Profil
Die Pat Metheny Group war eine Jazz-Fusion-Band, die 1977 von dem Gitarristen Pat Metheny und dem Keyboarder Lyle Mays gegründet wurde. Weitere Hauptmitglieder waren der Bassist Steve Rodny, der Schlagzeuger Paul Wertico und der argentinische Sänger und Multiinstrumentalist Pedro Aznar. Die Gruppe wurde durch die frühen Alben “American Garage” und “Offramp” berühmt, und sie gab viele Konzerte mit viel Energie. Von Mitte der 80er bis in die 90er Jahre hatte die Gruppe mit “First Circle” und “Still Life” größeren Erfolg und erreichte den Höhepunkt der Gruppe, die viele Welttourneen unternahm. Im Jahr 2010 veranstaltete die Gruppe die “Songbook Tour”, die das retrospektive Repertoire vorstellte, und stellte ihre Aktivitäten ein.
Im Gegensatz zu den Solowerken von Pat Metheny war die Pat Metheny Group durch den Geschmack einer typisch amerikanischen oder kalifornischen und 80er- oder 90er-Jahre-Fusion mit New-Age- und Latin-Musik-Elementen gekennzeichnet. Aber die Kompositionen, die Stücke, die Arrangements und die Stimmungen der Werke waren raffinierter, eleganter und reiner als bei anderen üblichen Fusion-Musikern. Eine weitere Besonderheit der Gruppe war die Kombination der beiden großen Genies Pat Metheny und Lyle Mays. Sie sind erstklassige Jazzmusiker, die improvisieren können. Und Pat’s Gitarre ist eine orthodoxe Nachfolge der Jazzgitarrengeschichte, auch sein Spiel ist natürlich und wunderbar, hat keinen rauchigen und blauen Ton des Jazz, die Stimmung seiner Komposition ist die gleiche. Mays’ ikonischer Roland JX-10 Synthesizer mit seinem lyrischen, flöten- oder panflötenähnlichen Ton und seinen mystischen Phrasen war ein wichtiges Element der Gruppe. Und Mays’ Klavierbegleitung und Solo war nicht rauchig und blau, sondern elegant, hell und sanft und prägte den gesamten Sound der Gruppe. Und seine Synthesizer-Pads in den Zwischenspielen vieler Stücke sorgten für beeindruckende und grandiose musikalische Entwicklungen. Auch die Synchronizität der beiden Genies und der anderen Mitglieder war ein großartiges Vermächtnis in der Geschichte der Fusion-Musik.
Pat Metheny Group (ECM, 1978)
Pat Metheny Group ist das Debütalbum der Pat Metheny Group, die aus Pat Metheny (Gitarre), Lyle Mays (Piano, Synthesizer), Mark Egan (Fretless Bass) und Danny Gottlieb (Schlagzeug) besteht.
“San Lorenzo” ist ein erfrischender und heller Fusion-Song, der eine Meeresbrise und eine Hafenstadt assoziiert. Mays’ Klavierspiel ist schön und elegant. Der Fretless-Bass von Mark Egan ist beeindruckend und hat einen einzigartigen Klang.
“Phase Dance” ist ein erfrischender und gefühlvoller Fusion-Song in Moll. Die Kombination von Pats Solo und den Reactions Drums ist sehr gut.
“Jaco” ist der Song für Pats Verbündeten, Jaco Pastorius. Ein wunderbarer und grooviger Song mit gekonntem Arrangement und Spiel.
“Aprilwind” ist ein kurzes, mystisches Lied mit Gitarrensynchronisation von Pat.
“April Joy” ist ein schöner und gefühlvoller Song mit exzellentem Arrangement und Darbietungen. Dieses Lied besteht aus drei Teilen. Der erste Teil ist ein dynamischer Teil mit Pats Solo. Der zweite Teil ist ein ruhiger, nicht rhythmischer Teil mit Mays’ Synthesizer-Pad-Solo. Der dritte Teil ist ruhig mit leidenschaftlichen, aber auch sanften Spielen und Kombinationen der Band.
“Lone Jack” ist ein erfrischender Fusion-Song mit hohem Tempo, wie eine Session. Pats Solospiel ist fein, hart und cool. Mays’ Piano ist dynamisch und elegant. Die Synchronisation der Band ist hervorragend.
Ein gutes Fusion-Album.
American Garage (ECM, 1979)
“American Garage” ist das zweite Album der Pat Metheny Group aus dem Jahr 1979. Die Mitglieder sind dieselben wie auf dem Debütalbum.
Das erste Stück, “Heartland”, ist eine Fusion im amerikanischen und kalifornischen Stil der 80er Jahre mit dem brillanten Synthesizer-Thema und den Phrasen von Mays.
“Airstream” ist ein sentimentaler, aber auch fröhlicher Country-Song.
“The Search” beginnt mit Pats 12-saitigem Gitarren-Arpeggio und Mays’ ikonischen lyrischen Lead- wie Flöten-Phrasen. Dann spielt Mays eine elegante Klavierimprovisation, und es folgt Pats Overdrive-E-Gitarrensolo. Ein wunderbarer und feiner Fusion-Song im mittleren Tempo.
“American Garage” ist eine energiegeladene, witzige und fröhliche Fusion mit Rock- und Country-Geschmack.
Der letzte Track, “The Epic” ist ein 13 Minuten langer, ausgefeilter und sanfter Fusion-Song mit komplexem und aggressivem Arrangement. Die Kombination der Band ist perfekt. Das Klaviersolo von Mays ist beeindruckend und super!
Auf diesem Album gelingt es der Pat Metheny Group, ihren anspruchsvollen und originellen Stil und Geschmack zu etablieren, und die Arrangements entwickeln sich dynamisch.
Offramp (ECM, 1981)
“Offramp” ist das dritte Album und eines der Meisterwerke der Pat Metheny Group. Der Bassist Mark Egan wurde durch Steve Rodby ersetzt, und der brasilianische Perkussionist Naná Vasconcelos wirkte mit.
“Barcarole” ist ein erfrischendes und mystisches Lied. Er beginnt mit Bassdrum-, Snaredrum- und Hi-Hat-Sequenzen der Rhythmusmaschine mit Percussions von Vasconcelos und seidigem Pad-Akkordspiel von Lyle Mays. Dann folgt ein Gitarren-Synthesizer-Solo von Pat. Zum Ende hin wird das Stück allmählich dynamisch.
“Eighteen” ist 80er Jahre und kalifornischer Geschmack erfrischend und süß Fusion verfügt über die ikonischen Ton wie Flöte und E-Piano von Mays.
“Offramp” ist ein abstrakter und ethnischer Song, der wie eine Session klingt. Pat spielt Gitarre und Synthesizer frei. Und Percussions Töne und Spiele sind einzigartig.
“James” ist der repräsentativste und größte Song der Pat Metheny Group und eine Hommage an den Folk- und Popsänger und Komponisten James Taylor. Ein sehr erfrischender, sanfter und süßer Fusion-Song mit einem beeindruckenden Thema. Das Spiel der E-Gitarre von Pat und des Pianos von Mays ist perfekt, das Arrangement und seine Entwicklungen sind raffiniert und ausgezeichnet.
“The Bat Part II” ist ein ruhiger Song im Stil von Ambient- oder New-Age-Musik mit Pad-Akkorden und der Führung von Mays.
Auf diesem Album hat die Pat Metheny Group ihre Charakteristika und ihre Arrangementtechniken, aber auch verschiedene Kompositionen weiterentwickelt. Und Pat und Mays verfeinerten ihre ikonischen Töne und Spiele.
First Circle (ECM, 1984)
“First Circle” ist das vierte Album der Pat Metheny Group aus dem Jahr 1984. Der Schlagzeuger ersetzte Paul Wertico, und der Multiinstrumentalist Pedro Aznar wirkte als Sänger, Schlagzeuger und Gitarrist mit.
“Forward March” ist ein auftretender und amüsanter Marschsong, der von einer Blaskapelle gespielt wird.
“Yolanda, You Learn” ist ein 80er Jahre High-Tempo-Fusion-Song wie eine Session.
Der Titeltrack “First Circle” ist ein sanfter und süßer Fusion-Song mit New Age- und Ethno-Geschmack. Pat spielt Akustikgitarre im Hintergrund. Wertico spielt ein feines und sanftes Spiel. Das Besondere an diesem Song ist der Gesang von Pedro Aznar und Mays’ kultiger Roland JX-10 lyrischer Synthesizer Lead und Pad. Und die Entwicklung des Songs ist glatt und dynamisch. Dies ist einer der besten Songs und Auftritte der Pat Metheny Group.
“If I Could” ist ein langsamer und ruhiger Song mit einem akustischen Gitarrensolo von Pat.
“Tell It All” ist eine Fusion nach lateinamerikanischem Geschmack mit Pats feinem und dynamischem E-Gitarren-Solo und ethnischen Percussions.
“End of the Game” ist ein mystischer und funkiger Fusion-Song, der eine urbane Gegend und deren Straßen und Landschaften assoziiert. Die Entwicklungen durch Tonartwechsel und Mays’ Pad-Akkordspiel sind hervorragend.
“Más Allá (Beyond)” ist eine langsame Vokal-Ballade mit dem Gesang von Pedro Aznar.
“Praise” ist ein heller und positiver Fusion-Song mit amerikanischem Rock-Rhythmus und Geschmack. Er zeichnet sich durch Mays lyrisches JX-10-Lead und Aznars brummende Stimme aus.
Besonders “First Circle”, “End of the Game” und “Praise” haben die charakteristische Komposition, das Arrangement, den Sound und den Geschmack der Pat Metheny Group. Ein sehr ausgeklügeltes und exzellentes Fusion-Album und eines der besten Alben der Pat Metheny Group, ist gleichzusetzen mit “Offramp”.
Still Life (Talking) (Geffen, 1987)
“Still Life (Talking)” ist das fünfte Album der Pat Metheny Group. Die Hauptmitglieder Pat Metheny und die Rhythmusgruppe sind die gleichen wie bei “First Circle”. Die Sänger Mark Ledford und David Blamires sowie der Schlagzeuger Armando Marçal wirkten mit.
“Minuano (Six Eight)” ist ein sanfter und cooler Latin-Fusion-Song mit einem feinen und komplexen Arrangement.
“So May It Secretly Begin” ist ebenfalls eine sanfte und coole Fusion mit Pats beeindruckendem Solo und Latin Percussions.
“Last Train Home” ist ein Country-Song mit hohem Tempo und einzigartigem mystischen Stil. Er beginnt mit feinen Schlagzeugsequenzen und Pats wunderbarem Gitarrensolo. Dann folgen Gesang und Mays’ Pad-Solo, das ein Pfeifen der Lokomotive einleitet. Einer der repräsentativen und beeindruckenden Songs der Pat Metheny Group ist sehr süß, herrlich und anspruchsvoll.
“(It’s Just) Talk” ist Fusion mit Latin-Geschmack, mit einem guten Ensemble und einer guten Chemie der Band.
“Third Wind” ist ein Song mit sehr hohem Tempo und Latin Percussions. Die Percussions sind sehr klein und hart. Das schnell wechselnde Solo von Pat und das mystische Solo von Mays kann man voll auskosten. Das Arrangement und die Entwicklungen dieses Songs sind komplex und ausgezeichnet.
“Distance” ist ein zärtlicher, auch sentimentaler New-Age-Song mit Ambient-Charakter, der fast nur aus Mays’ ikonischen Tonflächen besteht.
“In Her Family” ist ein ruhiger und sanfter New-Age-Song mit Mays’ Klavierspiel.
Die Stücke, Kompositionen und Arrangements auf diesem Album wurden immer ausgefeilter und komplexer, und der Stil und die Charakteristik der Pat Metheny Group wurde vervollständigt und endgültig etabliert.
Letter from Home (Geffen, 1989)
“Have You Heard” ist ein erfrischender, auch sentimentaler feiner Fusion,
“Every Summer Night” ist ein anspruchsvoller Fusion-Song mit lateinamerikanischem Geschmack und einem hellen Synthesizer-Lead von Lyle Mays.
“Spring Ain’t Here” ist ein mittelschneller, ausgefeilter und neutraler Fusion.
“45/8” ist ein kurzes, amüsantes New-Age-Stück mit ethnischen Instrumenten.
“5-6-7” ist ein einzigartiger lateinamerikanischer Fusion-Song mit Pfeifen und beeindruckenden Themen und Phrasen. Und das Arrangement und die Entwicklungen dieses Liedes ist ausgezeichnet und schön.
“Best 70” ist ein amüsanter und heller Latin-Fusion-Song.
“Dream of the Return” ist eine langsame Ballade im Stil der 90er Jahre und Latin mit summendem Gesang.
“Are We There Yet” ist ein typischer und feiner Song der Pat Metheny Group mit Pats hartem Gitarrensynthesizerspiel und Mays’ schönem Pad-Lead und Akkordspiel.
“Vidala” ist ein mystischer und ethnischer Gesangssong, bei dem Percussions und Mays’ Pad-Akkordbegleitung im Vordergrund stehen.
“Slip Away” ist ein großartiger Song und eine der Früchte der Pat Metheny Group. Dieser Song enthält verschiedene Elemente der Pat Metheny Group. Der kalifornische und lateinamerikanische Geschmack, Pats wunderbares PM205-Gitarrenspiel, Mays elegante Klavierbegleitung, die lateinamerikanisch angehauchte Brummstimme, die hervorragende Entwicklung im Zwischenspiel und die gute Kombinationssynchronisation der Band.
“Letter from Home” ist ein langsamer und süßer Song, bestehend aus akustischer Gitarre von Pat, elegantem Klavier, Pad(s) von Mays und Vibraphon von Pedro Azur.
Es ist ein sehr ausgeklügeltes, feines und perfektes Album und es ist der Höhepunkt und die vollendete Form der Pat Metheny Group. Es gibt nichts mehr zu sagen.
Wir leben hier (Geffen, 1995)
Der erste Song, “Here to Stay”, ist der Titelsong dieses Albums und der Welttournee. Ein Fusion-Song im mittleren Tempo mit Schlagzeugsequenzen und einem Refrain mit lateinamerikanischem Geschmack sind beeindruckend. Pats Solo ist das herausragendste in seiner Plattenkarriere.
“The Girl Next Door” ist ein seltener souliger und grooviger Fusion-Song der Pat Metheny Group mit Acid-Jazz-Geschmack.
“To the End of the World” ist ein gefühlvoller und sanfter Fusion-Song. Die Kombination von Pats Gitarrensolo und Mays’ Pad-Begleitung ist elegant und sehr gut.
“We Live Here” ist ein Song mit hohem Tempo und erfrischendem New-Age-Geschmack, der sich durch kühne Perkussions- und Schlagzeugsequenzen auszeichnet. Pat spielt gefühlvoll Gitarre und Synthesizer. Mays spielt eine schöne Pad-Begleitung.
“Episode d’Azur” ist ein kraftvoller, cooler Fusion-Song mit Funk-Geschmack, mit beeindruckenden Themen und Entwicklungen und einem Arrangement, das komplex variiert.
“Red Sky” ist ein cooler und geschmeidiger Fusion-Song im Mid-Tempo-Bereich. Pats Gitarre ist fein und aggressiv, Mays’ Pad-Begleitung ist schön und beeindruckend. Im späteren Teil spielt Pat kaum noch Gitarre und Synthesizer.
“Stranger in Town” ist ein High-Tempo-Fusion-Song mit Pats beeindruckendem und aggressivem Thema, und die Soli sind technisch und vielseitig wie bei Wes Montgomery. Und das Zwischenspiel ist eine sehr schöne Sache bei diesem Song. Die Tonartwechsel und Mays’ ikonisches JX-10 Lead und Pad sind sehr schön. Dieser Song eignet sich gut für eine Live-Performance und gehört seit seiner Veröffentlichung zum Hauptrepertoire der Gruppe und der Solokonzerte von Pat Metheny.
Das Album “We Live Here” hat keinen amerikanischen und kalifornischen Geschmack, sondern enthält Elemente von Jazz Funk und Acid Jazz. Dieses Album könnte eine Reaktion auf die Acid Jazz- und M-Base-Szene und die Musikszene der 90er Jahre sein. Das Meisterwerk der Pat Metheny Group in den 90er Jahren.
Ressourcen und Links
Musikrezension
Pat Metheny Solo- und Kollaborationsalben
