla de promesas y tragedias. Nacido en 1866 en la pequeña ciudad rusa de Voina, provenía de un entorno humilde, hijo de un oficial de policía. A pesar de las dificultades económicas, su talento musical fue evidente desde el principio y obtuvo una beca para estudiar en el Seminario de Oriol. Sin embargo, su pasión por la música pronto lo llevó a Moscú, donde intentó matricularse en el conservatorio. Al no poder pagar la matrícula, asistió a la Escuela de la Sociedad Filarmónica de Moscú, donde estudió con compositores notables y se mantuvo tocando en orquestas y trabajando como copista musical.

La gran oportunidad de Kalinnikov llegó cuando fue nombrado director de orquesta del Teatro Maly y más tarde de la Ópera Italiana de Moscú. Pero justo cuando su carrera empezaba a florecer, enfermó de tuberculosis, una enfermedad que le perseguiría el resto de su vida. Obligado a dejar su trabajo como director de orquesta, se trasladó al clima más cálido de Yalta, donde pasó sus últimos años componiendo.

Fue durante este período de enfermedad y aislamiento cuando escribió su obra más famosa, la Sinfonía n.º 1 en sol menor. Rebosante de melodías populares rusas y belleza lírica, la sinfonía fue bien recibida e incluso admirada por el editor de Tchaikovsky, que apoyó económicamente a Kalinnikov. A pesar del empeoramiento de su salud, completó una segunda sinfonía y varias obras más pequeñas, pero su tiempo se estaba acabando. Murió en 1901 a la edad de 34 años, justo cuando su música estaba ganando reconocimiento.

Aunque su vida se truncó, las sinfonías de Kalinnikov siguen siendo apreciadas hoy en día por su calidez, profundidad emocional y rica orquestación, lo que asegura su legado como uno de los talentos perdidos más conmovedores de Rusia.

Cronología

1866 (13 de enero) – Nace en Voina, Gobernación de Oriol, Rusia, en el seno de una familia pobre.
Principios de la década de 1880 – Asiste al Seminario de Oriol, donde comienza a estudiar música.
1884 – Se traslada a Moscú y se matricula en la Escuela de la Sociedad Filarmónica de Moscú, al no poder pagar la matrícula del conservatorio.
1885-1892: trabaja como copista de orquesta, violinista y fagotista, mientras estudia composición.
1892: se convierte en director de orquesta en el Teatro Maly y más tarde en la Ópera Italiana de Moscú.
1893: le diagnostican tuberculosis, lo que le obliga a dejar sus trabajos como director de orquesta. Se traslada a Yalta por motivos de salud.
1895: Completa la Sinfonía n.º 1 en sol menor, que gana reconocimiento y se estrena más tarde en 1897.
1897: Completa la Sinfonía n.º 2 en la mayor, continuando con su estilo orquestal de inspiración folclórica.
1898-1900: Escribe varias obras orquestales más pequeñas y canciones mientras lucha contra el empeoramiento de su enfermedad.
1901 (11 de enero) – Muere en Yalta, solo dos días antes de cumplir 35 años.
A pesar de su corta vida, la música de Kalinnikov sigue siendo un símbolo del romanticismo ruso, admirada por su belleza lírica e influencias folclóricas.

Características de la música

Características de la música de Vasily Kalinnikov

Melodías líricas y expresivas

La música de Kalinnikov es conocida por sus melodías largas y fluidas que parecen naturales y folclóricas. Sus temas a menudo tienen una calidad de canto, lo que los hace memorables y emocionalmente ricos.

Influencia de la música folclórica rusa

Incorporó temas y ritmos de inspiración folclórica, al igual que Tchaikovsky y los compositores nacionalistas rusos (por ejemplo, Rimsky-Korsakov). Su uso de elementos folclóricos le da a su música una sensación cálida y orgánica.

Orquestación rica y colorida

A pesar de su limitada formación académica, Kalinnikov tenía un agudo sentido de la orquestación. Sus sinfonías muestran armonías exuberantes, una escritura eficaz para metales y maderas, y contrastes dramáticos, similares al estilo de Tchaikovsky pero con una simplicidad más directa.

Romanticismo y profundidad emocional

Su música pertenece firmemente a la tradición romántica tardía, caracterizada por la intensidad emocional, los crescendos dramáticos y el lirismo sincero. Sus armonías a menudo oscilan entre la exuberancia alegre y la introspección melancólica.

Fuerte sentido de la estructura y el desarrollo

Sus composiciones, en particular su Sinfonía n.º 1, muestran un excelente dominio del desarrollo temático, con motivos que evolucionan a lo largo de los movimientos de forma orgánica. Su escritura sinfónica está bien equilibrada, con una forma clara y una progresión lógica.

Elegancia al estilo de Tchaikovsky con un espíritu nacionalista

Si bien su música comparte la expresividad y el dramatismo de Tchaikovsky, también refleja la influencia del «Puñado Poderoso» (Balakirev, Borodin, Mussorgsky, etc.), enfatizando la identidad rusa y el carácter folclórico.

Conclusión

La música de Kalinnikov es profundamente melódica, rica en orquestación y emocionalmente poderosa, equilibrando la elegancia romántica de Tchaikovsky con el nacionalismo folclórico de los compositores rusos. Su obra sigue siendo apreciada por su sinceridad, calidez e innegable belleza.

Relaciones

Compositores y músicos

Piotr Ilich Chaikovski (1840-1893) (influencia indirecta)

Aunque Kalinnikov nunca conoció personalmente a Chaikovski, su música estuvo muy influenciada por el estilo orquestal de Chaikovski, especialmente en la melodía y la profundidad emocional.
El editor de Tchaikovsky, Pyotr Jurgenson, más tarde apoyó económicamente a Kalinnikov.

Sergei Rachmaninoff (1873-1943)

Rachmaninoff admiraba la música de Kalinnikov y, según se dice, dirigió sus obras después de su muerte.

Alexander Glazunov (1865-1936) (compositor contemporáneo)

Glazunov fue uno de los contemporáneos de Kalinnikov en los círculos musicales rusos, aunque no hay pruebas sólidas de una colaboración directa.

Serguéi Taneyev (1856-1915) (Posible conexión)

Taneyev, un destacado compositor y profesor ruso, estaba activo en la escena musical de Moscú cuando Kalinnikov estudiaba allí. Kalinnikov pudo haber interactuado con él.

Mecenas y patrocinadores

Pyotr Jurgenson (1836-1904) (editor y mecenas)

Jurgenson, que era el editor de Tchaikovsky, reconoció el talento de Kalinnikov y le proporcionó apoyo financiero durante su enfermedad.
Publicó las obras de Kalinnikov, ayudando a que su Sinfonía n.º 1 obtuviera reconocimiento.

Orquestas e instituciones

Escuela de la Sociedad Filarmónica de Moscú (educación y carrera temprana)

Kalinnikov estudió allí después de no poder matricularse en el Conservatorio de Moscú debido a dificultades económicas.

Teatro Maly (Moscú) (Director de orquesta, 1892)

Trabajó como director de orquesta aquí, pero tuvo que dimitir debido a la tuberculosis.

Ópera Italiana de Moscú (Director de orquesta, principios de la década de 1890)

Otro puesto de dirección que ocupó antes de que su enfermedad le obligara a dejarlo.

Relaciones personales

Su hermano, Viktor Kalinnikov (1870-1927) (compositor y músico)

Viktor también fue compositor y director de coro, aunque se centró más en la música coral.

Antón Chéjov (1860-1904) (posible conocido en Yalta)

Ambos vivieron en Yalta durante los últimos años de Kalinnikov, pero no existe ninguna interacción personal documentada.

Resumen

Kalinnikov tuvo relaciones directas limitadas con los principales compositores debido a sus dificultades económicas y a su muerte prematura. Sin embargo, recibió el apoyo de Jurgenson, recibió la influencia de Tchaikovsky y pudo haber estado relacionado con compositores como Rachmaninoff, Glazunov y Taneyev. Al principio de su carrera dirigió en los teatros de Moscú, pero la enfermedad lo aisló en Yalta, donde pasó sus últimos años componiendo.

Compositores similares

A pesar de su corta vida, Kalinnikov compuso varias obras importantes, sobre todo en los géneros sinfónico y orquestal. Su música es conocida por sus melodías líricas, sus ricas armonías y sus temas de inspiración folclórica.

Obras orquestales
Sinfonía n.º 1 en sol menor (1895): su obra más famosa y más interpretada. Presenta melodías arrebatadoras, elementos folclóricos rusos y una orquestación dramática. Esta sinfonía ha sido comparada con las de Tchaikovsky y Borodin por su calidez y expresividad.

Sinfonía n.º 2 en La mayor (1897): aunque menos conocida que la primera, esta sinfonía continúa en una línea similar, con temas líricos y una orquestación vibrante, que muestra la habilidad de Kalinnikov para desarrollar melodías largas y fluidas.

Otras obras orquestales

Intermezzo de la música incidental para el zar Boris: una exuberante y evocadora pieza orquestal que demuestra su habilidad para escribir música colorida y dramática.

Obertura de Beda ot uma («Ay del ingenio»): una animada obertura inspirada en la famosa obra de teatro de Alexander Griboyedov.

Cedro y palmera (Кедр и пальма): un poema sinfónico basado en un poema de Heinrich Heine, que combina la escritura lírica y atmosférica.

Obras vocales y corales

Canciones corales y canciones artísticas: Kalinnikov escribió una serie de romances y obras corales, a menudo basadas en temas populares rusos. Estas piezas son menos conocidas, pero demuestran su don melódico.

Piano y música de cámara

Piezas para piano y obras de pequeña escala: aunque fue principalmente un compositor orquestal, también escribió algunas obras en miniatura para piano, aunque no son tan conocidas.

Legado

Su primera sinfonía sigue siendo su composición más perdurable, interpretada y grabada con frecuencia. Aunque su producción fue escasa, sus obras son valoradas por su belleza lírica, sus influencias folclóricas y su maestría sinfónica.

(Este artículo ha sido generado por ChatGPT. Es sólo un documento de referencia para descubrir música que aún no conoce.)

Contenidos de música clásica

Best Classical Recordings
on YouTube

Best Classical Recordings
on Spotify

Jean-Michel Serres Apfel Café Apfelsaft Cinema Music Códigos QR Centro Español 2024.